2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Hãy nhớ ý tưởng phổ biến rằng quá khứ giống như một chiếc vali không có tay cầm: rất khó để mang theo, nhưng thật đáng tiếc nếu vứt nó đi. Dự án sáng tạo của một nghệ sĩ Israel Yuval Yairi hoàn toàn trái ngược với tuyên bố này. Đối với anh, quá khứ là một chiếc vali. Có tay cầm. "Vali bộ nhớ" ("Vali của ký ức") - đây là cách nghệ sĩ gọi một loạt các hoài niệm những bức tranh làm trên … vali.
Thái độ đối với những chiếc vali - những thứ tưởng như rất bình thường này - trong nghệ thuật luôn gây chấn động. Vali là người bạn đồng hành trung thành của chúng ta trong bất kỳ chuyến du lịch nào, bất kể chúng ta chuẩn bị hòa mình vào biển cả trong cái nóng mùa hè hay thay đổi nơi ở, di cư sang nước ngoài. Những vật dụng bên trong túi xách du lịch luôn có giá trị và cần thiết mà một người có được. Trở về nhà, như một quy luật, chúng tôi mang theo những món quà lưu niệm - hay đơn giản hơn - những kỷ niệm về những ngày đã sống. Đây là những gì khái niệm của Yuval Yairi dựa trên.
Chiếc vali dành cho Yuval Yairi là vật chủ, nơi anh đặt những bức tranh bao trùm trong một làn khói ký ức. Theo quy luật, đây là những ngôi nhà bỏ hoang, những cảnh quan được nhìn thấy một lần, hoặc thậm chí là một con đường - biểu tượng cho sự chuyển động không ngừng của cuộc sống. Tất cả các bức tranh được làm bằng tông màu nâu đỏ, mô phỏng các bức ảnh cũ. Mỗi đồ vật được khắc họa trên vali đều có một câu chuyện riêng mà người xem sành điệu cũng có thể đoán được.
Nói về công việc của mình, Yuval Yairi nhấn mạnh rằng dự án "Vali ký ức" của anh là một nỗ lực nhằm tái tạo quá trình tự nhiên của trí nhớ. Nhân tiện, hãy để chúng tôi nhắc bạn rằng nghệ sĩ Thụy Điển Bo Christian Larsson nói về nỗi nhớ nhà thể hiện trong một chiếc vali - một ngôi nhà có tay cầm.
Đề xuất:
Du ngoạn hoài cổ qua những con phố cổ ở Moscow với những bức tranh của Alexei Shalaev
Hầu hết mọi ngóc ngách trên trái đất, dù là thành phố, làng mạc hay chỉ là một địa phương, đều được hát trong các tác phẩm của các bậc thầy sống ở đó. Những sáng tạo của họ mang lại ấn tượng đầu tiên về vùng đất quê hương của họ. Đó là chưa kể tất cả những gì dành tặng cho Matxcova, thành phố đã nuôi dưỡng một dải ngân hà gồm những nghệ sĩ bút vẽ tài ba nhất. Chủ đề Moscow được phổ biến rộng rãi trong công việc của họ, và hôm nay chúng ta sẽ đi dọc theo những con phố đẹp như tranh vẽ ở Moscow cũ của Alexei Shalaev
"Khu vườn là xưởng của anh ấy, là bảng màu của anh ấy": Khu nhà Giverny, nơi Claude Monet lấy cảm hứng từ
Như người ta nói, đó là tình yêu sét đánh. Khi nhà trường phái ấn tượng nổi tiếng Claude Monet đi tàu ngang qua làng Giverny, ông đã bị choáng ngợp bởi cây cối xanh tươi của khu vực này. Người nghệ sĩ nhận ra rằng ông sẽ dành phần đời còn lại của mình ở đây. Chính Giverny đã trở thành địa điểm chính cho nguồn cảm hứng của họa sĩ, và những khu vườn mà Monet đã dành cả nửa đời để cải tạo, ngày nay được coi là một kho báu thực sự của nước Pháp
Ngôi nhà có tay cầm: những chiếc vali bất thường của Bo Christian Larsson
Chiếc vali mà chúng ta mang theo trong một chuyến đi là một cách để mang theo một ngôi nhà, sự ấm cúng, thoải mái và cơ hội của nó. Tiên đề này được hiểu một cách hoàn hảo bởi nghệ sĩ người Thụy Điển Bo Christian Larsson, người đã tạo ra những chiếc vali giống hệt những ngôi nhà riêng
Ảnh quá khứ: Liverpool những năm 1970 trong bộ sưu tập ảnh hoài cổ của Paul Trevor
Liverpool là một trong những thành phố nổi tiếng nhất ở Vương quốc Anh. Và, tất nhiên, không phải vì các xưởng đóng tàu, mà vì những đóng góp cho nền văn hóa hiện đại, viên ngọc trong số đó là The Beatles. Nhưng thành phố hiện tại tương tự như thế nào với thành phố cách đây 40 năm? Anh ấy đã mất và được gì trong những năm qua? Điều gì trong những bức ảnh đen trắng của Liverpool, nhưng lại hoàn toàn biến mất trong màu sắc? Nhiếp ảnh gia người Anh Paul Trevor đang tìm kiếm câu trả lời cho những câu hỏi này trong những bức ảnh cũ của chính mình: chúng lưu giữ ký ức về nước Anh
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này