Mục lục:

5 nghệ sĩ nổi tiếng của Liên Xô đã nhớ gì từ thời họ thậm chí còn không biết những lời này
5 nghệ sĩ nổi tiếng của Liên Xô đã nhớ gì từ thời họ thậm chí còn không biết những lời này

Video: 5 nghệ sĩ nổi tiếng của Liên Xô đã nhớ gì từ thời họ thậm chí còn không biết những lời này

Video: 5 nghệ sĩ nổi tiếng của Liên Xô đã nhớ gì từ thời họ thậm chí còn không biết những lời này
Video: Sau Khi Bị Muỗi Cắn, Cô Gái Biến Thành 1 "Cổ Máy" Đẻ Trứng |Fox Review| - YouTube 2024, Tháng tư
Anonim
Image
Image

Vị trí đứng vững hiện nay ở thời Xô Viết bị chiếm đóng bởi một thể loại độc thoại hài hước - pop riêng biệt. Thể loại này đã đạt được thành công trong lòng người xem trong suốt nửa sau của thế kỷ XX. Liên Xô có những ngôi sao độc thoại của riêng mình, mà vẫn còn được nhiều người nhớ đến.

Arkady Raikin

Người ta tin rằng chính Raikin (hoặc, như bây giờ họ nói, Raikin Sr.), người đã làm cho thể loại độc thoại hài hước trở nên phổ biến ở Liên Xô. Năm 1939, Nhà hát Đa dạng và Thu nhỏ đầu tiên trong lịch sử Liên Xô được khai trương tại Leningrad. Không dễ thuyết phục các quan chức rằng một thể loại phù phiếm như vậy là cần thiết cho người dân - nhưng mong muốn điều chỉnh ngay cả những lý do gây ra tiếng cười đã lớn hơn, và nhà hát bắt đầu hoạt động. Ngay sau đó Arkady Isaakovich đã vào phục vụ ở đó.

Tuy nhiên, ngôi sao hài nhạc pop của anh đã thực sự tỏa sáng sau chiến tranh. Sau đó, Raikin không chỉ lưu diễn khắp đất nước và các nước lân cận, mà còn đóng vai chính trong các bộ phim bao gồm những cảnh hài hước kết nối với một cốt truyện khung. Một cú hit ngay lập tức là bộ phim hòa nhạc “Chúng ta đã gặp nhau ở đâu đó”, nơi Raikin đóng cùng với Lyudmila Tselikovskaya. Cho đến nay, bộ phim truyền hình "Hôm qua, Hôm nay và Luôn luôn" được chiếu trên truyền hình, nơi Raikin được hóa thân cùng một lúc trong một số nhân vật truyện tranh.

Các đoạn ghi âm trên TV trong các buổi biểu diễn nhạc pop đã khiến nhiều cụm từ độc thoại của Raikin trở nên phổ biến, như bây giờ họ thường nói, các meme, ví dụ: “Bạn tôn trọng tôi, tôi tôn trọng bạn - chúng tôi là những người thân yêu!”, “Truyện cười là trò đùa, nhưng có thể có trẻ em !”,“Tôi đã thử nó - nó tan chảy trong miệng tôi! Hương vị thật đặc biệt!"

Roman Kartsev

Roman Andreevich là một trong những người đã làm nên huyền thoại Odessa (hay người đã sinh ra Odessa huyền thoại). Họ quê hương của nữ diễn viên hài là Katz. Ở Odessa, đây là một họ khá phổ biến, và anh trai của Roman, sau khi trở thành một pháp sư, đã quyết định thay đổi nó bằng cách thêm một chữ cái - Karts.

Hai mươi hai tuổi, Kartsev đi chinh phục Leningrad, và một năm sau đó anh bắt đầu làm việc tại Nhà hát thu nhỏ dưới sự lãnh đạo của Raikin. Chính Raikin đã gợi ý rằng Roman lấy một bút danh có âm thanh "Nga hơn". Để phản ánh, Roman đã sửa đổi bút danh của anh trai mình bằng cách thêm một đoạn kết.

Song song với sự nghiệp sân khấu, Roman Andreevich đã thành công trong sự nghiệp điện ảnh, nhưng sân khấu vẫn là nghề chính của anh. Những số truyện tranh nổi tiếng nhất của Kartsev là "Avas", "Cancers" và "Transport shop". Khán giả yêu mến màn song ca của anh với diễn viên hài Ilchenko của Odessa. Đối với các vai diễn điện ảnh, đáng nhớ nhất trong số đó là trong "Trái tim của một chú chó" thời Liên Xô, "The Master and Margaret", "Old Nags" và đặc biệt là trong "Promised Heaven" sau khi Liên Xô sụp đổ..

