2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Hầu như mọi người đều quen thuộc với sự xuất hiện của một cô bé trong những bức tranh bất hủ của Diego Velazquez - Infanta Margarita Teresa, từ nhỏ đã cam chịu trở thành vợ của anh trai mẹ cô. Và, kể từ khi Margaret sống ở Tây Ban Nha, và Leopold ở Vienna, hầu như năm nào chú rể cũng được gửi đến tòa án của chú rể theo chân dung của Infanta để anh ta có thể xem cô dâu của mình lớn lên như thế nào. Vì vậy, cô bé Muse Velasquez trong thời thơ ấu thường xuyên phải tạo dáng cho nghệ sĩ nổi tiếng, kết quả là cô ấy đã để lại dấu vết tươi sáng hơn nhiều trong hội họa thế giới hơn là trong chính trị. Tuy nhiên, số phận của nàng công chúa tóc vàng, mãi mãi bị đóng băng trong rất nhiều bức chân dung của họa sĩ nổi tiếng người Tây Ban Nha, rất đau buồn.
Margarita Teresa sinh năm 1651 tại Madrid trong gia đình của vua Tây Ban Nha Philip IV và Marianne của Áo, là một công chúa thuộc chi nhánh Hoàng gia của gia đình Habsburg. Cha mẹ của Infanta là những người họ hàng thân thiết với nhau - một người chú và một cô cháu gái. Ngoài ra, Philip còn hơn người vợ trẻ gần ba mươi tuổi. Kết hôn được 12 năm, Marianne cuối cùng cũng có thể sinh đứa con đầu lòng.
Infanta Margaret Teresa, gần như ngay từ khi mới sinh ra, đã bắt đầu chuẩn bị làm vợ cho hoàng đế tương lai của Đế chế La Mã Thần thánh Leopold I. Nói cách khác, một hôn nhân tử tế khác đã được chuẩn bị giữa các đại diện của gia đình Habsburg, vốn được cho là sẽ củng cố. vị trí của Tây Ban Nha và Đế chế La Mã trong mối quan hệ với Vương quốc Pháp.
Người hứa hôn của Infanta Margarita hơn cô 11 tuổi và là chú ruột và em họ nội của cô. Người Habsburgs hoan nghênh các cuộc hôn nhân trong gia đình, theo quan điểm của di truyền học là một sự thật trắng trợn, dẫn đến việc sinh ra những đứa trẻ chết hoặc không khỏe mạnh. Nói một cách dễ hiểu, những cuộc hôn nhân có quan hệ mật thiết liên tục đã hủy hoại hoàn toàn nguồn gen của thị tộc, nhưng không ai để ý đến điều này vào thời điểm đó.
Và có thể, nhờ hợp đồng hôn nhân gia đình, sau nhiều thế kỷ, chúng ta có thể chiêm ngưỡng những bức chân dung của Infanta, được viết hàng năm và gửi cho chú rể của cô ấy, anh trai của mẹ cô ấy, Hoàng đế tương lai Leopold I. Một loại " phóng sự ảnh "minh chứng cho việc cô dâu đã lớn lên như thế nào.
Vào thời điểm đó, tại triều đình của Philip IV, may mắn thay, họa sĩ chân dung xuất sắc Diego Velazquez đã làm việc, người, với sự rung động và tình yêu đó, đã vẽ nên một thiên thần nhỏ, rất ngọt ngào và vui vẻ. Cha mẹ và những người thân yêu gọi cô như vậy - một thiên thần, và nhà vua trong các bức thư - "niềm vui của tôi". Nữ hoàng tương lai được nuôi dưỡng theo tất cả các quy tắc của nghi thức cung điện và được giáo dục xuất sắc.
Một chiếc váy sang trọng bằng gấm nặng, thêu vàng và bạc, giống như áo giáp, tôn lên cơ thể mỏng manh của một đứa trẻ. Mái tóc vàng thanh tú và đôi mắt tỏa sáng sống động là dấu hiệu nổi bật trong tất cả các bức chân dung của Velazquez.
