Mục lục:
Video: "Bí ẩn của thế kỷ XX" của Ilya Glazunov: một lời tiên tri về bức tranh "mà người Nga sẽ không bao giờ nhìn thấy"
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Phiên bản đầu tiên của bức tranh, được viết vào năm 1978 bởi Ilya Glazunov "Bí ẩn của thế kỷ XX" được cho là sẽ trở thành vật trưng bày chính của cuộc triển lãm sắp tới trong hội trường của Liên minh các nghệ sĩ về Kuznetsky Most ở Moscow. Nhưng tấm bạt này đã gây ra hậu quả của một vụ nổ bom nguyên tử. Sự kiểm duyệt ý thức hệ đang bùng phát ở Liên Xô vào thời điểm đó đã kiên quyết yêu cầu tác giả loại bỏ bức tranh "quyến rũ" khỏi cuộc trưng bày. Glazunov đã từ chối, không chỉ sự nghiệp mà còn cả cái đầu của anh ta. Số phận của "Bí ẩn của thế kỷ XX" và tác giả của nó đã phát triển như thế nào, và sẽ được thảo luận trong bài đánh giá này.
Vì vậy, cuộc triển lãm đã không bao giờ được khai mạc, và bản thân nghệ sĩ đã được cứu khỏi bị trục xuất khỏi đất nước, chỉ cần thêm một cái giơ tay, vượt trội hơn số phiếu bầu tại một cuộc họp của Ban Chấp hành Trung ương đảng.
- phóng viên của tờ báo "International New York Times" bối rối, người sau đó đã đến thăm xưởng vẽ của nghệ sĩ, -
Bản án nghiêm khắc nhất đã được chuyển cho người nghệ sĩ bất đồng: đi đến Siberia để đến BAM, để vẽ chân dung của những công nhân hàng đầu trong ngành xây dựng. Nhưng sự thất bại của bức tranh được hiển thị cho công chúng không trở thành một trở ngại cho sự phổ biến của bức tranh đầy tham vọng. Lệnh cấm chỉ làm tăng thêm sự quan tâm của những người muốn gặp cô. Những bức ảnh về bức tranh này đã lan truyền rất nhanh trong toàn Liên bang.
Và bước sang thập niên 70-80, Glazunov được ban lãnh đạo Nhà hát Berlin mời làm giám đốc nghệ thuật vở opera "Hoàng tử Igor" của Borodin. Nhân cơ hội này, Ilya Sergeevich đã bí mật mang cuốn "Bí ẩn thế kỷ XX" từ Liên Xô về Đức. Cùng với các bản phác thảo phong cảnh, một bức tranh có kích thước sáu nhân ba cuộn thành một cuộn giấy khổng lồ cũng được chuyển đến Đức. Người họa sĩ sợ rằng sự “bí ẩn” của mình sẽ khiến số phận của những bức tranh họa sĩ bị nhà cầm quyền không mong muốn - những bức tranh sơn dầu bị đốt cháy ngay trong xưởng.
"Bí ẩn của thế kỷ XX" ngay lập tức bắt đầu được trưng bày tại các phòng trưng bày khác nhau ở Đức. Các tạp chí nước ngoài tràn ngập các tiêu đề:. Theo lời đề nghị của một trong những nhà sưu tập ở Hamburg để mua "Bí ẩn của thế kỷ XX", Glazunov, sau một thời gian dài cân nhắc, đã đồng ý.
Nhưng bức tranh vẫn đến được với Nga. Đã hơn 10 năm trôi qua, đến năm 1988, phiên bản đầu tiên của bức tranh đã được triển lãm tại Nhà Thanh niên Mátxcơva. Buổi triển lãm đã thành công rực rỡ: mọi người xếp hàng ngàn cân treo sợi tóc để được xem bức tranh huyền thoại. Phiên bản thứ hai của "Những bí ẩn của thế kỷ 20" được viết bởi Glazunov vào đầu năm 1999. Kích thước của bức tranh mới là tám nhân ba - nghệ sĩ đã hoàn thành các sự kiện tạo kỷ nguyên hậu perestroika và các nhân vật chính.