Vladimir Vinokur

Là một nghệ sĩ nhại và diễn viên hài nhạc pop, người gốc Kursk, Vinokur trở nên nổi tiếng vào những năm tám mươi. Giống như nhiều nghệ sĩ Liên Xô biểu diễn độc thoại hài hước (bao gồm cả Raikin và Kartsev), Vladimir Natanovich là một người Do Thái, nhưng do ngoại hình và tên tuổi của mình, điều này trở thành chủ đề thảo luận ít thường xuyên hơn nhiều. Khác với hai nghệ sĩ hài trước, Vinokur lên sân khấu khá muộn. Anh ấy học ban đầu tại trường cao đẳng biên tập. Sau khi tốt nghiệp đại học, anh ấy được nhập ngũ, và chỉ sau khi nhập ngũ, anh ấy mới vào GITIS, gắn số phận của mình với sân khấu trong suốt quãng đời còn lại của mình.

Đoạn độc thoại hài hước nổi tiếng đầu tiên do Vinokur thực hiện là câu chuyện "Misfire", trong đó anh thể hiện tài năng của mình như một người nhại. Theo cốt truyện, nhân vật của Vinokur đã mời một cô gái đến chỗ của mình, để gây ấn tượng với cô ấy và thể hiện mối quan hệ bạn bè của cô ấy, rời khỏi căn hộ và bắt đầu gọi về nhà từ điện thoại công cộng, nói bằng giọng của các nghệ sĩ nổi tiếng. Cuối cùng, hóa ra cô gái bị ấn tượng bởi Gennady Khazanov, được Vinokur nhại lại, và cô kết hôn với anh ta.

Trong sự nghiệp của mình, Vinokur đã nhại lại những nhân vật nổi tiếng của Liên Xô như Mikhail Boyarsky, Vladimir Vysotsky, Vakhtang Kikabidze, Muslim Magomayev, Andrei Mironov, Edita Piekha, Eduard Khil và nhiều người khác. Ông đã tổ chức một số vấn đề của chương trình âm nhạc huyền thoại "Morning Mail". Tuy nhiên, là một nghệ sĩ biểu diễn độc thoại, Vinokur đã trở nên đặc biệt nổi tiếng vào những năm chín mươi.

Clara Novikova

Klara Borisovna từ Kiev ngay lập tức nhắm đến sân khấu - cô tốt nghiệp trường quay ở Kiev về nghệ thuật xiếc và tạp kỹ, sau đó cô đã nhận được bằng tốt nghiệp của Học viện Nghệ thuật Sân khấu ở Moscow. Khởi đầu sự nghiệp vĩ đại của cô là làm việc tại Mosconcert, nhưng ngay cả trước Mosconcert, Novikova đã trở thành người chiến thắng của cuộc thi All-Union dành cho các nghệ sĩ nhạc pop.

Là một nghệ sĩ chuyên viết truyện tranh độc thoại, Novikova đã gặp khó khăn: hóa ra rất khó để tìm một tác giả có khả năng tạo ra nhân vật cho phụ nữ, bởi vì tất cả các tác giả đều là nam giới. Không dễ để họ đoán được chủ đề truyện cười, bằng hình ảnh, tuy nhiên, có một số tài năng với trí tưởng tượng khá tốt. Dì Sonya trở thành một trong những nhân vật nổi tiếng nhất của Klara Borisovna. Lời độc thoại đầu tiên thay mặt cô được viết bởi Marian Belenky, người sau khi chuyển đến Israel, trở thành một diễn viên hài độc thoại. Giống như Vinokur, Novikova một thời gian đã dẫn chương trình "Thư buổi sáng".

Mikhail Evdokimov

Cha của diễn viên hài và chính trị gia nổi tiếng tương lai là người Cossack khi sinh ra và là một thợ hàn, mẹ anh là một thợ mỏ gốc Ba Lan. Tuy nhiên, người mẹ đã phải rời mỏ sau khi cô bị tàn phế trong một tai nạn. Gia đình Mikhail có thêm sáu người con, ngoài anh ta. Điều này có lẽ đã góp phần vào khả năng không sợ công chúng.

Sau giờ học, Mikhail Sergeevich theo học để trở thành một nghệ sĩ chơi balalaika, nhưng sau đó anh làm thợ xay, rồi quản lý căng tin, rồi giám đốc nghệ thuật của Nhà Văn hóa nông thôn. Số phận của anh bị đảo lộn bởi việc học của anh tại học viện, nơi Evdokimov bắt đầu tham gia vào KVN và là đội trưởng của đội. Anh ấy thích cảnh tượng này đến mức bỏ học và đến Moscow để nhận ra tài năng của mình.

Lần ra mắt đầu tiên của anh trên truyền hình diễn ra vào năm 1984, và gần như ngay lập tức Mikhail Sergeevich trở nên nổi tiếng. Ông đã nói từ sân khấu nhiều cuộc đối thoại truyện tranh về cuộc sống của những công dân Xô Viết bình thường, nhưng nổi tiếng nhất là sáng tác của chính ông - "Bồn tắm". Anh ta thực sự bị lấy đi vì những câu trích dẫn: "Mõm đỏ quá", "Toàn bộ tâm trạng đã sa sút," và những câu khác.

Không chỉ những diễn viên hài mới trở thành ngôi sao: Những nhân vật nổi tiếng của Liên Xô trong khung cảnh thân mật trong những bức ảnh chụp những năm 1970.

Đề xuất: