Những nhân cách nổi tiếng (và không phải như vậy) đã trở thành nguyên mẫu của những anh hùng trong phim hoạt hình nổi tiếng của Liên Xô

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Cho đến ngày nay, phim hoạt hình Liên Xô được nhớ đến với sự ấm áp và hoài niệm đặc biệt. Hơn một thế hệ trẻ em Liên Xô và hậu Xô Viết đã lớn lên trên chúng. Nhưng ít ai đoán được ai đã trở thành nguyên mẫu của nhân vật hoạt hình này hay nhân vật hoạt hình kia. Chúng tôi khuyên bạn nên nhìn lại các anh hùng, nhưng từ một góc độ khác.

Các nhạc sĩ thị trấn Bremen

Một trong những phim hoạt hình Liên Xô hay nhất là The Bremen Town Musicians. Lời bài hát từ các bài hát của cuốn băng rải rác thành những câu trích dẫn, và các nhân vật chính trở nên được yêu mến. Các Nhạc sĩ Thị trấn Bremen đã nhân cách hóa sự tự do và nổi loạn cho cả trẻ em và người lớn.

Ban đầu, các anh hùng trông hoàn toàn khác nhau: một công chúa trong bộ váy lộng lẫy, và Troubadour trong chiếc mũ lưỡi trai. Nhưng quan điểm này hoàn toàn không phù hợp với vở nhạc kịch trong tương lai. Một lần đạo diễn của phim hoạt hình Inessa Kovalevskaya nhìn thấy trên tạp chí nước ngoài một cô gái tóc vàng cắt tóc kiểu Beatles và quần jean ống loe. Chính anh đã trở thành nguyên mẫu của chàng trai trẻ trung giản dị Troubadour. Một người phụ nữ thực sự trong bộ váy đỏ, cụ thể là vợ của nhạc sĩ Yuri Entin, cũng được chọn làm nguyên mẫu của Công chúa. Vị vua được sao chép từ nam diễn viên nổi tiếng, người thường đảm nhận các vai hoàng gia - Erast Garin.

Trong một thời gian dài, các nhà làm phim hoạt hình không thể tìm thấy những nhân vật xứng đáng để họ có thể vẽ ra những tên cướp. Họ muốn có những tính cách tươi sáng, và mọi người họ vẽ đều trông buồn tẻ và khó coi. Mọi thứ thay đổi vào một khoảnh khắc, khi người biên tập studio mang đến một cuốn lịch ảnh mà trên đó các anh hùng khiêu vũ của người Caucasian bị giam cầm - Kẻ hèn nhát, Kinh nghiệm và Goonies, phô trương. Không ai bắt đầu che giấu thực tế của việc vay mượn như vậy, vì vậy các hình ảnh được nhấn mạnh đặc biệt.

38 con vẹt

Năm 1976, một phim hoạt hình rối "38 con vẹt" được phát hành, gồm nhiều tập ngắn. Các anh hùng của nó là một người co thắt lưng nhạy cảm, một con khỉ hay cáu giận, một chú voi con thông minh và một con vẹt tràn đầy năng lượng. Bức hình nhanh chóng nhận được sự yêu thích của người xem. Nhưng bí mật của việc cất cánh nhanh như vậy rất đơn giản - tác giả của phim hoạt hình đã thông qua các đặc điểm hành vi từ bạn bè của mình, từ đó làm cho các nhân vật trở nên "sống động".

Vào thời điểm phát hành phim hoạt hình, không ai còn để ý rằng chính lãnh tụ của giai cấp vô sản thế giới, Vladimir Ilyich Lenin, đã trở thành nguyên mẫu của con vẹt. Tác giả đã sao chép tất cả các cách cư xử của Lenin, ví dụ như cách nói năng, cách nói và phong cách (con vẹt lúc này và sau đó di chuyển qua lại, vỗ cánh hăng hái và nói điều gì đó trên đường đi). Tất nhiên, tất cả các trọng âm đều được làm trôi chảy hết mức có thể, anh hùng không bộc phát như Lê-nin, nhưng thỉnh thoảng lại lắp bắp ở chữ “R”. Đạo diễn kiêm nhà làm phim hoạt hình Leonid Shvartsman chỉ thừa nhận điều này vào năm 2015. Nếu cơ quan kiểm duyệt vào thời điểm đó nghi ngờ có điều gì đó không ổn, hoặc ít nhất là bắt được một chút dấu hiệu nhại lại, thì phim hoạt hình "38 con vẹt" không bao giờ được đưa ra ánh sáng.

Winnie the Pooh

"Winnie the Pooh" của Liên Xô được phát hành vào năm 1969. Cho đến ngày nay, rất nhiều cụm từ về chú gấu bông và các nhân vật khác được sử dụng trong cuộc sống. Bộ phim được tạo ra sau khi phát hành cuốn sách của Alan Milne về Winnie the Pooh và những người bạn của anh ấy. Trẻ em Liên Xô thích con gấu đến nỗi quyết định quay nó trong xưởng phim Soyuzmultfilm. Tất nhiên, không ai mua bản quyền cho nó, và những người sáng tạo đã làm việc cho ý tưởng theo đúng nghĩa đen.

