2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
"Các bức tranh của tôi nói về cuộc sống, cuộc đấu tranh và vẻ đẹp. Chúng khác thường, giàu cảm xúc, sống động. Tôi cố gắng đạt được điều này bằng cách kết hợp các từ ngữ, hình ảnh và cử chỉ khác nhau trên vải", nghệ sĩ người Mỹ Greg Gossel nói về các tác phẩm của mình. Anh ấy nói rằng trong công việc của mình, anh ấy quan tâm đến quá trình tạo ra một bức tranh, vì vậy anh ấy không được hướng dẫn bởi kết quả cuối cùng, và không bao giờ biết điều gì sẽ xảy ra cuối cùng. Kết quả là, chúng tôi có được những tác phẩm rất đặc biệt, một kiểu kết hợp giữa nghệ thuật đính đá, nghệ thuật đường phố và phong cách retro.
Greg Gossel sáng tạo một cách trực giác, bốc đồng khiến tác phẩm của anh vừa “rách”. Một chút cẩu thả, một chút vội vàng, một chút bất cẩn, nhưng đây là nét riêng, là nét quyến rũ của họ.
Phong cách vẽ nhiều lớp, nhiều tầng đặc biệt giúp tác giả tạo ảo giác “bức tranh trong tranh”. Có vẻ như dưới một lớp quảng cáo, áp phích, tờ rơi và các loại kim tuyến khác, ai đó đã che giấu một tác phẩm nghệ thuật thực sự, nhưng nếu bạn chỉ cần xóa lớp trên cùng, kiệt tác sẽ xuất hiện trước thế giới trong tất cả sự vinh quang của nó.
Greg Gossel hiện đang sống và làm việc tại Minneapolis, Minnesota, và tác phẩm của anh đã được giới thiệu trong nhiều cuộc triển lãm ở cả Hoa Kỳ và nước ngoài. Một số tác phẩm đã vinh dự nằm trong bộ sưu tập riêng của những người sành sỏi nổi tiếng nước ngoài, trong đó có các nhà sưu tập nghệ thuật đại chúng đương đại đến từ London, Pháp, Ý …
Đề xuất:
Làm thế nào những bức tranh nhiều lớp của nghệ sĩ tiên phong hiện đại ở Moscow đã làm say lòng người xem
Đối với nhiều người, ví dụ của mỹ thuật là chủ nghĩa trừu tượng và chủ nghĩa tiên phong, họ hoàn toàn không quan tâm đến việc các nghệ sĩ sao chép thực tế. Và điều này không có gì đáng ngạc nhiên, vì sức mạnh của nhận thức cá nhân về thực tế, những xu hướng hội họa này đang có nhu cầu lớn trong thế giới hiện đại. Và hôm nay, đối với những người yêu thích sự tiên phong, phòng trưng bày ảo của chúng tôi giới thiệu tác phẩm của một nghệ sĩ Moscow nổi tiếng thế giới - Sergei Chesnokov-Ladyzhensky, người đã trở nên nổi tiếng với nét chữ viết tay khác thường của tác giả
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Về nhà: Bức tranh nhiều lớp của Christine Wu
Nếu chúng ta coi nghệ thuật là hình chiếu của nhân cách nghệ sĩ, thì Christine Wu có vẻ như là một người khắc nghiệt và thậm chí tàn nhẫn. Bức tranh tượng hình của cô ấy chứa đầy biểu tượng đen tối, màu sắc và âm mưu bị tắt, mà trong tâm thần học có thể là bằng chứng cho sự phân tách của ý thức
Bức tranh của Hockney trị giá hơn 37 triệu đô la sẽ là bức tranh nhiều nhất của cuộc đấu giá tháng 3 tại Christie's
Nhà đấu giá nổi tiếng Christie's đang có kế hoạch tổ chức một cuộc đấu giá tại London vào đầu tháng 3 năm 2019 và một tác phẩm nghệ thuật đã được chọn cho họ, tác phẩm này sẽ trở thành tác phẩm hàng đầu. Đó là bức tranh có tựa đề "Henry Geldzhaler và Christopher Scott" của David Hockney, một nghệ sĩ đến từ Anh. Nhà đấu giá đã lên tiếng về quyết định này trong thông cáo báo chí ngày 17/12/2018