Video: Bức tranh vi tính của Kyle Lambert
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nhiều bậc cha mẹ phàn nàn rằng với sự xuất hiện của máy tính trong con cái của họ, họ ngừng vẽ và không học cách viết đúng. Tuy nhiên, hóa ra, máy tính có thể giúp trở nên nổi tiếng. Và trong lĩnh vực vẽ và hội họa! Mặc dù đây không phải là bản vẽ hoàn chỉnh …
Sinh viên người Anh Kyle Lambert vẽ trên máy tính bằng các chương trình đặc biệt, và đây không chỉ là photoshop. Và anh ấy làm việc theo nhiều phong cách khác nhau, tạo ra cả chân dung thực tế và cực kỳ chi tiết, hình ảnh động và truyện tranh, và các khái niệm về mọi thứ có thể. Mặc dù phần lớn công việc của ông là kỹ thuật số, nghĩa là được thực hiện với sự hỗ trợ của công nghệ, sau đó ông sử dụng dầu và sơn để chứng nhận các bức tranh.
Và nếu bạn đột nhiên không tin rằng đây không phải là ảnh chụp mà là bản vẽ thật, thì chúng tôi khuyên bạn nên xem cả hai video.
Nó cho thấy từng bước hành động của người làm phim hoạt hình, thuyết phục chúng ta về tài năng đáng kinh ngạc của anh ấy. Nó vẫn chỉ để ngưỡng mộ loại sáng tạo và tất nhiên, sự kiên nhẫn của sinh viên. Bạn có thể tranh luận trong một thời gian dài, điều này vẫn còn khó khăn hơn - vẽ bằng bút lông trên canvas hoặc di chuyển chuột trên tấm thảm và nhấp chuột, hoặc vẫn bằng bút trên máy tính bảng.
Tuy nhiên, phải phủ nhận rằng cả loại hình nghệ thuật này và loại hình nghệ thuật khác đều là một tác phẩm tuyệt vời, khó có thể học hỏi được, không đáng để học hỏi - bạn cần tài năng từ Chúa. Mặc dù việc luyện tập liên tục cũng là cần thiết - đây là cách duy nhất để tạo ra những tác phẩm như vậy và tác giả của chúng trở nên nổi tiếng.
Trở lại với người hùng của chúng ta, điều đáng chú ý là Kyle gần đây đã giành chiến thắng trong một cuộc thi toàn quốc và họa sĩ truyện tranh Dave Gibbons đã bình chọn cho tác phẩm của anh ấy. Và bây giờ Kyle có cơ hội được thuê ngay sau khi tốt nghiệp - có lẽ anh ấy sẽ có thể nhúng tay vào việc sáng tạo và sản xuất phim.
Tác phẩm của Kyle Lambert
Đề xuất:
Bức tranh cảm động về trẻ thơ: Những bức tranh của Olga Velichko mang đến ánh sáng, lòng nhân ái và tình yêu thương
"Nghệ sĩ được kêu gọi mang ánh sáng và tình yêu vào thế giới, làm cho nó sạch sẽ và tốt đẹp hơn …" - chính trong hướng sáng tạo này mà nghệ sĩ tuyệt vời đến từ Svetlogorsk Olga Velichko đã viết nên những tác phẩm tuyệt vời của mình. Những bức tranh ngây ngô của cô là một thế giới của lòng nhân ái và tình bạn chân thành, thế giới của những câu chuyện cổ tích và tưởng tượng của trẻ thơ, nơi mọi thứ đều phụ thuộc vào cảm xúc tích cực và tình yêu đối với mọi sinh vật
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Tại sao vào thế kỷ 17 không ai tin rằng những bức tranh tinh xảo được vẽ bởi một người phụ nữ: Sự quyến rũ của tĩnh vật của Louise Muayon
Trong nhiều thế kỷ, hội họa của phụ nữ trong lịch sử nghệ thuật được coi là một thứ gì đó không tên và không giống ai. Đó là lý do tại sao nhiều nghệ sĩ tài năng đã phải làm việc chăm chỉ để chứng minh quyền được công nhận trong thế giới nghệ thuật. Trong bài đánh giá hôm nay - số phận sáng tạo tuyệt vời của nghệ sĩ người Pháp thời kỳ Baroque - Louise Moyon, người đã nắm vững kỹ thuật vẽ tranh thành thạo đến nỗi vài thế kỷ sau, các tác phẩm của bà được cho là thuộc quyền tác giả của các bậc thầy người Hà Lan, Flemish và thậm chí cả người Đức