Ban đầu, Winnie the Pooh được sao chép từ con gấu cũ và thời tiền chiến yêu quý của họa sĩ Vladimir Zuikov. Nhưng hình ảnh này đã bị đạo diễn từ chối. Những người vẽ tranh biếm họa đã thử nhiều lựa chọn, nhưng không có cách nào hiệu quả. Nhưng một ngày nọ, Evgeny Leonov đến trường quay khi anh ấy thử giọng lồng tiếng. Đạo diễn ngay lập tức hiểu rằng diễn viên tốt bụng và ngọt ngào là nguyên mẫu hoàn hảo cho Winnie the Pooh.

Leonov đã rất lo lắng về vai trò mới, và luôn cố gắng rời đi, nhưng anh đã bị chặn lại và tin rằng mọi thứ đều ổn. Giọng nói thường ngày của diễn viên không hoàn toàn phù hợp với con gấu, vì vậy nó đã được tăng tốc một chút. Vì vậy, nam diễn viên nổi tiếng đã trở thành nguyên mẫu của Winnie the Pooh. Sau khi anh ta được gọi là "Pooh", và bản thân anh ta không ghét bị gọi như vậy, đặc biệt là nếu anh ta gặp trẻ em.

Ngày xửa ngày xưa có một con chó

Năm 1982, buổi ra mắt phim hoạt hình Liên Xô "Ngày xửa ngày xưa có một con chó." Đạo diễn hoạt hình Eduard Nazarov đã viết kịch bản cho anh trong một năm, mặc dù bộ phim dựa trên một câu chuyện dân gian Ukraine mà anh đã đọc khi còn nhỏ. Phim hoạt hình dài mười phút chứa một số bài hát tiếng Ukraina và không quá một chục cụm từ. Tuy nhiên, chính họ đã trở thành chìa khóa và nhanh chóng được đưa vào các dấu ngoặc kép.

Các động cơ dân gian trong phim hoạt hình được lấy từ một thành phố Ukraine có thật, nơi đạo diễn thường đến thăm bạn bè của mình. Các bản phác thảo được thực hiện tại bảo tàng dân tộc học của Kiev và Lvov đã giúp tái tạo không khí của ngôi làng.

Ban đầu, Mikhail Ulyanov được mời tham gia lồng tiếng cho sói, anh cũng trở thành nguyên mẫu đầu tiên của mình. Đạo diễn không thấy ai khác trong vai trò này. Tuy nhiên, anh không thể vào phòng thu để ghi bàn vì thiếu thời gian. Rõ ràng là không thể chờ đợi được nữa và cần tìm người thay thế gấp. Sau đó Armen Dzhigarkhanyan được mời đến trường quay. Hình ảnh đầu tiên của một con sói, được sao chép từ Ulyanov, không phù hợp với giọng nói của diễn viên, vì vậy anh ta đã phải vẽ lại một lần nữa. Dzhigarkhanyan thích con sói. Đó là tác phẩm đầu tay của anh ấy trong phim hoạt hình.

Chờ nó

Phim hoạt hình nhiều phần "Chà, chờ đã!" lần đầu tiên được phát hành trên màn ảnh vào năm 1969. Cặp đôi không thể tách rời giữa một con thỏ thông minh và một con sói côn đồ ngay lập tức chiếm được cảm tình của người dân Liên Xô. Tất cả các sự kiện của bộ phim phát triển dựa trên bối cảnh cuộc sống Xô Viết (rạp xiếc, bảo tàng, công viên giải trí, các buổi hòa nhạc, thể thao), và bản thân các anh hùng sống một cuộc sống bình thường.

Nhiều người cho rằng kẻ bắt nạt chính được sao chép từ nam diễn viên Anatoly Papanov, nhưng thực tế không phải như vậy. Đạo diễn Vyacheslav Kotenochkin đã làm việc rất lâu cho các nhân vật. Hơn nữa, con thỏ rừng hóa ra dễ dàng và chính xác như cách anh ta tưởng tượng. Nhưng phải mất một thời gian dài mày mò để có được dáng vẻ của một con sói, cho đến một ngày anh nhìn thấy một anh chàng đang dựa lưng vào bức tường của một ngôi nhà. Tóc đen dài, bụng hơi xẹp xuống, điếu thuốc - anh đây, nguyên mẫu lý tưởng của một kẻ bắt nạt được vẽ. Không sớm nói hơn làm! Sau buổi chiếu đầu tiên, phim hoạt hình đã có thể gây ra sự hoan nghênh nhiệt liệt.

Con sói luôn được lồng tiếng bởi Anatoly Papanov, nhưng khi anh ta chết, câu hỏi về việc kết thúc dự án trở nên rất gay gắt, vì không ai muốn thay thế giọng nói của anh ta bằng một người khác. Và sau đó hóa ra kỹ sư âm thanh đã giữ tất cả hồ sơ của nam diễn viên. Đó là chúng bắt đầu được sử dụng trong loạt phim hoạt hình mới.