Mục lục:
- Đường đời từ sĩ quan hải quân trở thành nghệ sĩ
- Nếu một người tài năng, anh ta tài năng trong tất cả mọi thứ
- Sự sụp đổ
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Lịch sử ghi nhớ nhiều trường hợp khi họ trở thành nghệ sĩ đã ở tuổi trưởng thành. Những gì được gọi theo tiếng gọi của trái tim hoặc vì tài năng được bộc lộ, hoặc thậm chí để thực hiện ước mơ thời thơ ấu của bạn. Chúng ta sẽ nói về một nghệ sĩ như vậy ngày hôm nay. Gặp nhau , Beggrov Alexander Karlovich - một sĩ quan hải quân, một họa sĩ hàng hải xuất sắc của Nga, người du hành, một trong những bậc thầy vĩ đại nhất về cảnh biển nửa sau thế kỷ 19 - đầu thế kỷ 20.
Alexander Karlovich đã đi vào lịch sử hội họa Nga với tư cách là một nghệ sĩ vẽ màu nước, viện sĩ và thành viên danh dự của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia, thành viên của Hiệp hội Triển lãm Nghệ thuật Du hành, người đã tiếp nối truyền thống hàn lâm của thể loại phong cảnh trong tác phẩm của mình.
Đường đời từ sĩ quan hải quân trở thành nghệ sĩ
Alexander Beggrov (1841-1914) sinh ra tại St. Petersburg trong một gia đình của nhà vẽ màu nước và thạch bản nổi tiếng ở St. Petersburg Karl Joachim Beggrov, viện sĩ Học viện Nghệ thuật St. Petersburg. Năng khiếu vẽ của cậu bé thể hiện ngay từ khi còn nhỏ. Và làm sao anh không thể hiện được khi anh sống và được nuôi dưỡng trong một môi trường đầy sáng tạo. Tuy nhiên, khi anh lớn lên, người cha đã tự ý định đoạt tương lai của con trai mình. Bất chấp sự phản kháng của Alexander, cha anh đã gửi chàng trai trẻ đến Trường Kỹ thuật và Pháo binh Nikolaev của Bộ Hải quân.
Năm 18 tuổi, trong cuộc duyệt binh hải quân dành riêng cho lễ khánh thành tượng đài Hoàng đế Nicholas I, cuộc làm quen đầu tiên của Alexander với hạm đội đã diễn ra. Những gì anh ta nhìn thấy đã gây ấn tượng mạnh đến mức anh ta đã thực hiện một số bản phác thảo trên giấy. Những bức vẽ này đã lọt vào mắt xanh của các quan chức Bộ Chiến tranh và gây ấn tượng tốt với họ. Điều này sẽ đóng một vai trò không nhỏ trong sự nghiệp của Beggrov sau này.
Ba năm sau, ông được thăng cấp làm sĩ quan, và vào năm 1863, với cấp bậc sĩ quan bảo vệ Quân đoàn Công binh, ông phục vụ cho Hạm đội Hoàng gia Baltic và bắt đầu một chuyến đi dài ngày. Sau khi khởi hành từ bờ biển Baltic trên thiết giáp hạm "Oslyabya", ông quay trở lại trên tàu khu trục nhỏ "Alexander Nevsky". Đúng như vậy, trên đường về nhà vào năm 1868, "Alexander Nevsky" đã bị rơi ở ngoài khơi Đan Mạch. Con tàu chìm xuống đáy, nhưng hầu hết thủy thủ đoàn đã được cứu. Nghệ sĩ tương lai cũng nằm trong số những người được cứu.
Nhờ thảm họa này, cuộc gặp gỡ định mệnh của Alexander Beggrov với họa sĩ vẽ cảnh biển nổi tiếng Alexei Bogolyubov đã diễn ra, người đã sử dụng các bức ký họa và phác thảo của người sĩ quan trẻ để viết nên những bức tranh vẽ riêng cho thảm họa đắm tàu Alexander Nevsky. Chính ông sau đó đã nhắc nhở chàng trai trẻ - "đừng chôn vùi tài năng của mình trong lòng đất."
Sau khi lên bờ, Alexander Beggrov phụ trách xưởng vẽ ở Bộ Hải quân St. Petersburg trong vài năm. Và từ năm 1870 đến năm 1873, với tư cách là một kiểm toán viên, viên sĩ quan 30 tuổi này bắt đầu theo học tại Học viện Nghệ thuật St. Petersburg, nơi anh theo học lớp cảnh quan của Giáo sư Mikhail Klodt. Người cố vấn của Beggrov tại Học viện cũng là một người đã được biết đến trước đó - Alexei Bogolyubov.
