Video: Nhiếp ảnh gia đến từ Nga chụp những bức ảnh đơn sắc, biến ballerinas thành hoa
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Thế giới đa diện và tuyệt vời, tuyệt vời của nghệ thuật sân khấu như múa ba lê không thể khiến bất cứ ai thờ ơ. Kỹ năng của một nhiếp ảnh gia cũng là một loại hình nghệ thuật đặc biệt. Sự sáng tạo thực sự không có ranh giới và khuôn khổ; một lĩnh vực nghiên cứu rộng lớn đang mở ra ở đây. Julia Artemyeva là một nhiếp ảnh gia tài năng, thích thử nghiệm. Một trong những thử nghiệm sáng tạo như vậy là dự án ảnh đặc biệt của cô ấy "Hoa và Ballerinas". Hãy xem những bức ảnh chụp trong khí quyển tuyệt vời, nơi một nữ diễn viên ba lê duyên dáng và duyên dáng vô cùng giống với một bông hoa mỏng manh với tất cả sự mong manh và vẻ đẹp thoáng qua như vậy.
Rốt cuộc, sự thật là, với những gì khác bạn có thể so sánh vẻ đẹp tuyệt vời của múa ba lê, ngay khi với vẻ đẹp mong manh của một bông hoa đang nở. Trong dự án ảnh kỳ diệu này, diễn viên ballet Marina Mastyka đóng vai trò người mẫu.
Nếu chúng ta được yêu cầu xác định khái niệm về cái đẹp, những bức ảnh này chắc chắn sẽ là một ví dụ tuyệt vời. Những bức tranh này cho thấy tất cả sự duyên dáng đáng kinh ngạc của nữ diễn viên ba lê duyên dáng so với sự hoàn hảo tự nhiên của màu sắc. Những cử chỉ của vũ công và quá trình kết hoa là điều được Yulia Artemyeva khéo léo kết hợp trong những bức hình của buổi chụp hình đẹp đến khó tin này.
Julia là một nhiếp ảnh gia nổi tiếng đến từ Nizhny Novgorod, một bậc thầy về nhiếp ảnh nghệ thuật được công nhận. Cô chủ yếu tham gia vào lĩnh vực chụp ảnh trẻ em và gia đình. Tác phẩm của cô được triển lãm ở ba mươi lăm quốc gia trên thế giới. Yulia Artemieva là người chiến thắng hơn 60 giải thưởng tại các cuộc thi quốc tế chuyên nghiệp và uy tín nhất. Những bức ảnh của Julia không chỉ ghi lại một khoảnh khắc nào đó trong cuộc sống thoáng qua của chúng ta, chúng thu hút sự chú ý của chúng ta đến ý nghĩa của bản thân nó, nâng sự kiện được chụp lên một cấp độ triết học nhất định.
Trong buổi chụp ảnh Hoa và múa ba lê, nhiếp ảnh gia đã cho chúng ta thấy nghệ thuật ba lê tạm thời biến thành biểu tượng hoa như thế nào, đạt được sự sống vĩnh cửu, chết đi không ngừng và tái sinh trong một hình ảnh mới.
Nói thật đi, múa ba lê là một môn nghệ thuật đặc thù. Các nhà khoa học nổi tiếng chinh phục thiên nhiên bằng công nghệ, phát minh nhân tạo, trong khi các vũ công thách thức nó bằng chính cơ thể của họ. Mỗi ngày trong cuộc sống của họ là một công việc khó khăn đối với bản thân, một cuộc đấu tranh với lực hấp dẫn và những khiếm khuyết bên ngoài. Họ vặn các khớp, kéo căng và tăng cường cơ bắp, và cuối cùng là đứng trên giày mũi nhọn. Những người này bắt chước các yếu tố của tự nhiên và kiểm soát chúng tuyệt đối của họ.
Các bức ảnh của Yulia Artemyeva minh họa cách các bông hoa của vũ công được dịch sang ngôn ngữ của hoa. Những bức ảnh này phản ánh bức ảnh ban đầu của nhiếp ảnh gia trên so sánh phổ biến. Từ xa xưa, các nghệ sĩ nổi tiếng đã tìm cách truyền tải nghệ thuật múa ba lê phù du. Sự tương đồng giữa vũ điệu khí phách của một nữ diễn viên ba lê với sự mỏng manh mong manh của một bông hoa rất được ưa chuộng ngày nay.
