Mục lục:
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong hơn 350 năm, Meninas đã làm say lòng những người yêu nghệ thuật trên khắp thế giới. Bức tranh phức tạp này của Diego Velazquez là một mô tả chi tiết về cuộc sống tại triều đình của Vua Philip IV của Tây Ban Nha. Ngoài ra, kiệt tác năm 1656 này tiếp tục truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ đương đại, khiến nó có lẽ trở thành một trong những bức tranh quan trọng nhất trong toàn bộ lịch sử nghệ thuật phương Tây. Nhân vật nữ chính của bức tranh là cô bé Infanta 5 tuổi người Tây Ban Nha - Margarita Teresa, người đã nhận được sự nổi tiếng lớn nhất sau bức tranh được viết bởi Velazquez.
Về nghệ sĩ
Diego Velazquez sinh năm 1599 tại Seville. Lúc đầu, anh ấy chuyên về tĩnh vật và thể loại cảnh. Sau đó, ông tiếp tục việc học của mình, nghiên cứu hội họa Flemish và Ý, cũng như các tác phẩm của Zurbaran, Ribera và El Greco. Năm 1623, Velazquez trở thành họa sĩ cung đình của Philip IV. Năng khiếu hội họa đặc biệt đã cho phép Velazquez thổi luồng sinh khí mới vào thể loại nghệ thuật tình yêu. Trên những tấm vải của người nghệ sĩ, các nhân vật đã trở nên sống động hơn, gợi cảm và giàu cảm xúc hơn.
Diego Velazquez là nhân vật chủ chốt trong Thời kỳ Hoàng kim của Tây Ban Nha, thời kỳ nghệ thuật và văn học phát triển rực rỡ. Sự bùng nổ văn hóa này diễn ra song song với sự trỗi dậy của triều đại Habsburg Tây Ban Nha. Sự thịnh vượng của triều đình và sự mở rộng của Đế chế Tây Ban Nha đóng một vai trò tích cực đối với một nghệ sĩ như Velazquez, người có sự nghiệp bắt đầu từ triều đình của Vua Philip IV.
Meninas
Meninas là một bức tranh hiện là một phần của bộ sưu tập của Bảo tàng Prado và là bức tranh nổi tiếng nhất trong số các tác phẩm lớn của Velazquez. Ông viết nó vào mùa hè năm 1656. Vào thời điểm hoàn thành bức tranh, ông đã 57 tuổi. Đó là một trong những bức tranh hoành tráng và gây tò mò nhất. Ít có tác phẩm nào trong lịch sử hội họa thế giới có nhiều cách diễn giải như vậy. Các Meninas đại diện cho một bước ngoặt trong lịch sử nghệ thuật khi Velazquez xác định lại các bức chân dung cứng rắn, trung đoàn của cung đình.
Trong các bức chân dung thường xuyên được các thành viên hoàng gia ủy thác, ông ủng hộ các cử chỉ và phụ kiện truyền thống của một bức chân dung cung đình, nhưng đã cách mạng hóa sự hiện thân của chúng. Việc Velasquez sử dụng các nét vẽ tự do để tạo họa tiết và quần áo là điều mới mẻ. Bức tranh lớn mô tả Infanta Margarita Teresa, con gái của nhà vua, được bao quanh bởi các quý bà - menin, người mà bức tranh được đặt tên. Velazquez cũng tự vẽ mình trên giá vẽ bức chân dung của cô.
Cốt truyện của canvas là đơn giản và quyến rũ. Vị cận thần của nghệ sĩ Velazquez đã tự vẽ mình vì đã vẽ chân dung các vị vua của Tây Ban Nha Philip IV và Marianne (họ được phản chiếu trong tấm gương phía sau Velazquez). Tạo dáng là một quá trình lâu dài. Và, tất nhiên, khách tham quan đã nhiều lần bước vào hội thảo mà không làm gián đoạn quá trình sáng tạo. Trên bức tranh, họa sĩ quyết định khắc họa khoảnh khắc Margarita 5 tuổi, con gái của Philip IV, bước vào.
Như chúng ta có thể thấy, cô ấy được tháp tùng bởi các tùy tùng của mình: phụ nữ đang chờ đợi (meninas), jesters lùn giải trí cho công chúa, một con chó lớn, một người đàn ông mặc đồ đen (lính canh, người đi cùng với công chúa ở khắp mọi nơi). Bên cạnh người đàn ông là Marcela de Ulloa, trợ lý của Margarita Teresa. Cô chịu trách nhiệm chăm sóc và trông nom tất cả những người hầu gái bao quanh Infanta Margarita.