Tuy nhiên, đã vào năm 1871, họa sĩ đầy tham vọng buộc phải gián đoạn việc vẽ tranh tại học viện. Ông vinh dự được tháp tùng Đại công tước Alexei Alexandrovich trong chuyến du hành vòng quanh thế giới trên khinh hạm Svetlana dẫn động bằng cánh quạt. Cuộc hành trình này đã cho phép nghệ sĩ tạo ra nhiều tác phẩm tài năng, mà năm 1873, ông đã được trao tặng Huy chương Bạc Nhỏ của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia.
Năm 1874, Alexander Karlovich Beggrov nghỉ hưu và đến Paris, nơi ông tiếp tục việc học của mình với nghệ sĩ nổi tiếng người Pháp Léon Joseph Florentin Bonn. Và chính ở đó, tại thủ đô nước Pháp, anh đã gặp một nhóm nghệ sĩ Người Nga lưu hành: với Ilya Repin, Konstantin Savitsky, và những người khác. Theo thời gian, thấm nhuần những ý tưởng về phong trào lưu động, Alexander Karlovich bắt đầu thường xuyên tham gia các cuộc triển lãm của Hiệp hội Triển lãm Nghệ thuật Du hành. Và bắt đầu từ năm 1876, ông trở thành thành viên chính thức của Hiệp hội này.
Một sự thật thú vị: Beggrov đã tham gia Triển lãm Thế giới ở Vienna năm 1873, ở Paris vào năm 1878 và 1900, và với bức tranh "View of the Neva and the Spit of Vasilyevsky Island from the Stock Exchange", ông đã được trao giải thưởng cao nhất tại Triển lãm Thế giới tại Paris năm 1878.
Năm 1878, Alexander Beggrov được sắc lệnh cao nhất bổ nhiệm làm nghệ sĩ của Bộ Hải quân và giữ chức vụ này cho đến cuối đời. Chẳng bao lâu họa sĩ trở thành một trong những người sáng lập Hiệp hội Tranh màu nước Nga. Và năm 1899, nghệ sĩ được trao tặng danh hiệu viện sĩ của Học viện Nghệ thuật Đế quốc, năm 1912, Alexander Karlovich được trao tặng danh hiệu thành viên danh dự của Học viện Nghệ thuật Đế quốc.
Là một sĩ quan đã nghỉ hưu, ông chủ yếu vẽ cảnh biển, trong đó ông vẽ các con tàu và hải đội. Anh ta hiểu biết về thiết bị chiến đấu hàng hải một cách hoàn hảo. Cột buồm, bến bãi, cánh buồm, mọi chi tiết nhỏ nhất của con tàu hơi nước đều quen thuộc với anh. Thường chỉ trích các bức tranh của các đồng nghiệp của mình, nơi có những điểm không chính xác nhỏ nhất trong hình ảnh các con tàu biển, ông càu nhàu:
Anh cũng rất giỏi trong việc vẽ và tô màu nước, miêu tả quang cảnh đô thị, thể hiện rõ ràng bố cục, phối cảnh và cảm giác nhịp điệu tốt. Tuy nhiên, các nhà phê bình thường viết rằng một số tác phẩm của Beggrov chỉ mang tính chất minh họa, và kỹ năng có điều kiện của nghệ sĩ là stencil, nhờ phong cách viết ghi nhớ được phát triển qua nhiều năm.
Nếu một người tài năng, anh ta tài năng trong tất cả mọi thứ
Alexander Beggrov có một tính cách cực kỳ nghiêm khắc, quyết đoán và cục cằn. Khuôn mặt luôn nghiêm nghị, và nếu khi anh ấy cười trong một giây, thì ngay cả khi đó biểu cảm trên khuôn mặt anh ấy vẫn không thay đổi, như thể tiếng cười không phải do anh ấy phát ra. Anh ấy có óc sáng tạo vô cùng, và nếu anh ấy thực sự nghĩ về bất cứ điều gì, anh ấy chắc chắn sẽ đưa nó đến kết luận hợp lý.