Ẩn ý và quyến rũ
Mystery (từ tiếng Latinh có nghĩa là "lễ") là một thể loại biểu diễn sân khấu thời Trung cổ dựa trên động cơ tôn giáo. Những âm mưu bí ẩn được các diễn viên thời Trung cổ lấy ra từ Kinh thánh và "lấp đầy" bằng những cảnh truyện tranh lấy từ cuộc sống. Vì vậy, Glazunov đã trình diễn trên vải của mình một buổi biểu diễn sân khấu toàn bộ với các sự kiện và nhân vật quen thuộc với tất cả mọi người, những người đã phá vỡ vận mệnh của các dân tộc và quốc gia và đưa người trái đất đến ngày tận thế trong hơn 100 năm qua.
Những người tạo ra các sự kiện lịch sử - những nhà lãnh đạo và cai trị của các quốc gia, đóng vai trò chính trong thảm kịch bị đóng băng này. Người xem như đang lạc vào thế giới ngầm của những xác sống. Bức tranh bao gồm 2342 hình ảnh và biểu tượng có vai trò của chúng trong bí ẩn lịch sử.
Ở trung tâm của tất cả sự hỗn loạn này là Chúa Kitô, Đấng đã giơ tay ban phước lành. Phần dưới bên trái của bức tranh được làm nổi bật bởi ánh sáng rực rỡ của máu đỏ tươi tràn ra, và phần bên phải bởi một vụ nổ hạt nhân.
Các sự kiện lịch sử của bí ẩn bắt đầu phát triển tuyến tính từ góc trái của bức ảnh: sa hoàng ôm đứa con trai bị sát hại trong tay, đoàn tùy tùng, sự phá hủy các nhà thờ, quốc huy bị lật đổ - tất cả đều là biểu tượng cho sự sụp đổ của đế chế vĩ đại. Phía trên họ là người đứng đầu bằng đồng - chỉ lối dẫn đến tương lai “tươi sáng”.
Đến gần trung tâm hơn, "cha đẻ của mọi dân tộc" nằm trên chiếc giường đẫm máu - như một biểu tượng của Liên Xô chìm trong máu. Bên cạnh anh ta là những đồng minh không đau buồn chút nào. Và chủ nghĩa Quốc xã đắc thắng vượt lên trên đám tang. Nghịch lý? Đúng! Nhưng tổng hợp những kết quả của thế kỷ XX, chúng ta hiểu được ý nghĩa của những gì tác giả muốn nói vào cuối những năm 70. Glazunov sau đó thậm chí còn dự đoán sự sụp đổ của Liên minh và sự thành công của hệ tư tưởng phương Tây.
Ở phần dưới trung tâm của bức tranh: các nhà văn, nhà thơ, nhà khoa học, nghệ sĩ - với công việc và sự sáng tạo của họ tham gia trực tiếp vào cuộc đấu tranh giữa hai phe chiến tranh.
Tất cả các tổng bí thư của Ủy ban Trung ương, các đồng chí của họ trong phe xã hội chủ nghĩa, và tất nhiên, tổng thống đầu tiên của Nga, được chào đón bởi những người hân hoan, cũng như các nhà cầm quyền và chính trị gia, cho đến một số nước thù địch. … Tất cả những anh hùng này đều là nhân vật chính của bí ẩn bi thảm, những người đã nhúng tay vào sự sụp đổ của đế chế vĩ đại, sự lãng quên của tôn giáo, sự hủy diệt của hàng triệu sinh mạng con người, sự sụp đổ của một đất nước vĩ đại, sự tiến bộ của chủ nghĩa Quốc xã.. Sau đó, họ lăn quả bóng đất, được mô tả như một quả bóng, rơi vào cảnh nghèo đói, sa đọa về tình dục, thiếu tinh thần, mối đe dọa của chiến tranh hạt nhân và các cuộc tấn công khủng bố. Và không khó để đoán được hệ tư tưởng nào đã chiếm ưu thế trong cuộc đối đầu tàn khốc này.
Người nghệ sĩ đã đóng vai điều bí ẩn trên bức tranh của mình không phải như một vở kịch, mà là một bi kịch đe dọa toàn nhân loại. Ở tiền cảnh ở cả hai phía của hành động sân khấu này, tác giả đã miêu tả hai bức chân dung tự họa của mình, cho thấy sự tham gia và trách nhiệm của ông đối với ngày tận thế đang diễn ra trên hành tinh. Tấm gương mà anh ấy dùng tay đỡ, giống như phản chiếu của mỗi chúng ta - chúng ta cũng có trách nhiệm với lịch sử.