Một trong những menin, quỳ gối theo yêu cầu của các quy tắc của cung điện, mời cô gái uống nước. Hai jesters - Barbola từ Đức và Pertusato từ Ý - xuất hiện ở phía bên phải của bức tranh. Chân của Pertusato ở trên lưng con chó. Đây là một giống chó Mastiff Tây Ban Nha. Jesters đóng một vai trò quan trọng trong triều đình của Philip IV và Velazquez đã phản ánh họ trong nhiều bức chân dung cung đình của ông. Và trên cầu thang ngoài cửa là một người đàn ông khác - thống chế triều đình Jose Nieto Velazquez (tên của nghệ sĩ, người không có quan hệ gia đình với anh ta). Chữ thập đỏ trên ngực của Velazquez chính là biểu tượng của Order of Santiago, một xã hội tôn giáo và quân sự được tôn trọng, nơi nghệ sĩ được nhận vào năm 1659 theo một sắc lệnh của nhà vua.
Nhân vật chính của bức ảnh được mệnh danh là cô gái nổi tiếng nhất Tây Ban Nha - đây là con gái hoàng gia, cô bé 5 tuổi Infanta Margarita.
Margarita Teresa
Infanta Margarita Teresa là nhân vật chính của bức tranh nổi tiếng và toàn bộ cốt truyện xoay quanh cô ấy theo đúng nghĩa đen. Và chính Velasquez đã làm rạng danh cô trên khắp đất nước Tây Ban Nha. Infanta là tước vị công chúa của các hoàng tộc ở Tây Ban Nha.
Margarita Teresa sinh năm 1651. Với những cuộc hôn nhân có quan hệ mật thiết trong triều đại (vốn được coi là bình thường vào thời điểm đó), cô gái sinh ra rất yếu ớt. Cha mẹ của Margaret - Vua Philip IV của Tây Ban Nha và Maria Anna, con gái của Hoàng đế Ferdinand III - là chú cháu của nhau với sự chênh lệch tuổi tác rất lớn (mẹ cô kém cha cô 30 tuổi). Margarita là một trong 12 người con của cặp vợ chồng hoàng gia và là một trong số ít người sống sót đến tuổi trưởng thành.
Theo những người cùng thời, Margarita Teresa có vẻ ngoài hấp dẫn và tính tình vui vẻ. Bố mẹ và bạn bè thân thiết gọi cô là "thiên thần nhỏ". Cô bé Infanta rất thích đồ ngọt, thứ mà cô phải thường xuyên giấu diếm với số lượng người giúp việc khổng lồ xung quanh mình (họ chăm sóc sức khỏe răng miệng của cô). Cha và ông ngoại của Margaret là Hoàng đế Ferdinand III rất yêu quý cô. Trong các bức thư cá nhân của mình, Vua Philip IV gọi cô là "niềm vui của tôi." Đồng thời, Margarita được nuôi dưỡng theo đúng nghi thức nghiêm ngặt của triều đình Madrid và nhận được một nền giáo dục tốt.
Cuộc hôn nhân của Margarita Teresa
Vào nửa sau của những năm 1650, tại triều đình ở Vienna, nhu cầu về một cuộc hôn nhân triều đại khác giữa các nhánh Tây Ban Nha và Áo của House of Habsburgs đã nảy sinh. Vì vậy, gần như ngay sau khi Margaret được sinh ra, các đại diện của triều đình đã ký một thỏa thuận về cuộc hôn nhân của cô gái với Hoàng đế Leopold I, người là chú ngoại của cô. Leopold hơn Margarita 11 tuổi. Quyết định đặc biệt giống như kinh doanh của triều đại. Nhiều người tin rằng bất cứ ai kết hôn với công chúa cuối cùng sẽ được thừa kế quyền thống trị rộng lớn của Vua Tây Ban Nha. Vì những người trẻ sống ở các quốc gia khác nhau (Tây Ban Nha và Vienna), nên thỉnh thoảng họ gửi cho nhau những bức chân dung của họ. Và Velazquez đã có cơ hội vẽ tới 6 bức chân dung của Bộ binh.
Margaret Teresa và Leopold Tôi kết hôn năm 1666 (khi đó cô gái mới 15 tuổi). Các lễ hội được tổ chức tại thủ đô của Áo nhân dịp hôn lễ của hoàng gia là một trong những lễ hội tráng lệ nhất trong toàn bộ thời đại Baroque và kéo dài gần hai năm. Nhiều nhà sử học nghệ thuật cho rằng công chúa đã kết hôn hạnh phúc và tình yêu của họ là của nhau. Và điều này, như bạn biết, là một điều rất hiếm đối với các cuộc hôn nhân triều đại của thời đại đó. Cặp đôi có nhiều sở thích chung, đặc biệt là về nghệ thuật và âm nhạc.
