2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Khi bút không còn được dùng làm công cụ viết, và gần đây chúng thậm chí không được nhét vào gối, các đại diện của cộng đồng sáng tạo đã đứng ra bảo vệ vật liệu này. Chúng ta đã nói về người thợ thủ công Julia Thompsontạo tranh trên lông vũ. Nhân vật nữ chính Marina Nesterova ngày nay của chúng ta có một tình huống hơi khác: cô ấy cũng tạo ra những bức tranh, nhưng không phải trên lông vũ, mà là từ chúng.
Marina Nesterova sống ở Donetsk. Những bức tranh, trong đó thay vì sơn - lông chim, thoạt đầu dường như được vẽ đơn giản trên vải. Nhưng nhìn kỹ hơn, bạn có thể thấy rằng đây là một kiểu đính kết, ở đó từng chiếc lông vũ được kết hợp với nhau về màu sắc và kích thước. Điều đáng chú ý là Marina Nesterova không sử dụng thuốc nhuộm: tất cả những chiếc lông vũ mà cô sử dụng đều là lông tự nhiên.
Trước đây, cô thợ được các cửa hàng thú cưng và người nuôi chim cung cấp nguyên liệu nhưng thời gian gần đây thì gặp sự cố. “Có một con vẹt rất đẹp ở một cửa hàng thú cưng, người đã cung cấp lông cho tôi trong vài năm. Nhưng anh ấy đã chết. Do đó, tôi đã đóng dự án của mình liên quan đến việc sử dụng vật liệu này trong ba năm tới,”tác giả nói. Thật ngạc nhiên là con vẹt không thể tìm được người thay thế, nhưng chắc chắn Marina hiểu rõ vấn đề này hơn chúng ta - vì vậy cô ấy biết rõ hơn.
Việc tạo ra những bức tranh từ lông vũ chỉ là một trong rất nhiều kỹ năng của Marina Nesterova. Người phụ nữ tài năng thêu thùa hoàn hảo, và cũng biết các kỹ thuật gốm sứ, vẽ tranh lụa, trồng hoa. Trong một thời gian dài bà cộng tác với Bộ Ngoại giao Ukraine: những bức tranh thêu của bà được mua để làm quà tặng cho các bộ trưởng và đại sứ ngoại giao. Các tác phẩm của tác giả cũng nằm trong bộ sưu tập của các tổng thống Ukraine và Nga.
Đề xuất:
Bức tranh cảm động về trẻ thơ: Những bức tranh của Olga Velichko mang đến ánh sáng, lòng nhân ái và tình yêu thương
"Nghệ sĩ được kêu gọi mang ánh sáng và tình yêu vào thế giới, làm cho nó sạch sẽ và tốt đẹp hơn …" - chính trong hướng sáng tạo này mà nghệ sĩ tuyệt vời đến từ Svetlogorsk Olga Velichko đã viết nên những tác phẩm tuyệt vời của mình. Những bức tranh ngây ngô của cô là một thế giới của lòng nhân ái và tình bạn chân thành, thế giới của những câu chuyện cổ tích và tưởng tượng của trẻ thơ, nơi mọi thứ đều phụ thuộc vào cảm xúc tích cực và tình yêu đối với mọi sinh vật
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Lòng thương xót đáng sợ, những đứa trẻ say rượu và những vị thần nhõng nhẽo: Những cảnh cổ kính khêu gợi trên các bức tranh sơn dầu của những người Rubens vĩ đại
Rubens là một họa sĩ cung đình và đồng thời là một kẻ nổi loạn. Anh ta chọn những môn cổ trang khiêu khích nhất. Anh ta tổ chức một xưởng sản xuất nghệ thuật thực sự trong nhà của mình. Một nhà kinh doanh, nhà kinh doanh và thiên tài tài năng, bị mê hoặc bởi văn học cổ đại. 5 bức tranh tuyệt đẹp có thể thay đổi suy nghĩ của bạn
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp