Video: Dừng lại một chút: sự năng động của điệu nhảy trong các bức ảnh của Bill Wodman
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Khiêu vũ và nhiếp ảnh - các loại hình nghệ thuật hoàn toàn khác nhau về bản chất, đó là lý do tại sao thường rất khó để nắm bắt được sự kỳ diệu của chuyển động cơ thể trên một hình ảnh tĩnh. Theo quy luật, các nhiếp ảnh gia cố gắng đóng băng một khoảnh khắc, để nắm bắt một trong nhiều cảm xúc, nhưng toàn bộ cảm xúc ngay lập tức bị loại ra khỏi khung hình. Tuy nhiên, vẫn có những trường hợp ngoại lệ. Ví dụ, một người Mỹ Bill Wadman - tác giả của những bức ảnh đẹp đến khó tin của các vũ công. Dự án được đặt tên là "Cử động", điểm nổi bật của nó là tất cả các bức ảnh đều được chụp bằng cách phơi sáng lâu.
Các bức ảnh cho thấy chín vũ công, những bức ảnh không chỉ được đưa vào các tạp chí lớn như The New York Times, La Monde, Der Spiegel, Times of London, USA Today và Corriere della Sera, v.v., mà còn được xuất bản thành một ấn phẩm riêng biệt.
Dự án hóa ra là thử nghiệm đối với Bill Wodman, vì ông đã quen làm việc trong thể loại chân dung. Một lần nhiếp ảnh gia có cơ hội tham dự một số bài giảng của Marvin Newman, một bậc thầy được công nhận trong lĩnh vực nhiếp ảnh thể thao. Đã làm quen với sự phức tạp của việc chụp phơi sáng lâu, nhiếp ảnh gia này đã "nảy ra" ý tưởng tạo ra một loạt ảnh tương tự.
Ban đầu, Bill Wodman quyết định tạo ra một loạt các bức ảnh chụp đại diện của các ngành nghề khác nhau, có công việc gắn liền với chuyển động. Anh ta định bắn các vận động viên, thợ xây dựng, đầu bếp … Những vũ công đầu tiên tham gia thí nghiệm này, danh sách đã kết thúc với họ, vì kết quả thật tuyệt vời.
Nói về sự hợp tác với Bill Wodman, Amber Bogdewiecz (một trong chín vũ công tham gia dự án chụp ảnh) lưu ý rằng những bức ảnh hóa ra thực sự tuyệt vời, nhưng khó khăn chính trong công việc là tìm ra nhịp điệu phù hợp để chụp, vì các động tác phải được thực hiện chậm hơn bình thường rất nhiều trong khi khiêu vũ.
Vũ công và biên đạo múa người Mỹ Martha Graham khi nói về nghệ thuật khiêu vũ luôn nhấn mạnh: “Cơ thể không bao giờ nói dối”. Nhìn vào tác phẩm của Bill Wodman, không có nghi ngờ gì về sự chân thành của cảm xúc và cảm xúc mà nhiếp ảnh gia đã truyền tải. Nhân tiện, trên trang web Culturology của chúng tôi. Chúng tôi đã viết về những nhiếp ảnh gia khác đang cố gắng nắm bắt sự kỳ diệu của chuyển động trong một hình ảnh tĩnh. Thực sự phi thường là những bức ảnh khiêu vũ của Laurent Ziegler người Áo và Lois Greenfield người Mỹ, cũng như Jordan Matter.
Đề xuất:
Tại sao lại nhảy múa bụng thỏ và có xấu hổ khi nhảy múa chân trần: Những lầm tưởng và định kiến xung quanh các điệu múa phương Đông
Múa bụng đã kích thích trí tưởng tượng của người đàn ông châu Âu trên đường phố kể từ khi những du khách hòa bình đầu tiên đến phương Đông Hồi giáo có thể mô tả nó, và những nghệ sĩ phương Đông đầu tiên - miêu tả nó trong tranh. Có rất nhiều định kiến xung quanh điệu nhảy này, có rất nhiều truyền thuyết về nó, và sau khi bước vào sân khấu châu Âu, khi điệu nhảy đã trút bỏ sự huyền bí, vẫn còn rất nhiều định kiến và truyền thuyết, ngoại trừ việc bản thân chúng đã thay đổi phần nào
Điều gì nổi tiếng với bức chân dung tự họa đắt giá nhất của Rembrandt, và tại sao họa sĩ này lại vẽ một số lượng lớn các bức chân dung của mình
Vâng, có thể gọi Rembrandt là một nghệ sĩ không cần người mẫu. Ông đã vẽ một số lượng lớn các bức chân dung của vợ ông Saskia và thậm chí nhiều hơn nữa các bức chân dung tự họa (hơn 80!). Một trong số đó được mệnh danh là tác phẩm đắt giá nhất của Rembrandt. Bức chân dung tự họa đã đạt mức kỷ lục 18,7 triệu USD. Có một giả thuyết thú vị là tại sao nghệ sĩ thực sự tạo ra rất nhiều bức chân dung cá nhân
Điều gì còn lại đằng sau hậu trường của bộ phim "Những thiên thần của Charlie": Tại sao các nữ anh hùng lại thích những cuộc chiến đấu đơn lẻ hơn là vũ khí, vì điều đó họ đã mắng mỏ Bill Murray và những người khác
Buổi ra mắt bộ phim về cuộc phiêu lưu của các thám tử của giới tính diễn ra cách đây hai mươi năm. Những "thiên thần" đó đã hoàn thành nhiệm vụ của mình một cách xuất sắc: họ xoay sở để giải trí cho người xem, để nhắc nhở rằng vai trò của một người phụ nữ không chỉ giới hạn trong việc cung cấp sự thoải mái cho gia đình và liên quan đến nhiều nhân vật do các diễn viên nổi tiếng thể hiện trong chu kỳ của các sự kiện. Công thức này hiếm khi hiệu quả, nhưng trong trường hợp của "Những thiên thần của Charlie" thì mọi thứ đều thành công
Điều tốt cho một vận động viên chạy bộ là cái chết cho một vận động viên cử tạ: thi thể của các nhà vô địch Olympic trong dự án ảnh của Howard Schatz
Trong một cơ thể khỏe mạnh tâm trí khỏe mạnh. Có vẻ như nhiếp ảnh gia Howard Schatz đến từ New York đã quyết định minh họa sự thật đơn giản này và giới thiệu một ấn phẩm quy mô lớn "Vận động viên", trong đó có những bức ảnh của các vận động viên Olympic xuất sắc nhất. Đáng chú ý là thông thường đối với văn hóa đại chúng "90-60-90" không hoạt động trong trường hợp này, bởi vì không có tiêu chí thống nhất cho một thân hình lý tưởng (hóa ra)
Không có chỗ cho động vật hoang dã trong rạp xiếc: các nhà hoạt động đã đạt được lệnh cấm sử dụng động vật trong các buổi biểu diễn
Các nhà hoạt động tin rằng không có chỗ cho động vật hoang dã trong rạp xiếc, và trong vài thập kỷ, họ đã vận động từ chối sử dụng động vật ngoại lai trong các buổi biểu diễn xiếc. Tuy nhiên, chúng tôi chỉ mới nghe lập luận của họ bây giờ: mới ngày hôm trước, Hội đồng Thành phố New York đã ký lệnh cấm sử dụng động vật hoang dã trong các buổi biểu diễn và do đó đã trở thành một tấm gương xuất sắc để cả thế giới noi theo