Năm 1892, nghệ sĩ và vợ định cư ở Gatchina, gần St. Petersburg, họ mua một mảnh đất trên một khu đất trống, xây nhà trên đó và trồng một khu vườn nhỏ. Bắt tay vào sắp xếp đất đai của mình, anh mang dăm và phân chuồng từ khắp nơi về bón cho đất. Anh ấy đã trải một loại quả mọng tuyệt vời: quả mâm xôi, quả lý gai, quả lý chua, dâu tây. Hơn nữa, các giống rất khác thường: về kích thước và hương vị, không ai khác trong huyện có những quả mọng như vậy. Hơn nữa, anh ta đặt hàng những bông hồng tiêu chuẩn đặc biệt, mà anh ta ghen tị để bảo vệ khỏi sương giá vào mùa đông, và vào mùa hè, cư dân của Gatchina đến chiêm ngưỡng chúng trong khu vườn tuyệt vời của Beggrov, nơi cũng trồng được những loại rau sớm nhất trong phòng và nhà kính, cạnh tranh với những người được đưa đến từ các khu vực phía Nam …
Anh ấy là một đầu bếp tuyệt vời. Anh ấy thường mời bạn bè đến nhà và đãi họ một bữa tối đến nỗi ngay cả đầu bếp giỏi nhất cũng không thể chuẩn bị được. Khi có khách đến, chủ nhà đề nghị họ làm gì đó khi vắng mặt - xem album, tranh vẽ, đọc báo chí, rồi tự mình vào bếp, đeo tạp dề và bắt đầu nấu ăn. Khi mọi người đã yên vị vào bàn, anh bưng súp, mở nắp bát súp và đứng im lặng chờ phản ứng của khách.
Hương thơm duy nhất của súp, được nêm nếm với nhiều loại củ và gia vị khác nhau, khiến họ thích thú. Các vị khách hầu như không kiềm chế để không đòi hỏi thêm, bởi vì họ biết rằng một điều kỳ diệu hơn nữa của nghệ thuật ẩm thực đang chờ đợi họ. Thật vậy, người chủ đã mang ra món thứ hai dưới một chiếc mũ lớn, khiến những người ngồi trong bàn phải sững sờ thán phục khi chỉ nhìn và ngửi. Bữa ăn được xen kẽ với rượu ngon, được Beggrov lựa chọn một cách thành thạo. Sau bữa tối, Alexander Karlovich dẫn các vị khách vào vườn và đãi họ những quả mọng đặc biệt từ khu vườn của mình.
Trong ngôi nhà của nghệ sĩ, thức ăn được mang đến một mức độ nghệ thuật cao nhất mà không có sự dư thừa về định lượng.
Alexander Karlovich cũng nuôi một chuồng gia cầm trong trang trại của mình, trong đó ông nuôi những con gà đặc biệt, rất gọn gàng, vội vàng vào một thời điểm xác định nghiêm ngặt, hoàn thành nhiệm vụ của chúng một cách chính xác. Những người chỉ trích gay gắt đảm bảo với anh rằng anh bị cáo buộc đã thay đổi gà trống nhiều lần cho đến khi anh tìm thấy một con hoàn toàn đáp ứng mục đích của mình.
Và, thật kỳ lạ, mọi thứ Alexander Karlovich làm và sử dụng trong gia đình không phải lấy từ sách vở hay bất kỳ sách hướng dẫn nào khác, mà là do ông tự sáng chế ra và đoán biết bằng bản năng tinh tế của nhà phát minh với sự kiểm chứng bằng kinh nghiệm của chính mình. Trong tất cả những điều nhỏ nhặt, anh ấy đã thể hiện một tính cách cứng rắn, giống như đá lửa. Và nếu nó thực sự nằm trên một thứ gì đó, dù chỉ là chuyện vặt, bạn không thể di chuyển nó để làm gì.
Sự sụp đổ
Tuy nhiên, chỉ qua một đêm, mọi thứ đã sụp đổ trong cuộc đời người nghệ sĩ: vợ mất, hai tay không dứt. Ông đã từ bỏ khu vườn tuyệt vời của mình, trang trại gia cầm. Sau đó anh bán nhà và thuê một căn hộ.
Anh ta nhận được một số tiền từ việc bán căn nhà. Cùng với số tiền tiết kiệm trước đó, nó đã tạo cơ hội cho nghệ sĩ tồn tại một cách không cần thiết. Nhưng cuộc sống không có bất kỳ hoạt động nào hoàn toàn không phải là niềm vui đối với anh. Bức tranh? Nhưng nếu trước đây cô không điền đầy đủ, hay nói đúng hơn là không phải là nội dung cả đời của anh, thì bây giờ anh đã hoàn toàn lạnh nhạt với cô và không viết gì cho triển lãm, thậm chí còn cáu kỉnh cáu gắt khi được hỏi anh đang viết gì. Người nghệ sĩ gần như hoàn thành tác phẩm cuối cùng của mình trước cuộc triển lãm năm 1912 và không lấy bút vẽ lại. Trong cùng năm, Beggrov đã quyên góp 63,900 rúp cho Học viện Nghệ thuật Hoàng gia để giúp đỡ "các nghệ sĩ nghèo, góa phụ và trẻ mồ côi của họ."