Khi Velazquez vẽ bức chân dung đầu tiên của Margarita, ông đã 54 tuổi và cô gái mới hai tuổi. Người nghệ sĩ có vẻ ngưỡng mộ đứa trẻ nhỏ và với sự run sợ phản bội những sợi tóc ngắn mềm mại và đôi má tròn của trẻ em trên bức tranh. Cô gái nhỏ vẫn còn nhỏ như vậy mà cô ấy mặc một chiếc váy không có đường viền, nhưng được cắt tỉa phong phú. Trong những ngày đó, cả con gái và con trai đều đi bộ như vậy.
Để giảm bớt số phận cho cô người mẫu nhỏ bé trong quá trình tạo dáng lâu, họa sĩ đã để cô gái dựa tay vào bàn, ngay giây phút cô đã cầm quạt - "y như người lớn". Nét mặt nói lên sự bất mãn và phẫn nộ của đứa trẻ, bị cắt đứt khỏi những trò chơi, cuộc vui thường ngày và cũng nằm trong tư thế không thoải mái trong một thời gian dài. Kết quả là một bức chân dung vừa mang tính nghi lễ vừa sống động một cách đáng ngạc nhiên, điều này rất điển hình cho tất cả các hình ảnh về Margarita của Velazquez.
Một vài năm sau, Velazquez sẽ lại vẽ một bức chân dung của Infanta, khi nhìn vào đó chúng ta sẽ trải qua cùng một cảm xúc và sự vui mừng. Tư thế sẽ vẫn giống như trong bức chân dung đầu tiên, nhưng chiếc váy sẽ trở nên nặng nề hơn với đường viền gấp khúc, nhưng trong đôi mắt của cô gái hồng hào, đã có sự diệt vong. Không hiểu vì sao, dường như cô người mẫu nhỏ sắp khóc.
Ở tuổi sáu, Margarita ra dáng người lớn - không cần đạo cụ. Những lọn tóc vàng óng, vạt áo ôm sát, tay chạm váy duyên dáng. Và không phải là một khuôn mặt - sự quan tâm.
Infanta Margarita trong chiếc váy nhung sang trọng màu xanh lam phản chiếu vào mắt cô. Vì vậy, cô ấy có vẻ là một cô gái tóc vàng mắt xanh, đôi mắt đang nhìn người nghệ sĩ với sự tò mò. Chiếc áo choàng nặng nề kéo cô gái xuống sàn ", nhưng cô ấy cố gắng hết sức để duy trì vẻ nghiêm nghị trên khuôn mặt của mình. Tuy nhiên, người họa sĩ không quên rằng anh ta đang vẽ ít nhất là một hoàng gia, nhưng một đứa trẻ: đôi má tròn hoàn toàn trẻ con, và những tia sáng của phẩm giá được phản chiếu trong đôi mắt lớn. " Nhiều nhà phê bình nghệ thuật cho rằng trong bức chân dung này, sự quyến rũ của cô gái trẻ Infanta đã lên đến đỉnh điểm. Sau này, khi trưởng thành, Margarita sẽ có được những nét đặc trưng của gia đình Habsburg: gương mặt góc cạnh, môi dưới phồng và cằm nhô ra.
Và đây là Margarita 9 tuổi - màu hồng. Đường viền váy của cô ngày càng rộng, kiểu tóc ngày càng lộng lẫy, và vẻ ngoài ngày càng mờ đi. Diego Velazquez sẽ sớm chết. Đây là bức chân dung cuối cùng của Margarita bằng bút vẽ của anh ấy.
Trong tương lai, chân dung của Infanta sẽ được vẽ bởi các họa sĩ khác của triều đình Tây Ban Nha. Francisco Ignacio Ruiz de la Iglesia sẽ vẽ công chúa là một cô gái trẻ đáng yêu. Trong bức chân dung của anh ấy, các đường nét của Margarita đã trở nên sắc nét hơn một chút, hình dáng tinh xảo hơn, và có sự trống rỗng trong đôi mắt của cô ấy.
Bộ tóc của Infanta màu nâu, điểm nhấn của khuôn mặt lệch xuống phần dưới với chiếc cằm nặng trĩu, vẻ mặt không hài lòng. Rõ ràng, tình yêu của người nghệ sĩ dành cho người mẫu là một điều kiện không thể thiếu của bậc thầy để vẽ chân dung, điều hoàn toàn chỉ có trong các bức chân dung của Velazquez.
