Video: "Bạn có ghen tị không?": Câu chuyện về một bức tranh của Paul Gauguin
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ người Pháp Paul Gauguin Ông đã đi rất nhiều nơi, nhưng hòn đảo Tahiti là một nơi đặc biệt đối với ông - vùng đất của “cực lạc, thanh bình và nghệ thuật”, nơi trở thành ngôi nhà thứ hai của người nghệ sĩ. Chính tại đây, ông đã viết những tác phẩm xuất sắc nhất của mình, một trong số đó - "Bạn ghen à?" - đáng được quan tâm đặc biệt.
Paul Gauguin đến Tahiti lần đầu tiên vào năm 1891. Ông hy vọng tìm thấy nơi đây hiện thân của ước mơ về một thời vàng son, về cuộc sống hòa hợp với thiên nhiên và con người. Bến cảng Papeete, nơi gặp anh, khiến họa sĩ thất vọng: thị trấn không mấy nổi bật, cuộc gặp gỡ lạnh lùng của những người thực dân địa phương, thiếu đơn đặt hàng cho các bức chân dung buộc anh phải tìm kiếm một nơi ẩn náu mới. Gauguin đã dành khoảng hai năm ở làng quê hương Mataiea, đây là một trong những khoảng thời gian hiệu quả nhất trong công việc của ông: trong 2 năm, ông đã vẽ khoảng 80 bức tranh sơn dầu. 1893-1895 anh ta sống ở Pháp và sau đó lại đến Châu Đại Dương, không bao giờ quay trở lại.
Gauguin luôn nói về Tahiti với sự nồng nhiệt đặc biệt: “Tôi bị quyến rũ bởi vùng đất này và con người của nó, giản dị, không bị hư hỏng bởi nền văn minh. Để tạo ra một cái gì đó mới, người ta phải hướng về nguồn gốc của chúng ta, về thời thơ ấu của loài người. Eve mà tôi chọn gần như là động vật, vì vậy cô ấy vẫn trong trắng, thậm chí khỏa thân. Tất cả những đồ Venus trưng bày trong Salon đều trông không đứng đắn, dâm đãng một cách kinh tởm …”. Gauguin không bao giờ mệt mỏi khi ngưỡng mộ phụ nữ Tahitian, sự nghiêm túc và giản dị của họ, sự uy nghiêm và ngẫu hứng, vẻ đẹp khác thường và sự quyến rũ tự nhiên. Anh ấy đã vẽ chúng trên tất cả các bức tranh sơn dầu của mình.
Tranh "Em ghen?" được viết trong thời gian đầu tiên của Gauguin ở Tahiti, vào năm 1892. Chính trong giai đoạn sáng tạo này, phong cách của ông đã xuất hiện một sự hài hòa lạ thường giữa màu sắc và hình thức. Bắt đầu từ một cốt truyện bình thường, theo dõi cuộc sống hàng ngày của những người phụ nữ Tahitian, người nghệ sĩ tạo ra những kiệt tác thực sự, trong đó màu sắc trở thành vật mang nội dung biểu tượng chính. Nhà phê bình Paul Delaroche đã viết: "Nếu Gauguin, đại diện cho sự ghen tị, thể hiện điều đó thông qua màu hồng và tím, thì có vẻ như tất cả thiên nhiên đều tham gia vào điều này."
Người nghệ sĩ giải thích về cách thức sáng tạo của mình trong thời kỳ này như sau: Tôi lấy cớ là bất kỳ chủ đề nào mượn từ cuộc sống hoặc thiên nhiên, và, bất chấp sự sắp xếp của các đường nét và màu sắc, tôi có được một bản giao hưởng và sự hòa hợp không đại diện cho bất cứ điều gì hoàn toàn có thật trong nghĩa chính xác của từ này …”. Gauguin phủ nhận thực tế mà những người theo chủ nghĩa hiện thực đã viết - ông đã tạo ra một thực tế khác.
Cốt truyện của bức tranh "Em có ghen không?" cũng theo dõi cuộc sống hàng ngày của phụ nữ Tahitian: sau khi tắm, các chị em bản địa tắm biển và nói về tình yêu. Một trong những ký ức bỗng khơi dậy sự ghen tị của một trong hai chị em, khiến chị thứ hai bất ngờ ngồi bệt xuống cát và thốt lên: "Ôi, chị ghen tị quá!" Nghệ sĩ đã viết những từ này ở góc dưới bên trái của bức tranh, mô phỏng lại bài phát biểu của người Tahitian bằng chữ cái Latinh. Từ tình tiết tình cờ này của cuộc đời người khác, một kiệt tác nghệ thuật đã ra đời.
Cả hai cô gái trong ảnh đều khỏa thân, nhưng trong ảnh khoả thân, dù ở tư thế gợi cảm nhưng không có gì đáng xấu hổ, kỳ lạ, khiêu gợi hay thô tục. Sự trần trụi của họ cũng tự nhiên như thiên nhiên kỳ lạ sôi động khác thường xung quanh. Theo các quy tắc về vẻ đẹp của châu Âu, chúng khó có thể được gọi là hấp dẫn, nhưng chúng có vẻ đẹp đối với Gauguin, và anh hoàn toàn có thể nắm bắt được trạng thái cảm xúc của mình trên bức tranh.
