Video: Với tư cách là một nghệ sĩ, Voinarovich đã lãnh đạo cuộc chiến chống lại một dịch bệnh không thể nói đến
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Những căn bệnh nguy hiểm mới đã liên tục giáng xuống một thách thức đối với nhân loại - không chỉ đối với khoa học và y học, mà còn đối với toàn xã hội. Các vấn đề về đạo đức, lòng trắc ẩn và đặc quyền đã trở nên đặc biệt nghiêm trọng trong thời kỳ đại dịch HIV. Vào những năm 80, những người dương tính với HIV trở thành những kẻ bị ruồng bỏ, đổ lỗi cho mọi tội lỗi của họ và phó mặc cho số phận của họ. Nhưng có một người đã tuyên chiến với cả bệnh tật và định kiến - và nghệ thuật đã trở thành vũ khí của anh ta.
Nghệ sĩ, nhà văn và nhân vật của công chúng David Voinarovich đã không may mắn ngay từ đầu. Ông sinh năm 1954 và lớn lên vào những năm sáu mươi, khi đạo đức tự do và chủ nghĩa Thanh giáo chiến đấu trong một trận chiến không cân sức (Puritanism chiến thắng). Cha mẹ anh ly hôn, một thời gian David và em gái sống với cha. Anh ta hóa ra là một kẻ độc ác, một con quái vật thực sự. Bạo lực từng trải qua thời thơ ấu sau đó đã phản tác dụng lên David với việc vi phạm ý thức về ranh giới, mức độ nhạy cảm rất thấp đối với nỗi đau và sự khó chịu. Nhân tiện, Voinarovich sở hữu một màn trình diễn với khâu miệng, đã được nhà hoạt động Pavlensky lặp lại những ngày qua. Ngoài ra, David nhận ra từ rất sớm rằng mình bị thu hút bởi đàn ông, và hiểu cha mình sẽ phản ứng như thế nào với điều này. Khi David chuyển đến sống với mẹ, cuộc sống của anh ấy ít bị bắt nạt hơn, nhưng mẹ anh ấy lại lơ là trách nhiệm làm cha mẹ. Cuối cùng, anh ta đã kết thúc trên đường phố. Để gây quỹ cho thực phẩm, David, một thanh niên gầy gò và gầy gò, đã buôn bán một cơ thể ở West Side, nơi tập trung những người bị "ruồng bỏ" giống như anh ta. Đối với anh, hoạt động này cũng là một cách để có được tình yêu, ít nhất là một bóng ma của tình yêu, hơi ấm cơ thể, đam mê, khoái lạc … Đúng vậy, hầu hết anh đều nhận được một phần khác của sự tàn nhẫn.
Từ nhỏ, anh đã thích vẽ và đồng thời tự cho mình là kẻ tầm thường. Trong những năm đi học - Voinarovich không quản lý để học xong - ông xoay quanh những bức ảnh, coi đó là những bức vẽ của mình, và vì vậy ông học cách tạo ra những hình ảnh của riêng mình. Là một nghệ sĩ, anh ấy bắt đầu với việc cắt dán từ các tờ báo và tạp chí - không có tiền mua sơn. David chủ yếu coi mình là một nhà văn, mặc dù anh ấy làm việc trong nhiều kỹ thuật hình ảnh khác nhau, tham gia vào nhiếp ảnh, video, graffiti, sắp đặt. Tác phẩm đầu tiên được biết đến của ông là một loạt ảnh "Arthur Rimbaud ở New York", trong đó một người đàn ông trong chiếc mặt nạ của nhà thơ đi qua các đường phố.
Voinarovich không bao giờ giấu giếm tuổi trẻ của mình là như thế nào. Anh thấy quá nhiều nên im lặng. Tất cả nghệ thuật của ông đều gắn liền với sự ruồng bỏ của xã hội. Vào những năm 80, Voinarovich đã ném một New York khác vào mặt một kẻ phóng túng người Mỹ, những người ngưỡng mộ những bức tranh tươi sáng của nghệ thuật đại chúng. Và người ta có thể nói rằng anh ấy chỉ lộ ra một mặt dưới khó coi - nhưng anh ấy cũng cho thấy rằng "những vì sao nhìn thấy từ dưới đáy", rằng những người bị mọi người khinh thường đều có niềm vui nhỏ của họ, có tâm hồn, có khả năng yêu thương. Cuốn sách đầu tiên của Voinarovich, The Coastal Diaries, chứa đầy những câu chuyện của những người không muốn nghe. Anh lo lắng về bất công xã hội, anh dành tặng những tấm áp phích và tranh cắt dán để không thể chấp nhận bạo lực, phản đối chiến tranh và đế quốc Mỹ.