Ở tuổi mười bốn, Infanta sẽ do Gerard du Chateau viết kịch bản, giới thiệu cho người xem một khuôn mặt hoàn toàn khác: đôi mắt thâm quầng, đờ đẫn (cô thực sự bị bệnh tuyến giáp), đôi môi đầy đặn và chiếc cằm nặng trĩu về phía trước. Ngoài ra, các hình dạng của mũi và đầu lâu rất kỳ lạ. Điều này khiến nhiều người nghĩ rằng Velazquez trong các tác phẩm của mình đã tô điểm cho Infanta, được gọi là "làm mịn các góc". Ai biết được những bức tranh sơn dầu của thời đại đó tương ứng với sự xuất hiện của những bức chân dung được khắc họa ở mức độ nào.
Ở đây, chúng ta thấy Infanta đang để tang nhân cái chết năm 1665 của cha cô là Philip IV. Nhưng năm sau, một sự kiện hạnh phúc đang chờ đợi cô gái trẻ: cô kết hôn. Để làm thủ tục đám cưới chính thức vào năm 1666, Margarita rời Madrid đến Vienna, cùng với tùy tùng của cô. Khi đó cô ấy mười lăm tuổi, và chú rể - hai mươi sáu tuổi.
Jan Thomas đã tạo ra một cặp chân dung của hoàng đế và hoàng hậu trẻ. Margarita và chồng cô mặc trang phục hóa trang rực rỡ, và điều nổi bật rõ ràng là niềm vui và hạnh phúc trên khuôn mặt của họ.
Lễ kỷ niệm diễn ra nhân lễ cưới của Leopold I và Margaret Teresa đã đi vào lịch sử như một trong những lễ hoành tráng và hoành tráng nhất trong thời đại đó và kéo dài hơn một năm. Giá như hạnh phúc và hạnh phúc của gia đình phụ thuộc vào quy mô của họ, thì Leopold và Margarita đã có đủ chúng cho đến cuối ngày của họ. Thế nhưng, hạnh phúc gia đình, hỡi ôi, hóa ra chỉ là phù du, và cuộc đời của cô bé Infanta đáng yêu thật ngắn ngủi …
Mặc dù rất nhiều người chứng kiến đã cam đoan rằng đó là một cuộc hôn nhân hạnh phúc. Cặp đôi có nhiều sở thích chung, họ gắn kết với nhau không chỉ bởi mối quan hệ gia đình mà còn bởi tình yêu dành cho nghệ thuật và âm nhạc. Quan sát kỹ các bức chân dung của chú và cháu gái, chúng ta thấy các dấu hiệu gia đình của triều đại Habsburg. Mặc dù Margarita rất, rất xinh đẹp.
Theo quy luật, khả năng sinh sản và sự sống sót của con cái trong các cuộc hôn nhân liên quan là một vấn đề lớn. Người thừa kế đầu tiên, Margarita, sinh năm 1667, đã được chôn cất sau đó. Trong 6 năm chung sống, Margarita Teresa sinh được 4 người con, 3 người trong số đó đã chết từ khi còn nhỏ. Chỉ có con gái của bà, Maria Antonia, sống sót.
Hầu như những lần mang thai hàng năm đã làm suy yếu hoàn toàn sức khỏe của người phụ nữ trẻ. Ngoài ra, được nuôi dưỡng tại triều đình hoàng gia ở Madrid, Infanta, sau khi trở thành hoàng hậu, vẫn là một người Tây Ban Nha nóng bỏng. Cô ấy chưa bao giờ học tiếng Đức. Sự kiêu căng ngạo mạn của những người tùy tùng của bà đã dẫn đến tình cảm chống lại người Tây Ban Nha trong triều đình.
Thần dân của hoàng đế không giấu hy vọng rằng hoàng hậu bị bệnh sẽ sớm qua đời và Leopold I sẽ có thể kết hôn lần thứ hai. Tình huống không thể chịu đựng được này khiến Margarita rất buồn. Cô qua đời rất trẻ - ở tuổi 21, để lại hình ảnh đẹp như tranh vẽ trong nhiều thế kỷ.
