Bí mật về những bức chân dung "sống" của Agnolo Bronzino: Cách nghệ sĩ kể câu chuyện về những nhân vật bị xa lánh

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Không phải những bức tranh của Agnolo Bronzino truyền cảm hứng cho sự kinh ngạc và đánh thức nỗi sợ hãi về những bức chân dung hiện thực - không, và người ta không thể không đồng ý rằng những hình ảnh và khuôn mặt anh tạo ra gây ấn tượng mạnh mẽ. Như thể bị đóng băng trong giây lát, không phàn nàn hay làm phiền người xem đang nghiên cứu những bức tranh này, chúng dường như sống động một cách đáng kinh ngạc, mặc dù thực tế là chúng đã rời khỏi thế giới này hơn bốn thế kỷ trước. Đôi khi có thể tìm hiểu về số phận, thường là bất hạnh, của những người mà Bronzino đã viết, và theo một cách đáng kinh ngạc, như thể được dự đoán trong các bức chân dung.

Từ những bức bích họa đến chân dung

Gần như toàn bộ cuộc đời của Agnolo Bronzino, người có thể nhận được biệt danh như vậy do nước da ngăm đen hoặc mái tóc đỏ của mình, đã trải qua ở Florence. Ông sinh năm 1503, theo học với nghệ sĩ Raffaellino, và sau đó với Jacopo Pontormo, một trong những người sáng lập Chủ nghĩa Mannerism. Bronzino là một học sinh yêu thích của Pontormo, và vào những năm 20 của thế kỷ 16, họ đã cùng nhau vẽ tranh tường của các nhà thờ, tạo ra các bức tranh bàn thờ và các tác phẩm có tính chất tôn giáo và thần thoại. Tất nhiên, Bronzino đã mô phỏng lại cung cách của một giáo viên, do đó, trong một số trường hợp, các nhà phê bình nghệ thuật thậm chí còn khó xác định chính xác các tác phẩm.

Và vào năm 1532, Agnolo Bronzino đã có cơ hội vẽ một bức chân dung của công tước Urbino Francesco I della Rovere, và từ đó họa sĩ chủ yếu hoạt động như một họa sĩ vẽ chân dung. Chẳng bao lâu, phong cách của ông đã phát triển và trở nên dễ nhận biết: khuôn mặt trong các bức chân dung vẫn giữ được biểu cảm đặc biệt, tách biệt, nhưng, tuy nhiên, để lại cơ hội nhìn thấy nhân vật, đằng sau vẻ lạnh lùng bên ngoài để phân biệt lo lắng, tuyệt vọng, kiên định hay diệt vong.

Vào cuối những năm ba mươi, nghệ sĩ đã phục vụ cho Công tước Cosimo I của Medici, trong nhiều thập kỷ, không chỉ thấy mình được kết nối bằng các mối quan hệ làm việc và sáng tạo với nhà của mình, mà còn lao vào những âm mưu, bí mật và bộ phim truyền hình của Tầng lớp quý tộc Florentine, được phản ánh trong các bức chân dung. Dưới nét vẽ của Bronzino, hình ảnh các thành viên của gia đình Medici và đoàn tùy tùng của công tước lần lượt hiện ra. Đáng ngạc nhiên, mặc dù thực tế là những bức tranh đẹp như tranh vẽ của các nhà quý tộc được tạo ra theo đơn đặt hàng, Bronzino vẫn không để lại sự trầm ngâm và cảm hứng khi viết những bức tranh này: rõ ràng, chính cuộc sống ở cung đình đã tạo ra một bầu không khí sáng tạo thuận lợi. Chỉ cần nói rằng nhiều thành viên của gia tộc cầm quyền và những người thân cận với ông đã được gửi đến thế giới bên cạnh vì những lý do nằm ngoài tầm kiểm soát của họ và thường là chết sớm. Tạo ra những bức chân dung, người nghệ sĩ dường như đang cố gắng đoán số phận của người mẫu của mình - và rõ ràng là anh ta đã thành công.

Chân dung "sống" và lặng lẽ

Vào khoảng năm 1540, ngay sau khi nhận được danh hiệu người vẽ chân dung của tòa án, Bronzino đã tạo ra những bức ảnh ghép của một trong những quan chức cấp cao và vợ của ông ta. Lucrezia Panchatica, vợ của Đại sứ Công tước tại Pháp, tạo ấn tượng về một người phụ nữ kiên định và cương quyết, tuy nhiên, không muốn tiết lộ bí mật của mình. Tư thế của người mẫu căng thẳng, và thậm chí dấu vết của sự ám ảnh nào đó còn hiện rõ trong biểu cảm của cô ấy. Chiếc cổ được trang trí bằng một chiếc huy chương với dòng chữ tiếng Pháp có nội dung "Tình yêu kéo dài mãi mãi". Ở Ý, không có điều gì tốt đẹp đang chờ đợi họ; cặp đôi bị Tòa án dị giáo bắt bớ. Kết quả là, các Panchatics đã công khai từ bỏ đức tin mới của họ.