Năm hai mươi sáu tuổi, anh gặp một người có khả năng chữa lành vết thương cho mình - nhiếp ảnh gia nổi tiếng Peter Khujar. Khujar đã truyền cảm hứng cho anh ấy, cho anh ấy những lời khuyên hữu ích, hướng dẫn anh ấy … “Mọi thứ tôi đã làm, tôi đã làm cho Peter,” David sau này nói. Sự nổi tiếng tai tiếng của anh ấy đã khiến anh ấy trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng và được thèm muốn. Các phòng trưng bày bắt đầu trưng bày các tác phẩm của ông, Voinarovich được mời tham dự hai năm một lần và các cuộc họp … Và nếu những năm 80 trở thành thời kỳ thành công và hạnh phúc đối với Voinarovich, thì nước Mỹ lúc bấy giờ lại bị sốc vì đại dịch HIV. Những nạn nhân đầu tiên là những người đã bị xã hội từ chối, và đây là cách mà định kiến đã được cố định: HIV là hình phạt cho tội lỗi, điều này không xảy ra với những người tử tế. Nghiên cứu tiến hành chậm rãi. Các bệnh nhân không nhận được thuốc, thậm chí không được chăm sóc giảm nhẹ cơ bản; một số chính trị gia chỉ đơn giản đề nghị rằng họ bị tiêu hủy. Voinarovich luôn đau đáu với tâm hồn những người còn ở đó, trên những con đường … nhưng giờ đây căn bệnh đã cướp đi người anh yêu thương khỏi anh.
Năm 1987, Peter Khujar chết vì AIDS. Sự đau buồn của David mang đặc điểm của một nỗi ám ảnh. Anh ấy đã quay thi thể của Khujar trong một khu bệnh viện và dành một loạt video cho anh ta. Voinarovich sống trong ngôi nhà của mình, ngủ trên giường và dường như hoàn toàn quẫn trí, nhưng đã bí mật ấp ủ một kế hoạch. Nỗi đau và cơn thịnh nộ của anh đã thành hình. Các hình thức cắt dán, hình ảnh, bài luận. Bây giờ ngay cả học sinh cũng vẽ áp phích về bảo vệ HIV, nhưng sau đó cần phải có một giọng nói lớn để phá vỡ sự im lặng. Voinarovich là một trong những người đầu tiên nói chuyện bằng nghệ thuật về vấn đề HIV, và là người đầu tiên làm điều đó một cách gay gắt, không khoan nhượng và công khai.
Anh ta chỉ trích các chính trị gia và nhà thờ, tích cực tham gia các cuộc biểu tình và trở thành một nhân vật nổi bật, truyền cảm hứng trong hàng ngũ các nhà hoạt động vì quyền HIV được gọi là ACTUP. Voinarovich trở thành người lãnh đạo cuộc đấu tranh này. Anh ta mặc chiếc áo khoác có dòng chữ: "Nếu tôi chết vì AIDS, hãy quên việc hỏa táng - hãy đặt xác tôi lên bậc thềm của Bộ Y tế."
Loạt ảnh "Bưu thiếp từ nước Mỹ" của ông, nơi những bức ảnh về chiến tranh, sự tàn phá và đau khổ được kết hợp với hình ảnh của những bông hoa, cho thấy thế giới ngày nay đang trên bờ vực diệt vong tươi đẹp như thế nào.
Năm 1991, ông đã tạo ra bức ảnh ghép nổi tiếng nhất của mình "Đã từng là đứa trẻ này" - một bản án đối với xã hội. Một bức ảnh của David thời trẻ được in trên nền của dòng chữ, cho biết cậu bé bị tàn nhang này sẽ sớm phải đối mặt với nỗi buồn và sự nhục nhã nào.
Một năm sau, Voinarovich chết vì AIDS. Tro của Voinarovich được rải trên bãi cỏ gần Nhà Trắng như một phần của hành động phản đối ACTUP. Căn bệnh này đã trở nên mạnh hơn - nhưng những câu hỏi mà Voinarovich đưa ra, khẩu hiệu của ông ấy, các dự án của ông ấy đã truyền cảm hứng cho nhiều người đấu tranh cho quyền của những người nhiễm HIV dương tính. Và nghệ thuật của David Voinarovich vẫn còn gây tai tiếng cho đến ngày nay - vào năm 2010, các chính trị gia và nhà thờ đã kêu gọi Phòng trưng bày Chân dung Quốc gia loại bỏ khỏi buổi chiếu video của ông, nơi những con kiến bò trên một cây thánh giá. Công việc cấp tiến của Voinarovich vẫn đạt được thành công.