Gauguin đặc biệt coi trọng bức tranh này. Năm 1892anh ấy nói với một người bạn trong một bức thư: "Gần đây tôi đã vẽ một bức tranh khỏa thân tuyệt vời, hai người phụ nữ trên bãi biển, tôi nghĩ đây là điều tuyệt vời nhất mà tôi từng làm." Phụ nữ Tahitian đẹp bí ẩn và không thể giải thích được, giống như những người khác 10 hình ảnh phụ nữ trong tranh của Paul Gauguin
Đề xuất:
Phiên bản có thật của những câu chuyện cổ tích yêu thích của bạn: Những câu chuyện phi thời thơ ấu của Cô bé Lọ Lem, Cô bé quàng khăn đỏ và những anh hùng nổi tiếng khác
Những câu chuyện cổ tích hiện đại của chúng ta đã dạy rằng cuối cùng, vượt qua mọi gian nan thử thách, nhân vật chính tìm được hạnh phúc, còn nhân vật ác luôn nhận hình phạt xứng đáng. Nhưng hầu như tất cả các câu chuyện cổ tích của chúng ta đã được viết lại trong một phiên bản tốt hơn và nhẹ nhàng hơn. Nhưng phiên bản gốc của những tác phẩm này phù hợp với người lớn hơn, vì có rất nhiều sự tàn nhẫn, và không ai đảm bảo rằng mọi thứ sẽ kết thúc với một kết thúc có hậu. Vẫn tốt khi những câu chuyện này được làm lại, bởi vì thậm chí đáng sợ dưới
Câu chuyện bí ẩn về một cặp chân dung của Bronzino: Tại sao anh hùng của bức tranh suýt bị hành quyết và cách anh ta tránh nó
"Chân dung của Bartolomeo và Lucrezia Panchiatica" là một ví dụ điển hình về thời kỳ đầu của tác phẩm Bronzino. Giorgio Vasari mô tả hai bức chân dung là "tự nhiên đến mức chúng dường như thực sự sống động." Những người này là ai? Và sự thật thú vị nào ẩn chứa trong tiểu sử của người hùng danh họa Bronzina?
Những gì được mã hóa trong các biểu tượng của "Câu chuyện ngụ ngôn về sự thận trọng" của Titian: Các phiên bản và tranh cãi về bức tranh của nghệ sĩ vĩ đại
Titian Vecellio, hay còn được gọi là Titian, là một họa sĩ thời Phục hưng người Venice. Nhiều kiệt tác thuộc về bút lông của ông. Bức tranh bí ẩn "Allegory of Prudence" đòi hỏi sự chú ý đặc biệt - đó là một hình ảnh bí ẩn của ba chân dung người và ba động vật. Các bậc thầy của thời kỳ Phục hưng rất thích ẩn chứa nhiều điều bí ẩn trong các tác phẩm của họ! Titian có thể ẩn chứa những phiên bản nào về ý nghĩa của câu chuyện ngụ ngôn trong bức tranh của mình?
"Không có ước mơ thì không thể làm được gì trong cuộc sống": vòng tuần hoàn kỳ diệu nhất trong các bức tranh của Vasnetsov đã xuất hiện "Bài thơ của bảy câu chuyện"
Có lẽ không phải một trong những nghệ sĩ Nga chuyển giao thế kỷ XIX-XX. đã không gợi lên những đánh giá trái ngược như vậy về tác phẩm của ông với tư cách là Viktor Vasnetsov: ông hoặc được ngưỡng mộ và được gọi là một nghệ sĩ dân gian thực thụ, hoặc bị buộc tội là "chủ nghĩa ngược và mờ mịt." Năm 1905, ông từ bỏ chức danh giáo sư tại Học viện Nghệ thuật để phản đối sự nhiệt tình của sinh viên đối với chính trị hơn là hội họa. Trong những năm cách mạng, Vasnetsov đã tạo ra loạt tranh kỳ diệu nhất của mình, Bài thơ của bảy câu chuyện. Trong đó anh ấy già rồi
Những câu chuyện ngụ ngôn tuyệt vời về bức tranh của Titian: Người từng là nguyên mẫu cho "bức tranh kỳ lạ" của người Ý tài giỏi
Trong cuộc đời của mình, Titian Vecellio da Cadore đã được những người đương thời phong tặng danh hiệu "Vua của các họa sĩ và họa sĩ của các vị vua". Ông được coi là họa sĩ vẽ chân dung xuất sắc nhất trong thời đại của mình, và được chụp trên bức tranh của ông đồng nghĩa với việc đạt được sự trường sinh bất tử. Ai đã làm cho Titian vĩ đại bất tử trên một bức tranh ngụ ngôn của thời kỳ cuối - xem thêm trong bài đánh giá