Video: "Thợ săn lúc nghỉ ngơi": bí mật của bức tranh nổi tiếng nhất của Perov
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Xung quanh bức tranh này Vasily Perov Ngay từ khi xuất hiện, niềm đam mê nghiêm túc đã bùng cháy. Bên cạnh đó, trong "Thợ săn đang nghỉ ngơi" mọi người đều dễ dàng nhận ra nguyên mẫu thật - những người quen của Perov. Bất chấp những đánh giá trái chiều từ các nhà phê bình, bức tranh đã trở nên vô cùng nổi tiếng.
Bản thân Vasily Perov là một người đam mê săn bắn, và chủ đề săn bắn cũng được ông biết đến. Vào những năm 1870. ông đã tạo ra cái gọi là "loạt phim săn bắn": tranh "Chim", "Người đánh cá", "Nhà thực vật học", "Dovecote", "Câu cá". Đối với "Birdcatcher" (1870), ông nhận được chức danh giáo sư, cũng như một vị trí giảng dạy tại Trường Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Matxcova. Nhưng nổi bật và dễ nhận biết nhất trong chu kỳ này chắc chắn là bức tranh “Thợ săn lúc nghỉ ngơi”.
Bức tranh được trưng bày lần đầu tiên tại Triển lãm Du lịch lần 1 và ngay lập tức gây ra những phản ứng trái chiều. Nhà phê bình V. Stasov rất ngưỡng mộ tác phẩm. M. Saltykov-Shchedrin chỉ trích bức ảnh thiếu tính tự nhiên và chân thực của cuộc sống, vì sự giả tạo cảm xúc: “Như thể trong lúc chiếu bức tranh, có một diễn viên nào đó được vai diễn hướng dẫn nói sang một bên: đây là một kẻ nói dối, và điều này cả tin, mời người xem không tin vào một thợ săn nói dối và vui vẻ với sự cả tin của thợ săn mới vào nghề. Sự thật nghệ thuật nên tự nó nói lên, chứ không phải thông qua các diễn giải. " Nhưng F. Dostoevsky không đồng ý với những lời phê bình: “Thật là đẹp! Tất nhiên, để giải thích - người Đức cũng vậy sẽ hiểu, nhưng họ sẽ không hiểu, như chúng ta làm, rằng đây là một kẻ nói dối người Nga và rằng hắn ta đang nói dối bằng tiếng Nga. Rốt cuộc, chúng tôi gần như nghe và biết anh ấy đang nói gì, chúng tôi biết toàn bộ sự dối trá, âm tiết, cảm xúc của anh ấy."
Người thật, những người quen của Vasily Perov, trở thành nguyên mẫu của những kẻ săn lùng. Người đóng vai "kẻ nói dối", nhiệt tình kể chuyện ngụ ngôn, là bác sĩ Dmitry Kuvshinnikov, một người rất thích săn súng - cũng chính là người từng làm nguyên mẫu cho bác sĩ Dymov trong "Jumping" của Chekhov. Vợ của Kuvshinnikov, Sofya Petrovna, là chủ một tiệm văn học và nghệ thuật, nơi thường được V. Perov, I. Levitan, I. Repin, A. Chekhov và các nghệ sĩ, nhà văn nổi tiếng khác đến thăm.
Trong hình ảnh một thợ săn đang cười toe toét, Perov vẽ chân dung bác sĩ kiêm nghệ sĩ nghiệp dư Vasily Bessonov, và Nikolai Nagornov 26 tuổi, một thành viên tương lai của Hội đồng thành phố Moscow, là nguyên mẫu cho người thợ săn trẻ tuổi, người ngây thơ lắng nghe. câu chuyện săn bắn. Điều này được khẳng định trong hồi ký của bà và A. Volodicheva - con gái của Nagornov. Năm 1962, bà viết cho nhà phê bình nghệ thuật V. Mashtafarov: “Kuvshinnikov DP là một trong những người bạn thân nhất của cha tôi. Họ thường đi săn chim. Cha tôi có một con chó, và do đó đã tụ tập với chúng tôi: Dmitry Pavlovich, Nikolai Mikhailovich và Bác sĩ VV Bessonov. Chúng được miêu tả bởi Perov ("Thợ săn tạm dừng"). Kuvshinnikov nói, cha và Bessonov đang lắng nghe. Cha - chăm chú, và Bessonov - với sự ngờ vực …”.