Một năm rưỡi trở lại đây, nghệ sĩ lâm trọng bệnh. Anh kiên định chịu đựng những cơn đau dữ dội, nhưng, không muốn khuất phục trước sự yếu đuối, anh chịu đựng trong im lặng, không kêu ca dằn vặt. Và khi hoàn toàn không thể sống nổi, Alexander Beggrov vào đêm 14-15 tháng 4 năm 1914, kiệt sức đến mức kiệt sức, đã tự sát bằng một phát đạn vào tim. Ông được chôn cất tại nghĩa trang thành phố bên cạnh người vợ Lucia Beggrova. Vì vậy, hỡi ôi, cuộc đời của một người tài hoa đã bị cắt ngắn một cách bi thảm.
Tiếp tục chủ đề về những nghệ sĩ đến với nghệ thuật muộn, hãy đọc ấn phẩm của chúng tôi: Là hậu duệ của những người khai thác vàng và một luật sư tỉnh lẻ, ông trở thành viện sĩ hội họa: Vladimir Kazantsev.
Đề xuất:
Tại sao nghệ sĩ solo của "Tender May" lại che giấu sự thật về người thân của anh ấy và làm thế nào anh ấy kết thúc trong trại trẻ mồ côi với cha mình còn sống
Có một thời, gần như toàn bộ nửa phụ nữ của Liên bang Xô Viết phát cuồng vì nghệ sĩ độc tấu giọng ngọt ngào của nhóm "Laskoviy May". Nhưng ít người hâm mộ của anh biết rằng hình ảnh một đứa trẻ mồ côi không hoàn toàn là sự thật. Tuy nhiên, Yuri Shatunov có lý do riêng để che giấu sự thật
Làm thế nào Funduklei lập dị trở thành thống đốc của Kiev, tại sao ông ta không nhận hối lộ và làm thế nào ông ta thay đổi thành phố
Năm 1839, Ivan Ivanovich Funduklei, 40 tuổi, tóc nâu đến Kiev với tư cách là thống đốc dân sự mới, cái tên không nói lên được điều gì đối với người dân thị trấn. Anh ta được đồn đại là một cử nhân, triệu phú và lập dị. Nhưng ngay từ những ngày đầu tiên trên cương vị mới, thống đốc đã khơi dậy sự quan tâm thực sự và sự tôn trọng sâu sắc. “Anh ta không cần đồng xu của bạn khi gà của anh ta không mổ tiền và không có nơi nào để đặt nó,” Nikolai tôi nói trong trái tim anh ta
Làm thế nào một kikimora xuất hiện ở tỉnh Vyatka, cô ấy đã làm một vụ náo loạn như thế nào và tất cả kết thúc như thế nào
Trong thần thoại Slav, có một số lượng lớn các sinh vật đáng sợ, các vị thần và linh hồn. Ngay cả trẻ em cũng yêu thích một số nhân vật, những người khác sợ hãi những người đàn ông táo bạo nhất. Một trong những thứ sau là Kikimora. Trong thế giới hiện đại, rất ít người tin vào sự tồn tại của họ, và kikimora theo một cách thái quá được gọi là một người hài hước có ngoại hình ngớ ngẩn
Một cuốn tiểu thuyết kết thúc bằng một phát súng vào tim: Tại sao Alexander Green lại muốn giết người mình yêu
Ngày 23 tháng 8 đánh dấu kỷ niệm 137 năm ngày sinh của Alexander Green, tác giả của các tác phẩm "Cánh buồm đỏ thắm" và "Chạy trên sóng". Trong cuộc đời của nhà văn có nhiều khúc quanh và những âm mưu thú vị không kém gì trong các tác phẩm của ông, đó là lý do tại sao nhiều huyền thoại ra đời xung quanh tên ông. Theo một trong số họ, anh ta đã giết người vợ đầu tiên của mình. Tuy nhiên, trên thực tế, mọi thứ không hoàn toàn như vậy
Là một nghệ sĩ tự học, Pavel Fedotov đã trở thành một viện sĩ và vì điều gì đã kết thúc cuộc đời mình trong một bệnh viện tâm thần
Một trường hợp vô tiền khoáng hậu là khi họa sĩ Pavel Fedotov, không được học hành đặc biệt, đã được trao tặng danh hiệu viện sĩ hội họa và đi vào lịch sử nghệ thuật Nga trong nhiều thế kỷ với thể loại tranh châm biếm, gây chú ý vào giữa thế kỷ 19. Và người nghệ sĩ tự học vẽ như Chúa sẽ khoác lên tâm hồn mình. Sự nổi tiếng, sự công nhận, sự nổi tiếng, danh hiệu, dường như, đây rồi - hạnh phúc. Nhưng đang ở đỉnh cao danh vọng, một chuyện xảy ra đã làm đổ vỡ và hủy hoại người họa sĩ