Đề xuất:
Các nghệ sĩ trong cuộc chiến: Câu chuyện cuộc đời đã thúc đẩy Pyotr Todorovsky đến với cốt truyện của bộ phim "Cánh đồng chiến tranh" như thế nào
Chủ đề chiến tranh đã trở thành một trong những chủ đề trung tâm trong tác phẩm của đạo diễn nổi tiếng Pyotr Todorovsky, và điều này là hợp lý - xét cho cùng, chính ông đã trải qua cuộc chiến. Cuộc sống ở phía trước của anh ấy sau đó đã giúp anh ấy đạt được độ chân thực và khả năng thâm nhập tối đa cả với tư cách là một diễn viên (“It was May”) và đạo diễn (“Loyalty”, “Anchor, still anchor!”, “Riorita”). Và một trong những bộ phim nổi tiếng nhất của anh - "A War-Field Romance" - đã xuất hiện nhờ một câu chuyện có thật từ cuộc đời anh
Làm thế nào bác sĩ Odessa Khavkin thoát khỏi thế giới bệnh tả và bệnh dịch: Người được biết đến nhiều nhất ở Nga
Vào buổi bình minh của khoa học vi khuẩn học, trong điều kiện làm việc khó khăn nhất ở Ấn Độ, một loại vắc-xin chống lại bệnh dịch hạch đã xuất hiện. Ống cứu hộ được phát minh càng sớm càng tốt ngay sau khi dịch bệnh bùng phát ở Bombay năm 1896. Trên thực tế, loại vắc-xin này là loại vắc-xin đầu tiên mang lại kết quả hiệu quả trong cuộc chiến chống lại bệnh dịch hạch. Nó đã đứng trước thử thách của thời gian và cứu sống hàng triệu người ở Ấn Độ, Bắc Phi và Tây Á. Người phát triển loại thuốc này là Tiến sĩ Khavkin, người mà Chekhov gọi là người chưa được biết đến nhiều nhất
Bệnh dịch hạch của Thucydides: Ai đã bị giết bởi bệnh dịch ở thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên?
Trong trận dịch đó, họ đã chứng kiến cơn thịnh nộ của các vị thần giáng xuống Athens. Và ngay cả bây giờ cũng khó để không nhìn thấy điều gì đó giống như số phận trong những gì đã xảy ra, bởi vì đó là một bước ngoặt xảy ra trong chiến tranh, trong lịch sử Athen, trong quá trình phát triển của thế giới cổ đại. Trong số hàng ngàn nạn nhân vô danh của "bệnh dịch" đó có chính khách Athen chính lúc bấy giờ, và chính cái chết của ông đã gây ra cuộc khủng hoảng chính trị và quân sự
Bệnh tật của các nhà lãnh đạo Liên Xô: tại sao chỉ có Khrushchev là trong tình trạng tuyệt vời, còn các nhà lãnh đạo còn lại là một bí ẩn đối với các bác sĩ
Các nhà lãnh đạo Xô Viết thực sự toàn năng, giống như tất cả những người phàm trần, già đi và chết theo thời gian. Cả thuốc hạng nhất hay các nguồn tài nguyên khổng lồ đều không thể chữa lành những căn bệnh hiếm gặp mà những người cai trị Liên Xô mắc phải. Vì vậy, họ phải được che đậy cẩn thận để tại các sự kiện công cộng không ai nhìn thấy những nhà lãnh đạo đáng gờm yếu ớt
Trong cuộc chiến chống lại "cái chết đen": cách nhà vi sinh vật học Daniil Zabolotny "lùa bệnh dịch vào ngõ ngách"
Trong giới y khoa, tên tuổi của nhà khoa học xuất sắc người Ukraine này được mọi người biết đến, nhưng đối với công chúng thì hầu như không mấy xa lạ. Daniil Zabolotny đã đi vào lịch sử với tư cách là một trong những người sáng lập ra dịch tễ học hiện đại, người có công giải thích nguyên nhân gây ra các ổ dịch hạch và tìm ra các phương tiện xác định bản địa của chúng. Trong cuộc chiến chống lại dịch bệnh chết người, anh không ngừng mạo hiểm mạng sống của chính mình. Như anh ấy đã nói, anh ấy muốn "đẩy bệnh dịch vào một góc hẹp, nơi nó sẽ chết dưới sự hoan nghênh như sấm sét từ toàn thế giới," và anh ấy sẽ thành công