Các bức ảnh từ loạt ảnh “Hoa và vũ trường” được thực hiện với màu đen và trắng, mang lại cho hình bóng của nữ diễn viên ba lê và bông hoa một biểu cảm và ý nghĩa đặc biệt. Mỗi cảnh quay là một sự kết hợp đặc biệt, thậm chí thân thương giữa chuyển động của vũ công và hình dạng của một bông hoa, phản ánh tâm trạng của vũ công.
Ở đây calla là một đốm sáng duyên dáng, hoa ngô đang trượt mượt mà, một bông hồng giống như một cánh cung uể oải, và mống mắt là một chiếc bánh mì thoáng khí. Các phép so sánh được chọn chính xác đến mức chúng nổi bật ở độ ngắn gọn và các chi tiết được xác định rõ ràng. Hai thế giới hợp nhất thành một: nữ diễn viên múa ba lê rời khỏi thế giới khiêu vũ và biến thành một bông hoa mỏng manh.
Nhiếp ảnh gia trả lời câu hỏi làm thế nào mà cô có thể so sánh sự duyên dáng của những cử chỉ của một nữ diễn viên ba lê và vẻ đẹp của những bông hoa, cho biết: “Thời gian trong sự nghiệp của một nữ diễn viên ba lê ngắn ngủi, giống như cuộc đời của một bông hoa. Bạn có biết những võ sĩ ballet nghỉ hưu ở Nga ở độ tuổi nào không? 38 năm! Vẻ đẹp của phụ nữ cũng không phải là vĩnh cửu, giống như cuộc đời của một đóa hoa. Có rất nhiều câu chuyện ngụ ngôn ở đây. Đây là một so sánh liên tục. Đây là sự mong manh của một hoa khôi, sắc đẹp, sự nghiệp và nữ diễn viên ballet duyên dáng”.
Loạt ảnh chỉ gồm 13 bức ảnh đen trắng, nhưng chúng đều mang thông điệp thị giác mạnh mẽ và khiến chúng ta phải dừng lại, chú ý đến các chi tiết và điểm tương đồng giữa chúng. “Ban đầu, dự án bao gồm chín bức ảnh. Sau một năm, tôi quyết định bổ sung thêm bốn chiếc nữa. Kết quả là, 13 bức ảnh đã được gửi đến triển lãm của dự án ảnh này,”nhiếp ảnh gia nói. Mỗi cặp bức ảnh sẽ so sánh hình ảnh của bông hoa và cử chỉ của nữ diễn viên múa ba lê sao chép nó. Dự án đã tồn tại được bốn năm.
Mọi thứ được quay tại quê hương của Yulia Artemyeva - Nizhny Novgorod. Nhân vật nữ chính của dự án là nữ diễn viên ba lê của Nhà hát Nhạc vũ kịch, Marina Mastyka. Julia cho biết ý tưởng này ra đời như thế nào: “Ba lê là một phần rất quan trọng trong cuộc đời tôi. Tôi đã múa ba lê trong suốt thời thơ ấu và thời niên thiếu của mình. Với dự án này, tôi đã sống lại phần này của cuộc đời mình. Anh ấy trở thành một loại liệu pháp cho tôi, anh ấy đóng cửa Gestalt. Vì vậy, nguồn cảm hứng đến từ những ký ức của quá khứ."
“Khi tôi lần đầu tiên nhìn thấy Marina, tôi ngay lập tức nhận ra rằng cô ấy nên là nữ chính của dự án này! Cô ấy nhỏ bé, mỏng manh, gầy gò… chỉ có thể so sánh với nữ diễn viên ba lê này với một bông hoa mỏng manh!” - Artemieva giải thích, - “Những chiếc váy ba lê thoáng mát của cô ấy giống những cánh hoa một cách kỳ diệu, và những chuyển động đầy mê hoặc của cô ấy mô tả hình dạng thực của chúng. Đôi bàn tay của Marina thật dẻo và uyển chuyển, những động tác uyển chuyển bắt chước một bông hoa."
So sánh phụ nữ với hoa là một động cơ khá phổ biến ở các nền văn hóa châu Âu và châu Á. Chúng ta có thể tìm thấy câu chuyện ngụ ngôn này trong thơ, sách, tranh và các lĩnh vực nghệ thuật khác. Ngay cả nhà văn nổi tiếng William Shakespeare, sống ở thời điểm chuyển giao thế kỷ 16 và 17, đã phát hiện ra những điểm tương đồng giữa phụ nữ và hoa, mô tả một cách đặc biệt sự mong manh trong tình dục của họ.
