10 bộ phim nước ngoài hay nhất thập niên 1970 đến nay vẫn đáng xem

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Vào những năm 1970, xuất hiện những bộ phim thực sự vĩ đại đã đi vào lịch sử điện ảnh thế giới. Các mặt hàng mới được phát hành trên màn ảnh với tần suất đều đặn đáng ghen tị, và doanh thu phòng vé đã vượt qua cả những kỳ vọng ngông cuồng nhất. Những câu chuyện trong Chiến tranh giữa các vì sao được xen kẽ với những bức tranh về cuộc chiến của bọn mafia, khán giả sững sờ kinh hãi, nhìn những con quái vật hồi sinh và trầm trồ trước những hiệu ứng đặc biệt mới lạ. Đây là thời đại của những bộ phim bom tấn đầu tiên và những tác phẩm hay nhất trong số các tác phẩm kinh điển của điện ảnh.

A Clockwork Orange, 1971

Bức tranh của Stanley Kubrick ban đầu không hoàn toàn rõ ràng, bởi vì tác giả của cuốn tiểu thuyết cùng tên, Anthony Burgess, kiên quyết chống lại việc thay đổi đoạn kết, điều này đã làm sai lệch toàn bộ ý nghĩa của tác phẩm. Tuy nhiên, đạo diễn quyết định giữ cậu thiếu niên đã tấn công mọi người sống sót và cho anh ta một cơ hội để chữa bệnh. Tuy nhiên, chính nhờ Stanley Kubrick mà cuốn tiểu thuyết cảnh báo A Clockwork Orange đã trở thành một cuốn sách bán chạy thực sự.

Bố già, 1972

Bộ phim của Francis Coppola ngày nay vẫn chưa mất đi sự liên quan. Đạo diễn này sau đó đã bị chỉ trích vì phổ biến chuyện tình lãng mạn sai lầm của mafia. Tuy nhiên, cả bộ phim đầu tiên và hai bộ phim tiếp theo vẫn tiếp tục đứng đầu danh sách những bộ phim hay nhất trong lịch sử điện ảnh hiện nay. Kỹ năng của đạo diễn và diễn xuất đầy mê hoặc của dàn diễn viên tài năng đã khiến The Godfather thực sự trở thành một cú hit.

Madness (Cuồng nhiệt), 1972

Người xem vẫn đang tranh cãi rằng liệu tác phẩm áp chót của Hitchcock có xứng đáng với người tạo ra nó hay không, hay liệu nó có thua kém những bức tranh hay nhất nửa đầu thế kỷ XX của ông hay không. Nhưng tay nghề của đạo diễn không hề yếu đi chút nào. Anh ấy vừa làm một bộ phim không phải về một kẻ điên, mà là về sức mạnh của sự điên rồ. Hitchcock giữ sự căng thẳng gần như cho đến khung hình cuối cùng, và người xem, những người biết sự thật ngay từ khung hình đầu tiên, vẫn không thể rời khỏi màn hình trong một phút.

Khu phố Tàu, 1974

Bộ phim của Roman Polanski nổi bật bởi một kịch bản chắc chắn, sự chu đáo và trau chuốt đến từng chi tiết tưởng chừng như vụn vặt nhất. Bất chấp những đánh giá khá mơ hồ của khán giả, những người vẫn hoàn toàn thích thú với bộ phim, hoặc cáo buộc đạo diễn quá kéo dài, "Chinatown" vẫn vững vàng đứng trong top 20 phim hay nhất mọi thời đại, và tên của nó đã trở thành biểu tượng của không thể tìm ra sự thật trong một loạt các sự kiện khó hiểu …

One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975

Bức tranh sống động và chân thực của Milos Forman được phân biệt bởi ý nghĩa sâu sắc nhất, tính nhất quán và kịch tính đáng kinh ngạc. Hành động diễn ra trong một bệnh viện tâm thần chắc chắn là mang tính biểu tượng, và các nhân vật và anh hùng được vẽ là điển hình của xã hội. Bộ phim "One Flew Over the Cuckoo's Nest" vẫn chưa mất đi sự liên quan trong thập kỷ thứ năm rồi, và tất cả những ai đã xem nó ít nhất một lần đều không thể không thừa nhận rằng nó là một kiệt tác thực sự.