Điều quan trọng trong tác phẩm này là cử chỉ của các nhân vật, với sự trợ giúp của nghệ sĩ tạo ra chân dung tâm lý của các anh hùng của mình: bàn tay dang rộng của người kể chuyện minh họa cho câu chuyện "khủng khiếp" của anh ta, người thường cười toe toét gãi đầu không tin, tay trái của thính giả trẻ bị siết chặt, tay phải cầm điếu thuốc lá, mang đến sự nhiệt tình và kinh dị khôn lường,mà anh ấy nghe truyện ngụ ngôn. Con mồi của người thợ săn được mô tả ở góc dưới bên trái có thể đã trở thành một tĩnh vật độc lập với trò chơi, nhưng người nghệ sĩ đã cố tình tập trung mọi sự chú ý vào khuôn mặt và bàn tay của các nhân vật, làm nổi bật những điểm nhấn này bằng ánh sáng rực rỡ.
Ngày nay, các bản sao của bức tranh này đã trở thành một món quà truyền thống cho những người săn lùng ráo riết. Bức tranh được viết bởi V. Perov, năm 1871, hiện nằm trong Phòng trưng bày Tretyakov ở Moscow, và một bản sao, được tạo ra vào năm 1877, nằm trong Bảo tàng Nhà nước Nga ở St. Petersburg.
Và với vợ của D. Kuvshinnikov, người từng là nguyên mẫu cho một trong những thợ săn, một câu chuyện thú vị không kém được kết nối: vì những gì Levitan định thách đấu Chekhov
Đề xuất:
Cách những bức tranh nổi tiếng nhất thế giới được tạo ra: Những câu chuyện hấp dẫn về những bức tranh của các nghệ sĩ vĩ đại
Grigory Landau, một nhà báo và nhà triết học, đã từng nói: “Nghệ thuật là một cuộc đối thoại, trong đó người đối thoại im lặng”. Hội họa là một nghệ thuật tinh tế, ngụ ngôn, giàu cảm xúc, mang lại sự tự do giải thích. Đây là cả một thế giới của những bí mật chưa được giải đáp và những bí ẩn chưa được giải đáp. Hãy thử mở ra bức màn bí mật về lịch sử tạo ra những bức tranh sơn dầu nổi tiếng nhất của các nghệ sĩ vĩ đại
Bi kịch của tác giả bức chân dung nổi tiếng nhất của Chekhov: Làm thế nào anh ta mất gia đình và những bức tranh, và anh ta đã đến tay Solovki Osip Braz như thế nào
Trải qua nhiều thế kỷ phát triển, văn hóa Nga đã giới thiệu cho thế giới cả một dải ngân hà gồm những họa sĩ lỗi lạc, những tác phẩm của họ đã đi vào kho tàng mỹ thuật thế giới. Trong số họ có những nghệ sĩ nổi tiếng và những người bị lãng quên không đáng có. Một trong những người sau này là bậc thầy tài năng về thể loại chân dung Osip Emmanuilovich Braz, tác giả của bức chân dung nổi tiếng của A.P. Chekhov từ Phòng trưng bày Tretyakov. Tên của nghệ sĩ, viện sĩ và nhà sưu tập người Nga, không giống như những sáng tạo của ông, được rất ít người biết đến bởi một đối tượng rất ít
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
10 bức tranh có giá trị nhất thế giới: những bức tranh tường của người nổi tiếng đáng giá một thời
Chữ ký, đặc biệt là của những người là nhân vật lịch sử hoặc nổi tiếng thế giới, có thể thực sự có giá trị. Người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới đổ xô đến thần tượng của họ, say mê cầm ra những mảnh giấy đánh dấu để có được sự khởi sắc ấp ủ. Nhưng hóa ra, chữ ký của các biểu tượng thể thao, chính trị gia, nhà khoa học nổi tiếng và thậm chí cả tội phạm có thể có giá trị hơn nhiều so với chữ ký của các ca sĩ hoặc ngôi sao điện ảnh, đặc biệt nếu chúng được viết trên một cái gì đó tiêu biểu cho và
Tiếng nói tuổi thơ: số phận bi thảm của Klara Rumyanova - nữ diễn viên lồng tiếng cho phim hoạt hình Liên Xô nổi tiếng nhất
Gương mặt của cô hầu như không được công chúng biết đến - cô đã dành gần như toàn bộ cuộc đời mình ở hậu trường. Klara Rumyanova lồng tiếng cho khoảng 300 phim hoạt hình, trong số các tác phẩm nổi tiếng nhất của cô là “Chà, chờ một chút!”, “Crocodile Gena”, “The Wizard of the Emerald City”, “Rikki-Tikki-Tavi”, “Puss in Boots”, “Dunno”, “Little Raccoon”, “Kid and Carlson”, “Umka” và những người khác. Tất cả các bài hát yêu thích từ thời thơ ấu đã được hát bởi Rumyanova. Thật không may, số phận của cô ấy thật bi thảm. 12 năm trước, vào ngày 18 tháng 9 năm 2004, nữ diễn viên qua đời một mình, hơn