Thiên tài của Ilya Glazunov với tư cách là người sáng tạo
Toàn bộ sức mạnh sáng tạo của Glazunov nằm ở chỗ, ông đã “chạm đến sống động” của khán giả đại chúng, đáp ứng các vấn đề và yêu cầu của ông, mang đến cho ông chính nghệ thuật mà mọi người đã chờ đợi trong nhiều năm., - những lời này của nhà công luận Dmitry Khmelnitsky đã xác định rõ ràng người nghệ sĩ và tác phẩm của anh ta.
Và quả thực, chưa bao giờ ở Matxcova hay Leningrad, hàng nghìn người xếp hàng chờ triển lãm của các nghệ sĩ. Và ngay cả khi Gan Gogh hay "La Gioconda" được đưa đến, những đám đông như vậy cũng không đổ xô đến các buổi triển lãm của Glazunov.
Đời tư của nghệ sĩ cũng tai tiếng không kém gì đời tư sáng tạo. Cô luôn khơi dậy sự quan tâm lớn của cả người hâm mộ và giới phê bình. Người nghệ sĩ đã thể hiện câu chuyện về cuộc đời mình trên bức tranh "Cuộc đời tôi" (1994), chứa đầy âm hưởng bi tráng, và phản ánh những giai đoạn chính trong cuộc đời của họa sĩ và gia đình ông trong bối cảnh tồn tại của toàn nước Nga..
Những sự thật thú vị từ cuộc sống cá nhân của nghệ sĩ có thể được tìm thấy trong bài đánh giá: "Mối tình tay ba: người ngưỡng mộ mỹ nữ Ilya Glazunov và nàng thơ của anh".
Đề xuất:
Làm thế nào một hậu duệ của một gia đình quý tộc trở thành một người lính của Hồng quân, một người hầu của Munchausen và một người bạn của Giáo hoàng Carlo: Yuri Katin-Yartsev
Ngày 23 tháng 7 đánh dấu 100 năm ngày sinh của diễn viên, nhà giáo nổi tiếng Liên Xô, Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Anh đã đóng hơn 100 vai diễn trong các bộ phim, nhưng hầu hết khán giả đều nhớ đến vai diễn Giuseppe của anh trong The Adventures of Pinocchio và người hầu của nhân vật chính trong phim The Same Munchausen. Ít khán giả biết rằng Katin-Yartsev không chỉ là một diễn viên, mà còn là một người thầy huyền thoại, người đã nuôi dạy nhiều thế hệ ngôi sao điện ảnh, đồng thời là một người lính tiền tuyến trải qua cả cuộc chiến. Không ai biết về
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Những gì có thể nhìn thấy trong Bảo tàng Penza về một bức tranh, nơi không có tác phẩm tương tự nào trên thế giới
Đến tận ngày nay, các chuyên gia khá tự tin tuyên bố rằng do hậu quả của đại dịch coronavirus, mọi bảo tàng thứ tám trên thế giới sẽ đóng cửa vĩnh viễn … Và chưa cần nói đến du lịch. Do đó, sẽ khá hợp lý khi chúng tôi đề cập đến chủ đề về Bảo tàng một bức tranh Penza, là bảo tàng độc nhất, duy nhất ở Nga và trên thế giới. Tìm hiểu thêm về phòng trưng bày vô song
Moscow trong những bức ảnh thế kỷ 19: ngay cả những người Bolshevik cũng chưa bao giờ nhìn thấy một thủ đô như vậy
Những bức ảnh được chụp ở Moscow vào đầu những năm 1850-1880 rất thú vị khi so sánh với kiến trúc đô thị hiện đại và thậm chí với kiến trúc của thế kỷ trước, khi thành phố đang trải qua những thay đổi căn bản. Những bức ảnh này là cơ hội duy nhất để xem những địa điểm nổi tiếng của Moscow khoảng 150 năm trước như thế nào
Một bức vẽ ký ức không bao giờ xóa được: đồ trang trí độc đáo dựa trên những bức vẽ nguệch ngoạc của trẻ em
Công ty Thổ Nhĩ Kỳ Tasar ı m Takar ı m chuyên về một ý tưởng rất thú vị - họ biến những bức vẽ nguệch ngoạc và ngây thơ của trẻ em thành đồ trang sức bằng vàng và bạc. Thứ nhất, điều này đảm bảo sự độc đáo hoàn toàn của mỗi mặt dây chuyền, và thứ hai, tất nhiên, nó có thể trở thành vật phẩm thân thương nhất đối với trái tim của cha mẹ đứa trẻ