Video: Bức tranh "Thuốc súng" của nghệ sĩ Trung Quốc Cai Guo-Qiang
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ Trung Quốc Cai Guo-Qiang được biết đến trong thế giới nghệ thuật là “bậc thầy của sự bùng nổ nghệ thuật”. Anh ấy chơi với lửa theo nghĩa chân thật nhất của từ này. Những gì được coi là bạo lực được biến thành vẻ đẹp và kiệt tác trong xưởng của Cai Guo-Qiang. Một trong những nghệ sĩ đương đại nổi tiếng và có ảnh hưởng nhất của Trung Quốc, Cai Guo-Qiang, đã vẽ những bức tranh của mình bằng thuốc súng. Nói thật với bạn, công việc của anh ấy khiến tôi rất nhớ đến phong cách làm việc của một người yêu thuốc nổ khác - American Rosemary Fiore và loạt tác phẩm của cô ấy “Pyrotechnics”.
Cai Guo-Qiang bắt đầu làm việc với thuốc súng khi sống ở Nhật Bản từ năm 1986 đến 1995. Sau khi nghiên cứu các đặc tính của vật liệu này, sau đó ông bắt đầu thử nghiệm chất nổ trên quy mô lớn hơn, tạo ra những tấm bạt khổng lồ, sử dụng cả pháo hoa và các phương tiện bắn pháo hoa khác. Theo bản thân tác giả, ông chọn một phương tiện biểu đạt như vậy vì ông đã quen với nó, và cũng vì thuốc súng có "ý nghĩa văn hóa lớn", kể từ khi nó được phát minh ra ở Trung Quốc. Là một biểu tượng của bạo lực, ông đã đóng một vai trò quan trọng trong việc phá hủy và xây dựng lịch sử. Từ đây, tác giả đã rút ra nguồn cảm hứng cho mình. Chẳng hạn, sở thích của một nghệ sĩ Trung Quốc đối với thuốc súng cũng có thể bắt nguồn từ quê hương của anh, nơi nổi tiếng về sản xuất pháo hoa. Cai Guo-Qiang là một ảo thuật gia thực sự, người có thể tạo ra một tác phẩm nghệ thuật gần như không có gì. `` Bạn sử dụng chất liệu gì không quan trọng, điều thực sự quan trọng là bạn có thể sử dụng nó cho nghệ thuật tốt như thế nào '' - đây là phương châm của tác giả các tác phẩm "thuốc súng".
Cai Guo-Qiang sinh năm 1957 tại Tuyền Châu, tỉnh Phúc Kiến, Trung Quốc. Học thiết kế sân khấu tại Học viện Hí kịch Thượng Hải. Cai Guo-Qiang là người đã tham gia ba cuộc thi Venice Biennale và giành giải thưởng quốc tế tại Venice Biennale 1999. Anh đã tổ chức hàng chục cuộc triển lãm cá nhân tại những hội trường tốt nhất trên thế giới.
Đề xuất:
Hoa sen màu nước. Bức tranh Trung Quốc ma thuật từ Phòng trưng bày Nghệ thuật Wan Fung
Bạn có thể yêu những bức tranh này ngay từ cái nhìn đầu tiên. Từ chúng, bạn có thể rút ra năng lượng quan trọng, tích cực và cảm hứng. Bạn có thể muốn chạm vào chúng, cảm nhận chúng khi chạm vào. Điều duy nhất không thể là để chúng không được giám sát, không được chú ý và không được công nhận. Đúng vậy, các họa sĩ Trung Quốc thực sự làm nên điều kỳ diệu với màu nước và bánh tráng nhờ kỹ thuật vẽ tranh độc đáo có một không hai của họ
"Chuyển đổi Trung Quốc". Dự án nghệ thuật của nhà điêu khắc Trung Quốc Ma Jun
Cho dù người Trung Quốc có cố gắng bảo vệ nền văn hóa cổ xưa của họ trước sự xâm lấn của văn hóa xu hướng hiện đại, phương Tây và châu Âu đến đâu, họ vẫn bất lực. Quá trình này - sự hợp nhất của các nền văn hóa - là chủ đề của dự án nghệ thuật điêu khắc "Chuyển đổi Trung Quốc", tác giả của nó là một tác giả người Trung Quốc tên là Ma Jun. Trong đồ sứ Trung Quốc, một nhà điêu khắc trẻ đang cố gắng phản ánh những gì đang xảy ra ở Trung Quốc ngày nay, chính xác hơn, với văn hóa và truyền thống của nước này
Bức tranh truyền thống của Trung Quốc pha chút hiện đại. Tranh đẹp của Kim Xu
Nếu các nghệ sĩ vẽ không phải bằng sơn mà bằng những nốt nhạc, và không thể tạo ra những bức tranh mà là âm nhạc, thì nghệ sĩ Trung Quốc Kim Xu sẽ là tác giả của những tác phẩm tuyệt vời dễ nhận ra trong số hàng trăm người khác. Âm hưởng truyền thống của các giai điệu của ông được kết hợp thành công với cách sắp xếp hiện đại của chúng, và kết quả là, sự sáng tạo dân tộc Trung Quốc không những không bị mất đi so với nền tảng của phương Tây và châu Âu, mà còn chiến thắng đáng kể
Tranh tương tác. Những bức tranh ba chiều tại Triển lãm đặc biệt về nghệ thuật ma thuật năm 2012 của Trung Quốc
Một cuộc triển lãm tranh tuyệt vời đang diễn ra ở Hàng Châu, trong phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại, nơi bạn không chỉ có thể ngắm nhìn sự sáng tạo mà còn có thể trở thành một phần của nó, hòa mình vào cái đẹp. Không giống như bảo tàng, các bức tranh ở đây có thể được chạm vào, chụp ảnh, và thậm chí bị giẫm đạp dưới chân - trong những trường hợp đặc biệt. Và tất cả vì Magic Art Special Exhibition Of China 2012 là một triển lãm nơi các tác phẩm tương tác ba chiều của các nghệ sĩ đương đại được trình bày
Những bức tranh ba chiều tương tác trong phòng trưng bày nghệ thuật Thẩm Dương (Trung Quốc)
Thông thường, trong các viện bảo tàng và phòng trưng bày, bạn cần duy trì sự im lặng, trật tự và không được chạm vào các vật trưng bày. Tuy nhiên, trong phòng trưng bày nghệ thuật ở Thẩm Dương, Trung Quốc, điều ngược lại là sự thật: ở đây không chỉ được phép đánh lừa và vui chơi mà còn rất được khuyến khích. Làm thế nào khác bạn có thể cư xử tại một triển lãm tranh tương tác?