Bức tranh cảm động về trẻ thơ: Những bức tranh của Olga Velichko mang đến ánh sáng, lòng nhân ái và tình yêu thương

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

- chính theo hướng sáng tạo này mà các tác phẩm tuyệt vời đã viết nên những điều tuyệt vời của họ nghệ sĩ từ Svetlogorsk Olga Velichko. Những bức tranh ngây ngô của cô là một thế giới của lòng nhân ái và tình bạn chân thành, thế giới của những câu chuyện cổ tích và tưởng tượng của trẻ thơ, nơi mọi thứ đều phụ thuộc vào những cảm xúc tích cực và tình yêu đối với mọi sinh vật.

Đó không phải là bí mật đối với bất kỳ ai rằng chính thông qua hình ảnh trực quan mà một đứa trẻ bắt đầu nhận thức thế giới xung quanh một cách có ý thức. Và đó là những hình ảnh có xu hướng ăn sâu vào tâm thức của anh ta, và sống ở đó trong nhiều năm, định kỳ xuất hiện trong trí nhớ của anh ta. Và người họa sĩ càng tài năng, thì những anh hùng trong tranh của anh ấy càng ảnh hưởng đến tâm hồn và ý thức của đứa bé. Vì vậy, những hình ảnh mà người nghệ sĩ lựa chọn cho các tác phẩm của mình là vô cùng quan trọng.

Những nhân vật nhẹ nhàng, không nghệ thuật và có phần rất ngây thơ trong tranh của Olga Velichko gợi lên cho người xem một nụ cười ấm áp và trìu mến, tạo cho anh ta một tâm trạng trữ tình. Đây là một con dê tốt bụng, một con mèo khoa học kể cho Pushkin những câu chuyện cổ tích của mình, và những con vật trong rừng uống trà, và một con Lừa với chiếc quạt hoa cà thay vì chiếc cọ đuôi, và ở khắp mọi nơi đều có những khuôn mặt nhân hậu, tốt bụng.. Ở đây cũng là thế giới của làng quê Nga, với những truyền thống và nghi lễ cũng như sự giản dị mộc mạc, đối với người nghệ sĩ gần với sự thánh thiện.

Thế giới tranh của họa sĩ Svetlogorsk ấm áp, mềm mại, bí ẩn và dịu dàng đến bất ngờ khiến bạn bất giác bắt đầu cảm thấy mình như một đứa trẻ tin vào những điều kỳ diệu lạ thường. Ngoài ra, trên những bức tranh sơn dầu đẹp như tranh vẽ của cô, dư âm của những hội chợ dân gian, sự ngây ngô và ngẫu hứng của một đứa trẻ nào đó, đồng thời - trí tuệ vô tận của cuộc sống trần thế và cuộc sống làng quê, được kết hợp một cách kỳ lạ.

Và, thật kỳ lạ, tất cả những sắc thái này đều được những người hâm mộ tài năng của nghệ sĩ sống ở Lithuania và Ba Lan, Cộng hòa Séc và Nhật Bản, Na Uy và Pháp cảm nhận như nhau, bất cứ nơi nào tác phẩm của cô được trưng bày trong các chuyến tham quan triển lãm. Không cần từ ngữ: cường độ của nét vẽ kết cấu và ngôn ngữ của đường nét đã nói lên chính chúng. Nơi lời nói kết thúc, bức tranh bắt đầu …

Trong mỗi bức tranh của Olga Velichko, tinh thần sáng tạo và sự tự do trong tư tưởng nghệ thuật của cô ấy được thể hiện ở mức độ to lớn. Nhưng sự thật người ta nói rằng tài năng làm việc luôn “ăn nên làm ra”, tức là không chừa một ai thờ ơ. Cô ấy có thể làm phiền một số người, ngưỡng mộ người khác, kích thích người khác. Tác phẩm của Olga Anatolyevna cũng thuộc thể loại này. Ngay cả những người hoài nghi về nghệ thuật ngây thơ cũng coi các tác phẩm của cô ấy khá tốt. Bởi ở họ có một cái gì đó đã quá quen thuộc và gần gũi với mỗi người từ thuở xa xưa, gây nên nỗi nhớ và một thái độ sống tích cực.

Về nghệ sĩ

Olga Velichko sinh ra trong gia đình nghệ sĩ Anatoly Velichko vào năm 1965 tại thủ đô của Kyrgyzstan, thành phố Frunze (nay là Bishkek). Từ khi còn nhỏ, được nhìn cha làm việc, cô dần dần tự mình tham gia vào việc sáng tạo. Và đã là học sinh lớp 10, Olya biết chắc rằng mình không thể sống thiếu hội họa. Cô tiếp nối truyền thống của gia đình, tiếp bước cha mình. Đầu tiên, cô tốt nghiệp khoa trang trí của trường Bang Kyrgyzstan, và sau đó trở thành sinh viên khoa nghệ thuật đồ họa của Đại học Kazakhstan. Kể từ năm 1992, cô thường xuyên tham gia các cuộc triển lãm dành cho giới trẻ cộng hòa ở các thành phố Alma-Ata và Bishkek.

Từ năm 1995, nghệ sĩ đã sống ở Svetlogorsk, Vùng Kaliningrad, nơi cô dạy các bài học hội họa tại một trường nghệ thuật. Trong những năm qua, cô đã tốt nghiệp nhiều sinh viên tài năng, trong số đó có nhiều học sinh đoạt bằng tốt nghiệp trong các cuộc thi Quốc tế và Toàn Nga. Từ năm 2003, Olga là thành viên của Liên minh Nghệ sĩ Nga và Quỹ Nghệ thuật Quốc tế.

Khi Olga Anatolyevna được hỏi: Cô ấy trả lời:

Các tác phẩm tuyệt vời của nghệ sĩ và giáo viên nằm trong bộ sưu tập của Bảo tàng Lịch sử của thành phố Kaliningrad, trong các bộ sưu tập tư nhân ở Mỹ, Nhật Bản, Na Uy, Pháp, Đức, Ba Lan, Lithuania, Latvia, Belarus và các nước SNG. như ở nhiều thành phố của Nga.

Tóm lại những điều trên, tôi muốn nói rằng món quà quan trọng nhất của Olga Anatolyevna nằm ở khả năng vui mừng chân thành - ngày trôi qua, ngày sắp tới, ánh sáng, mặt trời … Chỉ cần vui mừng … Và điều này cô hào phóng chia sẻ với khán giả trẻ và người lớn của cô ấy và tất nhiên, học sinh của cô ấy.

Tôi cũng muốn nhấn mạnh rằng trong thế giới hiện đại không có quá ít cái ác tàn phá linh hồn con người. Thật là tội lỗi để che giấu, bởi vì ngày nay nhiều nghệ sĩ rất tài năng trong việc khắc họa những cơn ác mộng và khiến người xem đắm chìm trong chúng. Vì vậy, điều rất quan trọng là phải bảo vệ thái độ của trẻ khỏi tác động nguy hiểm và không mong muốn như vậy đối với tâm trí vẫn chưa vững vàng của chúng và tạo cho chúng những cảm xúc tích cực hơn.

Trong thế giới nghệ thuật hiện đại, có rất nhiều nghệ sĩ làm việc theo phong cách chủ nghĩa nguyên thủy, mang đến thông điệp tích cực cho người xem. Đọc về một trong những điều này trong ấn phẩm của chúng tôi: Những bức tranh mùa đông của Valentin Gubarev mang lại nụ cười và sưởi ấm tâm hồn.