Video: Bay qua những tàn tích của nền văn minh. Masakatsu Sasha tranh
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Ở những nơi tương lai và hoài cổ, ở những nơi chiến thắng và bi thảm, những bức tranh khổng lồ của Masakatsu Sashie mô tả những nền văn minh đang chết dần chết mòn và, ngược lại với bối cảnh của chúng, những hành tinh lạ từ từ lơ lửng trong không trung và thờ ơ nhìn những tàn tích của quyền lực cũ.
Bên cạnh việc các tác phẩm của Masakatsu Sashi gây được ấn tượng thị giác mạnh mẽ, họ cũng đặt ra một số câu hỏi. Chúng mô tả tương lai của hành tinh chúng ta hay đó là một cái nhìn rất bi quan của nghệ sĩ về tình trạng hiện tại của nó? Và quan trọng nhất - có thực sự không thể tránh khỏi tương lai vô vọng và u ám của nền văn minh của chúng ta, bị chụp trên các bức tranh? Masakatsu không trả lời bất kỳ câu hỏi nào trong số này, nhưng lựa chọn một trong các cuộc phỏng vấn giữa một người lạc quan và một người bi quan, nghệ sĩ đã quyết định lựa chọn thứ hai.
Masakatsu tuyên bố rằng tất cả công việc của ông đều dựa trên lý thuyết về "bể cá cân bằng" của riêng ông. Bản chất của nó là mỗi người sống trong một không gian khép kín, bị giới hạn bởi nơi ở và trí tưởng tượng của mình. Mỗi chúng ta đều sống trong một “bể cá” của riêng mình, chiếm một diện tích rất nhỏ. Và trên mỗi lãnh thổ này, một mặt có sự ích kỷ và thờ ơ, mặt khác là trật tự và hạnh phúc - sự cân bằng trên thế giới phụ thuộc vào những yếu tố này.
Từ góc độ của lý thuyết này, mỗi quả cầu hành tinh trong các bức tranh của họa sĩ có thể được hiểu như một bể cá nhỏ, trong đó một người cảm thấy thoải mái và dễ chịu, nhưng từ đó anh ta không thể nhìn thấy trạng thái đáng trách của thế giới nói chung.
Người nghệ sĩ cố tình không miêu tả con người hoặc thiên nhiên trong tranh của mình - chỉ vẽ phong cảnh đô thị. Các yếu tố của các hành tinh, theo Masakatsu, được phác thảo từ các vùng khác nhau của quê hương ông và thể hiện sự pha trộn giữa kiến trúc thời hậu chiến của Nhật Bản và khoa học viễn tưởng.
Masakatsu Sashi là một nghệ sĩ đến từ thành phố Kanazawa của Nhật Bản. Lần đầu tiên tác phẩm của anh được nói đến vào năm 2005 sau Hội chợ Nghệ thuật Geisai ở Tokyo.
Đề xuất:
Bí mật của những tàn tích đẹp như tranh vẽ: Những tàn tích trông như thế nào qua con mắt của các nghệ sĩ
Ruins dành cho các nghệ sĩ là cơ hội để chạm đến các chủ đề về sự suy tàn và vĩnh cửu, "chơi đùa" với thời gian, chuyển hành động về quá khứ hoặc tương lai, hoặc thậm chí đến một thế giới song song. Các tòa nhà bị phá hủy bởi thời gian, các yếu tố hoặc con người được trang trí bằng một số lượng lớn các bản vẽ và bạt; chúng trở thành một phần của khung cảnh, sau đó là đối tượng trung tâm mà mọi sự chú ý đều hướng đến. Những tàn tích khác nhau gợi lên những cảm giác khác nhau ở những người nhìn vào chúng - và đây là lý do tại sao
Cuộc đời ngắn ngủi của nàng thơ nhỏ của Chukovsky, người mà ông đã viết nên những câu chuyện cổ tích hay nhất của mình
Tất cả chúng ta đều biết và yêu thích những câu chuyện về K Luật sư Ivanovich Chukovsky từ thời thơ ấu. Nhiều thế hệ trẻ em đã lớn lên trên những vần thơ có giai điệu độc đáo của ông, nên ông vẫn còn trong trí nhớ của mọi người nhiều hơn với tư cách là một nhà văn thiếu nhi. Tuy nhiên, trong cuộc đời của một nhà thơ, nhà công luận, nhà phê bình văn học, dịch giả, nhà phê bình văn học và nhà báo, những tác phẩm tuyệt vời dành cho độc giả nhỏ tuổi nhất chỉ được “ra đời” khoảng mười năm, và chúng được viết cho một cô gái - con gái út của cụ nhà văn Maria, người trong gia đình
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Những người khổng lồ đồ đồng của Trung Quốc: Dấu vết của một nền văn minh bị mất tích bí ẩn lâu đời hơn nhiều so với La Mã
Trong một thời gian dài, người ta tin rằng nền văn hóa cổ đại của Trung Quốc, bắt nguồn từ một nơi, sau đó lan rộng dọc theo bờ sông Hoàng Hà. Nhưng những phát hiện vào những năm 80 của thế kỷ trước, gây chấn động toàn thế giới khảo cổ học, đã phá hủy những tư tưởng truyền thống này
Những tàn tích có những khuôn mặt. Graffiti của Andre Muniz Gonzaga làm cho những tàn tích trở nên sống động
Những cụm từ "không có sự đồng nhất về hương vị và màu sắc" và "có bao nhiêu người, rất nhiều ý kiến" vốn đã bị hackney và hackney đến mức chúng thực tế không gợi lên được cảm xúc. Nhưng trên thực tế, đằng sau chúng ẩn chứa một độ sâu như vậy, bên cạnh đó Rãnh Mariana sẽ có vẻ như là một vết lõm không đáng kể. Vì vậy, nếu một người bắt đầu cảm thấy chán nản khi nhìn thấy những ngôi nhà mục nát, hoang tàn và đổ nát, những người khác lại tìm thấy một kiểu thẩm mỹ trong sự tàn phá và bỏ hoang, hoặc "hồi sinh" những phần còn lại này bằng bất kỳ thứ gì có sẵn