Nghệ thuật nhiếp ảnh cho phép chúng ta nhìn thấy và đánh giá không chỉ vẻ đẹp của một khoảnh khắc cụ thể, mà còn để dừng lại một chút, để suy nghĩ lại điều gì đó trong cuộc sống của chúng ta. Đọc bài viết của chúng tôi về cách một nhiếp ảnh gia thời trang đến từ London tạo ra những bức ảnh tinh xảo về các nữ thần trần gian: ảo ảnh kỳ diệu qua ống kính của Bella Kotak.
Đề xuất:
Tại sao nhiếp ảnh gia Jens Krauer được gọi là "vô hình": Những bức ảnh chụp thành thị có ý nghĩa
Jens Krauer, một nhiếp ảnh gia người Thụy Sĩ, lấy cảm hứng từ đường phố thành phố, kín đáo chụp những con người bình thường nhất. Anh ấy thích vô hình và ghi lại cuộc sống thành phố. Kỹ năng của nhiếp ảnh gia cho phép anh ta ghi lại những cảm xúc chân thành công khai, những tình huống bất ngờ. Nghệ thuật của một bức ảnh thực sự sạch sẽ và sự thật về cuộc sống hàng ngày của chúng ta sẽ mãi mãi bị đóng băng trong những bức ảnh trung thực của Krauer
Lòng thương xót của thiên nhiên, hay sự lãng mạn đen tối: một loạt các bức ảnh chụp trong bầu không khí của một nhiếp ảnh gia đến từ Lithuania
Sự u ám, đôi chỗ thậm chí còn buồn bã, nhưng đồng thời cũng là một loạt tác phẩm khí chất và hấp dẫn, trong đó một con người hoàn toàn hòa hợp với thiên nhiên, gợi lên những cảm giác mơ hồ nơi người xem. Trong ảnh, những cô gái lãng mạn theo phong cách gothic trở nên sống động, xinh đẹp, không chỉ thu hút sự chú ý mà còn thẳng thắn đến mê mẩn
Vẻ đẹp của ảnh đơn sắc: Người chiến thắng và lọt vào vòng chung kết là Nhiếp ảnh gia đen trắng của năm 2018
Và ngay cả sau khi thế giới đã xem ảnh màu, ảnh đơn sắc vẫn không từ bỏ vị trí của nó. Ngày nay, nhiếp ảnh đen trắng có thể được coi là một nghệ thuật ưu tú. Thật không dễ dàng để thể hiện đầy đủ các cảm xúc và cảm xúc chỉ bằng cách sử dụng các sắc thái của màu xám. Và những nhiếp ảnh gia đã được Ban giám khảo cuộc thi Nhiếp ảnh gia đen trắng của năm 2018 ghi nhận, điều đó thực sự hiệu quả
Trên khắp thế giới để tìm kiếm những người tóc đỏ: nhiếp ảnh gia đã đi 20 quốc gia và chụp 130 bức ảnh
Chỉ có 1% người tóc đỏ trên hành tinh, và các nhà khoa học lo sợ rằng trong một trăm năm nữa họ sẽ không còn tồn tại. Vì vậy những bức hình của nhiếp ảnh gia người Mỹ Brian Dowling (Brian Dowling) có thể trở thành của hiếm. Người họa sĩ vẽ chân dung đi khắp thế giới để gặp những cô gái tóc đỏ. Từ kinh nghiệm của bản thân, anh tin chắc rằng những người đẹp có mái tóc màu đồng không chỉ có ở Ireland và Scotland, mà còn ở các quốc gia khác
Từ Biển Trắng đến Biển Đen: những tên cướp biển hoành hành ở vùng biển Nga
Những kẻ cướp biển ở Nga đã thực hiện những điều chỉnh thô tục cho hình ảnh lãng mạn của cuốn sách "quý ông của tài sản". Cướp biển khiến nhiều cường quốc khiếp sợ, cướp bóc các thành phố ven biển và dàn dựng các cuộc phiêu lưu tàn ác. Kết quả là, không còn lại một chút dấu vết nào của khuôn mẫu thông thường về những đoàn phim du hành dưới một lá cờ đen với biểu tượng của cái chết