Sức khỏe kém và tính di truyền kém đóng một vai trò quan trọng. Margarita Teresa qua đời ở tuổi 22 khi mang thai lần thứ tư. Bốn tháng sau, hoàng đế góa vợ - mặc dù rất đau buồn trước cái chết của "Margaret duy nhất" của mình (khi ông nhớ về cô ấy), đã bước vào cuộc hôn nhân thứ hai với Tổng công tước Claudia Felicitas của Áo, một thành viên của chi nhánh Tyrolean của Hạ viện Habsburg. Người dân Tây Ban Nha tiếp tục ghi nhớ và yêu mến cô công chúa nhỏ của họ, và bức tranh lộng lẫy của Diego Velazquez đã giúp lưu giữ kỷ niệm này.
Đề xuất:
Nội dung bản chép tay của Voynich đã tiết lộ và những điều mà các bản chép tay nổi tiếng được chép lại gần đây đã nói về điều gì
Quá khứ đã để lại cho nhân loại nhiều bí ẩn, và một số trong số chúng được kết nối bằng cách này hay cách khác với các bản khắc, hồ sơ và toàn bộ bản thảo. Trong nhiều thế kỷ, nhân loại giải mã các bức thư của các nền văn minh đã mất và những người bị ám ảnh bởi một cơn hưng cảm để giữ bí mật, đôi khi đã có những bước đột phá thực sự. Có lẽ một điều khác vừa xảy ra: đã có báo cáo rằng có thể giải mã được bản thảo bí ẩn nhất ở châu Âu
Cô gái Tây Ban Nha nổi tiếng nhất trong sáu bức chân dung của Velazquez: Số phận đáng buồn của Infanta Margarita Teresa của Tây Ban Nha
Hầu hết mọi người đều quen thuộc với sự xuất hiện của một cô bé trong những bức tranh bất hủ của Diego Velazquez - Infanta Margarita Teresa, người từ nhỏ đã cam chịu trở thành vợ của anh trai mẹ mình. Và, kể từ khi Margaret sống ở Tây Ban Nha, và Leopold ở Vienna, hầu như năm nào chú rể cũng được gửi đến tòa án của chú rể theo chân dung của Infanta để anh ta có thể xem cô dâu của mình lớn lên như thế nào. Vì vậy, cô bé Muse Velasquez trong thời thơ ấu thường xuyên phải đóng giả một nghệ sĩ nổi tiếng mà cuối cùng đã để cô lại trong hội họa thế giới
Cách những bức tranh nổi tiếng nhất thế giới được tạo ra: Những câu chuyện hấp dẫn về những bức tranh của các nghệ sĩ vĩ đại
Grigory Landau, một nhà báo và nhà triết học, đã từng nói: “Nghệ thuật là một cuộc đối thoại, trong đó người đối thoại im lặng”. Hội họa là một nghệ thuật tinh tế, ngụ ngôn, giàu cảm xúc, mang lại sự tự do giải thích. Đây là cả một thế giới của những bí mật chưa được giải đáp và những bí ẩn chưa được giải đáp. Hãy thử mở ra bức màn bí mật về lịch sử tạo ra những bức tranh sơn dầu nổi tiếng nhất của các nghệ sĩ vĩ đại
Bi kịch của tác giả bức chân dung nổi tiếng nhất của Chekhov: Làm thế nào anh ta mất gia đình và những bức tranh, và anh ta đã đến tay Solovki Osip Braz như thế nào
Trải qua nhiều thế kỷ phát triển, văn hóa Nga đã giới thiệu cho thế giới cả một dải ngân hà gồm những họa sĩ lỗi lạc, những tác phẩm của họ đã đi vào kho tàng mỹ thuật thế giới. Trong số họ có những nghệ sĩ nổi tiếng và những người bị lãng quên không đáng có. Một trong những người sau này là bậc thầy tài năng về thể loại chân dung Osip Emmanuilovich Braz, tác giả của bức chân dung nổi tiếng của A.P. Chekhov từ Phòng trưng bày Tretyakov. Tên của nghệ sĩ, viện sĩ và nhà sưu tập người Nga, không giống như những sáng tạo của ông, được rất ít người biết đến bởi một đối tượng rất ít
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"