2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ người Mỹ gốc Ba Lan Adam Niklewicz được biết đến với cách tiếp cận độc đáo của mình đối với nghệ thuật ở tất cả các hình thức của nó. Vì vậy, một khi chúng ta đã rất ngạc nhiên trước các tác phẩm điêu khắc của anh ấy, thể hiện mặt khác của những thứ và đồ vật quen thuộc với chúng ta, và mang đến cơ hội để có cái nhìn mới mẻ về cuộc sống hàng ngày và hàng ngày xung quanh chúng ta. Gần đây, nghệ sĩ đã vẽ một bức bích họa khác thường trên bức tường gạch của một giáo đường Do Thái cũ ở thành phố Hartford. Cây sồi điều lệ: một cây sồi khổng lồ, một biểu tượng của tinh thần độc lập của người Mỹ. Tại sao bất thường? Thực tế là chỉ có thể nhìn thấy cái cây khổng lồ này trong một điều kiện: nếu trời ẩm và mưa. Điều kiện này rất mang tính biểu tượng, vì nước mang lại sự sống cho mọi sinh vật, nuôi dưỡng con người, thực vật - và cả cây cối, cho phép chúng sinh sôi, nảy nở và phát triển mạnh mẽ hơn. Để đạt được hiệu quả bí mật như vậy cho bức bích họa, người nghệ sĩ đã phải làm việc chăm chỉ. Đầu tiên, cắt và dán hình ảnh cây sồi nổi tiếng đó lên tường, sau đó phủ một lớp sơn chống thấm nước lên một diện tích lớn của bức tường gạch, chỉ để nguyên bề mặt với cây bích họa.
Sau khi bản mẫu được gỡ bỏ, không thể đoán được rằng bức tường này chứa đầy một bí mật nghệ thuật. Và cách duy nhất để tiết lộ bí mật này là đợi trời mưa, hoặc làm ướt tường gạch bằng súng phun hoặc bình xịt. Tác giả của dự án đã lắp những "vòi rồng" này vào tường bằng The Charter Oak, để những người muốn chiêm ngưỡng bức tranh khác thường không thò ra trước mặt, cầu xin mưa từ trên trời rơi xuống, mà có thể sắp xếp nó trên của họ. riêng.
Nhân tiện, có rất nhiều người tò mò háo hức muốn tận mắt chiêm ngưỡng bức bích họa mới nổi với hình ảnh cây sồi. Chính vì vậy, dự án nghệ thuật The Charter Oak của nghệ sĩ Adam Niklewicz gặt hái được nhiều thành công. Bạn có thể xem các tác phẩm khác của tác giả trên trang web của mình.
Đề xuất:
Bi kịch của tác giả bức chân dung nổi tiếng nhất của Chekhov: Làm thế nào anh ta mất gia đình và những bức tranh, và anh ta đã đến tay Solovki Osip Braz như thế nào
Trải qua nhiều thế kỷ phát triển, văn hóa Nga đã giới thiệu cho thế giới cả một dải ngân hà gồm những họa sĩ lỗi lạc, những tác phẩm của họ đã đi vào kho tàng mỹ thuật thế giới. Trong số họ có những nghệ sĩ nổi tiếng và những người bị lãng quên không đáng có. Một trong những người sau này là bậc thầy tài năng về thể loại chân dung Osip Emmanuilovich Braz, tác giả của bức chân dung nổi tiếng của A.P. Chekhov từ Phòng trưng bày Tretyakov. Tên của nghệ sĩ, viện sĩ và nhà sưu tập người Nga, không giống như những sáng tạo của ông, được rất ít người biết đến bởi một đối tượng rất ít
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Loạt phim hoạt hình hài hước của Javier Perez: cây gậy, cây gậy, quả dưa chuột, thế là anh chàng tí hon ra mắt
Một lần hoa rơi trên bức vẽ của họa sĩ Javier Perez. Vâng, nó đã thành công đến nỗi anh ấy tiếp tục công việc sáng tác với những phác thảo của mình. Kỹ thuật này dường như gây ngạc nhiên cho người sáng tạo đến nỗi ông bắt đầu thử nghiệm với các vật thể khác, áp dụng chúng vào các bản phác thảo như một phần bổ sung hiệu quả cho phim hoạt hình. Kết quả là, cả một bộ sưu tập các tác phẩm đã ra đời, trong đó những chiếc đinh vít tự khai thác đóng vai trò như những chiếc gai cho một con nhím, những chiếc dĩa thay thế các bức tường của tháp nghiêng Pisa và một quả bóng bay được hình thành như một bóng đèn từ bóng đèn. Nhiều ý tưởng sáng tạo hơn nữa trong
"Chiến thắng của cái chết": Bí mật trong bức tranh của Bruegel là gì, đã làm rung chuyển trí óc và trí tưởng tượng của con người trong gần 500 năm qua
Có những bức tranh trong lịch sử hội họa để lại dấu ấn sâu đậm trong trí nhớ của con người suốt đời - ít nhất một lần cũng đáng được chiêm ngưỡng chúng. Những ấn tượng từ những gì anh ấy nhìn thấy dường như đi sâu vào tiềm thức và kích thích tâm hồn rất lâu và khiến bạn phải suy nghĩ. Một tác phẩm như vậy, không nghi ngờ gì nữa, là “Chiến thắng của Thần chết” của Pieter Bruegel, người đã xóa nhòa ranh giới giữa vương quốc của người chết và thế giới của người sống, thể hiện một cách sinh động sự toàn năng của Thần chết và sự bất lực của con người
Mặt khác của các vật thể bình thường trong tác phẩm điêu khắc của Adam Niklewicz
Không có câu trả lời duy nhất cho câu hỏi nơi sinh ra những nàng thơ truyền cảm hứng. Thực tế là cô gái trẻ này rất nhanh nhẹn và hoạt bát, cô ấy thích thử nghiệm và ngông cuồng đến mức đôi khi cô ấy có thể bị phát hiện ở những nơi không thích hợp nhất. Ví dụ, tại một bãi rác. Hoặc tại cửa hàng văn phòng phẩm. Hoặc ngay cả trong phòng khách của nhà mình. Vì vậy, nghệ sĩ người Mỹ gốc Ba Lan Adam Niklewicz đã lấy cảm hứng từ những đồ vật hàng ngày mà anh nhìn thấy hàng trăm lần mỗi ngày