Diego Rivera's "Fire Crusader of the Brush"

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Vào năm 1933 của thế kỷ trước, một bức bích họa hoành tráng được tạo ra bởi họa sĩ vẽ tranh tường nổi tiếng người Mexico Diego Rivera cho Trung tâm Rockefeller ở New York, đã gây ra một vụ bê bối lớn. Và bài báo gây tiếng vang trên tờ báo New York World-Telegram về tác phẩm trên tường này của nghệ sĩ, với tiêu đề thách thức "Rivera vẽ cảnh cộng sản, và John Rockefeller Jr trả hóa đơn" - trong những năm đó tương đương với một vụ nổ bom nguyên tử. Các cuộc thảo luận xung quanh sự kiện này vẫn không hề phai nhạt trong hơn tám mươi năm.

Diego Rivera (1886-1957) - Họa sĩ, nhà tranh tường, chính trị gia cánh tả người Mexico, chồng của nghệ sĩ nổi tiếng Frida Kahlo, là người khởi nguồn cho một xu hướng mới trong nghệ thuật tượng đài Mexico: bức tranh tường.

Từ khi ba tuổi, cậu bé Diego không chỉ vẽ tất cả các cuốn album mà còn vẽ cả những bức tường trong phòng. Và từ năm mười tuổi, anh đã bắt đầu nghiên cứu kỹ lưỡng về hội họa, khiến các thầy cô phải chú ý bởi thái độ sáng tạo nghiêm túc và một tài năng xuất chúng. Sau đó, anh học tại Học viện Nghệ thuật ở Thành phố Mexico, và học ở Châu Âu, nơi anh sống trong khoảng mười lăm năm, di chuyển từ nước này sang nước khác.

Cuộc cách mạng bắt đầu từ năm 1910 ở Mexico, đến năm 1917 đã được thiết lập vững chắc. Đất nước đã thông qua hiến pháp, và một phần đất đai được phân phối cho nông dân. Vào đầu những năm 20, trở về Mexico, Rivera hoàn toàn bị cuốn hút bởi hệ thống mới ở đất nước của mình, trong đó những thay đổi đáng kể đã bắt đầu: một hiến pháp tiến bộ trao cho người dân quyền được học hành, mở trường học, thư viện.

Trong những năm đó, nghệ thuật của một hướng đi mới đã xuất hiện ở Mexico - chủ nghĩa tranh tường Mexico, dễ hiểu và gần gũi với người dân. Diego Rivera cũng tham gia vào hướng này. Theo chương trình nghệ thuật nhà nước, ông cùng với các nghệ sĩ khác lấy cảm hứng từ ý tưởng của cuộc cách mạng, bắt đầu vẽ các công trình công cộng với những bức bích họa phản ánh những thành tựu của đất nước.

Trong thời gian này, Diego đã phát triển phong cách độc đáo của riêng mình trong hội họa hoành tráng: chủ nghĩa hiện thực khái quát. Với phong cách này, anh thực hiện một loạt các bức bích họa tại Cung điện Quốc gia ở Thành phố Mexico. Những bức tranh tường này phản ánh lịch sử hàng thế kỷ của đất nước, trong đó số phận của các dân tộc đã biến mất từ lâu và hiện đang sống đan xen. Bậc thầy đã kết hợp thực tế và giả tưởng, các chi tiết khảo cổ và dân tộc học, các câu chuyện dân gian, con người và các sinh vật thần thánh.

Bức tranh tường "Industry of Detroit"

Vào đầu những năm 30, Diego Rivera đã trở thành họa sĩ vẽ tranh tường nổi tiếng nhất ở Mexico, người đã công khai tuyên bố mình thuộc về những người đấu tranh cho quyền lợi của giai cấp vô sản.

Nhưng bất chấp quan điểm chính trị của Rivera, ông đã được ông trùm công nghiệp Henry Ford mời đến Hoa Kỳ để chụp những bức tranh tường hoành tráng ở Detroit. Với bức tranh tường "Industry of Detroit", và đặc biệt là mảnh vỡ của nó - "Vaccine", họa sĩ vẽ tranh tường đã gây ra một cơn bão phản đối từ báo chí và các nhà thờ. Kể từ khi anh ấy đề cập đến những ám chỉ đến hình tượng truyền thống về Lễ Giáng sinh của Chúa Kitô. Vụ bê bối thu hút sự quan tâm của dư luận và ngay trong ngày đầu khai mạc, đã có khoảng một vạn người đến xem. Kết quả là, sự kiện cao cấp này đã mang lại cho Detroit danh tiếng đáng kể.