Jaws, 1975

Chắc chắn, chỉ có một thiên tài điện ảnh như Steven Spielberg mới có thể đảm nhận một cốt truyện khá đơn giản và biến nó trở thành bom tấn đầu tiên trên thế giới khiến khán giả trên toàn thế giới phải thót tim vì kinh hãi. Mọi thứ đều hoàn hảo trong đó: khung cảnh tuyệt đẹp của một thị trấn nghỉ mát quyến rũ, một con cá mập vô cùng đáng sợ đang ngoạm hàm vào xác một nạn nhân khác, âm nhạc náo động và tất nhiên, diễn xuất hoàn toàn tuyệt vời.

"Tài xế taxi", 1976

Bức tranh của Martin Scorsese thực sự thấm nhuần một bầu không khí của sự cô đơn tuyệt vọng và vô vọng và cố gắng thay đổi ít nhất một điều gì đó trong thành phố này, nơi mà vào ban đêm, tất cả những tệ nạn tồn tại trên thế giới dường như trồi lên từ bóng tối. Xem xong bức tranh đọng lại một dư vị nặng nề, thậm chí là xót xa, người xem tiếp tục đồng cảm, đồng cảm với những người anh hùng bấy lâu nay. Và nghĩ đi nghĩ lại không chỉ về số phận của họ, mà còn về cuộc sống của chính họ.

Chiến tranh giữa các vì sao: Tập 4 - Niềm hy vọng mới 1977

Tập thứ tư của "Chiến tranh giữa các vì sao" của George Lucas vẫn chưa có số sê-ri vào thời điểm phát hành, và hiệu ứng đặc biệt của nó ấn tượng đến mức các đạo diễn khác đã xem lại bộ phim nhiều lần, cố gắng tìm hiểu bí mật về sự ngoạn mục của điều này. tập phim. Ngày nay, đồ họa máy tính đã nhờ đến sự hỗ trợ của các nhà làm phim, và vào thời điểm đó hầu như mọi thứ đều được thực hiện bằng tay. Tập phim thứ tư của Chiến tranh giữa các vì sao đã mở ra một kỷ nguyên viễn tưởng mới trong điện ảnh.

Annie Hall, 1977

Bức tranh của Woody Allen đồng thời rất tử tế, hài hước và cảm động. Đó là những cảm xúc thật và tình cảm chân thành, về bản thân đạo diễn và thái độ sống, tình yêu và điện ảnh. Bi kịch với sự hài hước che giấu nỗi sợ hãi và giúp tìm ra lối thoát cho sự bế tắc.

Alien, 1979

Ridley Scott đã cố gắng tạo ra một bộ phim không bị lỗi thời trong hơn bốn thập kỷ. Thể loại giả tưởng cổ điển với thiên hướng kinh dị có vẻ khá hiện đại ngay cả ngày nay. Cốt truyện sống động, khung cảnh chất lượng cao, diễn xuất tuyệt vời và bầu không khí khó tả đã làm cho bức tranh trở nên độc đáo và thú vị. Bộ phim đầu tiên trong loạt phim chắc chắn là bộ phim ấn tượng nhất.

Trong vài năm qua, hàng trăm bộ phim đã được đề cử cho Giải Oscar. Một số người trong số họ giành được một hoặc hai, trong khi những người khác cố gắng "lấy" hơn ba với họ. Nhưng cho đến nay, chỉ có khoảng năm mươi phim nhận được từ năm giải Oscar trở lên. Nhiều người trong số họ vẫn được coi là một trong những bộ phim hay nhất mọi thời đại.