Trong xưởng của Bronzino, chân dung vợ con của Medici nhiều lần được tạo ra. Một trong những bức tranh gây xúc động nhất có lẽ là bức chân dung của Eleanor Toledskaya với con trai của bà là Giovanni. Eleanor, con gái của Phó vương Naples, trở thành vợ của Cosimo I de Medici và sinh ra mười một người con trong cuộc hôn nhân với ông. Giovanni, cậu con trai thứ hai, được miêu tả trong bức chân dung bên cạnh mẹ, bà ôm lấy đứa trẻ, nhưng rõ ràng điều này không mang lại cảm giác an toàn cho cậu bé. Eleanor đeo trang sức làm từ ngọc trai yêu thích của cô, một chiếc váy làm bằng vải nặng và đắt tiền, được trang trí bằng những hình thêu cầu kỳ. Về chiếc váy này, cả một cuộc thảo luận đã diễn ra giữa các nhà phê bình nghệ thuật - một số người cho rằng sau khi bức chân dung ra đời, Nữ công tước đặc biệt yêu thích bộ trang phục này và thậm chí ra lệnh chôn cất cô trong bộ trang phục này, và theo một ý kiến khác, Bronzino đã phát minh ra cả hai chiếc váy và họa tiết đạt được độ chân thực đáng kinh ngạc như vậy chỉ nhờ vào khả năng chính xác đến từng chi tiết vô song của nó.

Gương mặt của Eleanor trông rất bình tĩnh - giống như tất cả các người mẫu trên các bức tranh của nghệ sĩ, nhưng người để ý thấy sự lo lắng và căng thẳng trong mắt cô ấy sẽ không thể nhầm lẫn. Eleanor đã được định sẵn để mất con trai của mình và chết ngay sau anh ta. Những cái chết đột ngột này đã làm nảy sinh nhiều tin đồn khác nhau - thời đại đó là thế kỷ của chất độc và âm mưu chính trị, nhưng nghiên cứu hiện đại đã xác định rằng hai mẹ con chết vì bệnh sốt rét. Kỳ lạ, nhưng trong bức chân dung, được vẽ từ rất lâu trước sự kiện đáng buồn này, phông nền được trang trí bằng một đầm lầy.

Góc nhìn từ chân dung

Bronzino thích vẽ chân dung trẻ em và thanh thiếu niên, chủ yếu là con trai và con gái của Công tước Medici, người mà ông phục vụ. Trong khoảng thời gian từ năm 1555 đến năm 1565, một bức chân dung của Lucretia đã được tạo ra. Sau cái chết của chị gái, người được cho là đã bị cha cô giết chết trong cơn thịnh nộ, cô thừa kế đính hôn với Công tước Alfonso II d'Este, người mà cô kết hôn năm 13 tuổi. Ba năm sau, Lucretia chết, chết vì chất độc hoặc vì bệnh lao. Người ta có ấn tượng rằng cuộc sống nói chung rất khắc nghiệt với các thành viên của gia đình quý tộc này, đặc biệt là với trẻ em. Em gái Isabella bị người chồng ghen tuông bóp cổ, còn anh trai thì tự mình xử lý người vợ không chung thủy hoặc vu khống. Điều thú vị là không ai chịu trách nhiệm về vụ thảm sát, Francesco I, công tước mới, tuyên bố rằng trong cả hai trường hợp, hình phạt đều xứng đáng.

Năm 1545, Bronzino vẽ một bức chân dung của một người con gái khác của Medici, ngoài giá thú và con ngoài giá thú, tên là Bia (Bianca). Cô ấy được sinh ra trước khi kết hôn, và mẹ là ai, vẫn chưa được biết. Cô gái chỉ sống được năm năm rồi cũng đột ngột qua đời. Bronzino được giao nhiệm vụ vẽ một bức chân dung của Bianca sau khi cô qua đời. Bức tranh mô tả một huy chương quý giá với chân dung cha của cô gái, Công tước Cosimo I de Medici.. Nghệ sĩ đã được hướng dẫn bởi tác phẩm của Michelangelo - điều này có thể được bắt nguồn từ các tác phẩm của Bronzino, đặc biệt, trong "Gia đình Thánh gia với Hài nhi John the Baptist" nổi tiếng, nơi các hình ảnh của Đức Trinh Nữ Maria, Joseph và Chúa Kitô được viết. với mong muốn rõ ràng là thể hiện sự giống nhau của họ với gia đình công tước.

Những bức chân dung của Bronzino đáng chú ý ở chỗ những khuôn mặt trên đó dường như đề nghị hoặc thậm chí yêu cầu được xem lịch sử của họ. Đôi khi, như trong trường hợp của những đại diện nổi tiếng của tầng lớp quý tộc, không khó để làm điều này, đôi khi mọi thứ vẫn nằm trong lương tâm của người xem, những người mở ra một phạm vi rộng lớn cho những phỏng đoán và giả định. nghệ sĩ xuất sắc và họa sĩ chân dung sáng giá trong suốt cuộc đời của mình; ông trở thành một trong những người sáng lập Học viện Nghệ thuật Florentine. Những năm cuối đời, ông sống trong ngôi nhà của cháu trai và học trò yêu quý của mình là Alessandro Allori, cũng là một họa sĩ vẽ chân dung vĩ đại.

Về các Titan của Thời kỳ Phục hưng Cao: ở đây.