Một bức bích họa không được định sẵn để tồn tại

Đơn hàng lớn tiếp theo của Diego Rivera tại Hoa Kỳ là sơn sảnh chính của tòa nhà trung tâm của Khu phức hợp Rockefeller ở New York. Các đối thủ cạnh tranh của ông để phát triển dự án này là Henri Matisse và Pablo Picasso. Nhưng bản phác thảo thành phần hoành tráng của Rivera mang tên “Một người đàn ông ở ngã tư, nhìn với hy vọng chọn một tương lai mới và tốt đẹp hơn” đã khơi dậy sự quan tâm lớn hơn từ khách hàng. Theo ý tưởng của nghệ sĩ, nhân vật trung tâm là một người kiểm soát tất cả các yếu tố.

Nhưng trong quá trình làm việc, Diego đã biến bức tranh tường của mình thành một hệ thống trật tự thế giới quá bão hòa với những hình ảnh, nơi …

Một tuần trước buổi khai mạc hoành tráng dự kiến vào ngày 1 tháng 5 năm 1933, một bài báo gây tai tiếng đã xuất hiện trên báo chí với tiêu đề: "Rivera vẽ cảnh cộng sản, và John Rockefeller Jr. trả tiền dự luật," gây xôn xao dư luận New York. Trước những cáo buộc của báo chí, Diego biến một trong những nhân vật trong bố cục thành hình ảnh của V. I. Lênin. Sau đó mâu thuẫn lên đến đỉnh điểm: hình ảnh người lãnh đạo cuộc cách mạng Nga ở trung tâm thế giới tư bản là một điều không tưởng.

Mọi cuộc đàm phán giữa Rivera và khách hàng đều không đi đến đâu. Sau đó, Nelson Rockefeller ra lệnh buộc loại bỏ họa sĩ khỏi công việc, trả cho anh ta một phần phí với số tiền 14 nghìn đô la, và đóng bức tranh bằng một tấm màn bảo vệ, số phận của bức tranh đã được định đoạt trong gần một năm. Và vào tháng 2 năm 1934, bức bích họa đã bị phá hủy: nghiền thành bột. Nhưng chính vào thời điểm đó, tác phẩm của một nhà tranh tường kiệt xuất này đã có được sự bất tử mang tính biểu tượng.

Lucien Bloch, một trong những trợ lý của Rivera, đã lên kế hoạch chụp bức bích họa trong tình trạng nó bị bỏ lại vào tháng 5 năm 1933. Đây là những bức ảnh mà ngày nay có thể được sử dụng để đánh giá thành phần, cốt truyện và nội dung của cô. Lúc này, sự nghiệp của Diego Rivera ở Hoa Kỳ đã kết thúc.

Cùng năm 1934, Rivera ký một thỏa thuận với chính phủ Mexico để tạo ra một bức bích họa tại Cung điện Mỹ thuật ở Thành phố Mexico, nơi nghệ sĩ tái tạo tác phẩm ở New York, chỉ thêm hình ảnh của Marx, Engels, Trotsky, Loveston.

Những xung đột nảy sinh xung quanh các tác phẩm của Rivera phần lớn là do chính nghệ sĩ tai tiếng này kích động và quản lý. , - nghệ sĩ nói. Năng lượng và hiệu quả không thể cưỡng lại của Rivera đã khơi dậy sự ngưỡng mộ. Anh tìm thấy sức mạnh và thời gian để thực hiện những dự án sáng tạo hoành tráng, cho các hoạt động xã hội, cho công việc sư phạm và cho cuộc sống cá nhân đầy sóng gió …

Về câu chuyện tình yêu đầy kịch tính nghệ sĩ biểu cảm Frida Kahlo và nhà tượng đài lập dị Diego Rivera vẫn là huyền thoại.