Và tiếp tục chủ đề nhiều hơn 11 sự thật hấp dẫn và bất ngờ về những bức tranh nổi tiếng nhất thế giới.
Đề xuất:
Nội dung bản chép tay của Voynich đã tiết lộ và những điều mà các bản chép tay nổi tiếng được chép lại gần đây đã nói về điều gì
Quá khứ đã để lại cho nhân loại nhiều bí ẩn, và một số trong số chúng được kết nối bằng cách này hay cách khác với các bản khắc, hồ sơ và toàn bộ bản thảo. Trong nhiều thế kỷ, nhân loại giải mã các bức thư của các nền văn minh đã mất và những người bị ám ảnh bởi một cơn hưng cảm để giữ bí mật, đôi khi đã có những bước đột phá thực sự. Có lẽ một điều khác vừa xảy ra: đã có báo cáo rằng có thể giải mã được bản thảo bí ẩn nhất ở châu Âu
Người được miêu tả trong bức chân dung nổi tiếng của Memling "Chân dung người đàn ông với đồng xu La Mã"
Hans Memling được gọi là nghệ sĩ xuất sắc nhất và hoàn hảo nhất về kỹ thuật ở Hà Lan ("Người nguyên thủy Flemish"). Những ví dụ đặc biệt tuyệt vời về bức chân dung của Memling. "Chân dung của một người đàn ông với một đồng xu La Mã" (cho đến năm 1480, Antwerp) được coi là ví dụ đầu tiên của thời kỳ Phục hưng phương Bắc. Loại đồng xu nào được mô tả trong bức tranh, và người đàn ông trong bức chân dung của Memling thực sự giống ai?
Điều gì nổi tiếng với bức chân dung tự họa đắt giá nhất của Rembrandt, và tại sao họa sĩ này lại vẽ một số lượng lớn các bức chân dung của mình
Vâng, có thể gọi Rembrandt là một nghệ sĩ không cần người mẫu. Ông đã vẽ một số lượng lớn các bức chân dung của vợ ông Saskia và thậm chí nhiều hơn nữa các bức chân dung tự họa (hơn 80!). Một trong số đó được mệnh danh là tác phẩm đắt giá nhất của Rembrandt. Bức chân dung tự họa đã đạt mức kỷ lục 18,7 triệu USD. Có một giả thuyết thú vị là tại sao nghệ sĩ thực sự tạo ra rất nhiều bức chân dung cá nhân
Những gì được biết về cô gái nổi tiếng nhất ở Tây Ban Nha từ bức tranh "Meninas" của Velazquez
Trong hơn 350 năm, Meninas đã làm say lòng những người yêu nghệ thuật trên khắp thế giới. Bức tranh phức tạp này của Diego Velazquez là một mô tả chi tiết về cuộc sống tại triều đình của Vua Philip IV của Tây Ban Nha. Ngoài ra, kiệt tác năm 1656 này tiếp tục truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ đương đại, khiến nó có lẽ trở thành một trong những bức tranh quan trọng nhất trong toàn bộ lịch sử nghệ thuật phương Tây. Nhân vật chính của bức ảnh là cô bé Infanta 5 tuổi người Tây Ban Nha - Margarita Teresa, người đã nhận được sự nổi tiếng rộng rãi ngay sau đó
Bi kịch của tác giả bức chân dung nổi tiếng nhất của Chekhov: Làm thế nào anh ta mất gia đình và những bức tranh, và anh ta đã đến tay Solovki Osip Braz như thế nào
Trải qua nhiều thế kỷ phát triển, văn hóa Nga đã giới thiệu cho thế giới cả một dải ngân hà gồm những họa sĩ lỗi lạc, những tác phẩm của họ đã đi vào kho tàng mỹ thuật thế giới. Trong số họ có những nghệ sĩ nổi tiếng và những người bị lãng quên không đáng có. Một trong những người sau này là bậc thầy tài năng về thể loại chân dung Osip Emmanuilovich Braz, tác giả của bức chân dung nổi tiếng của A.P. Chekhov từ Phòng trưng bày Tretyakov. Tên của nghệ sĩ, viện sĩ và nhà sưu tập người Nga, không giống như những sáng tạo của ông, được rất ít người biết đến bởi một đối tượng rất ít