Đoạn trích xuất sắc: Từ vựng hình ảnh của Chapa-Malacara về từ vựng múa ba lê của Jes

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Trong nhiều thập kỷ, các nhiếp ảnh gia đã cố gắng đạt được điều không thể: ghi lại những chuyển động đầy mê hoặc của vũ điệu trong một hình ảnh tĩnh duy nhất. Nhiếp ảnh gia Jesus Chapa-Malacara dường như đã gần giải quyết được vấn đề này. Loạt phim Dance Prints: Humans Slicing Through Space của anh khám phá ngôn ngữ khiêu vũ bằng kỹ năng và sức bền.

Trong khuôn khổ của dự án này, Chapa-Malakara tập trung vào hai loại hình khiêu vũ hoàn toàn trái ngược nhau: ballet và break dance. Và nếu người thứ nhất được phân biệt bởi sự trong sáng và duyên dáng, được đưa đến sự hoàn hảo, thì trong lòng người thứ hai có biểu hiện không thể kiềm chế. Trong "Imprints of Dance", sự khác biệt này trở nên rõ ràng ngay cả đối với một người không hiểu gì về tính đặc thù của nhựa khiêu vũ: dấu ấn đông cứng của mỗi bước vẫn còn trên giấy ngay cả khi chuyển động đã kết thúc. “Đối với tôi, dường như chúng tương phản rất đẹp, tạo bóng cho nhau, - nhiếp ảnh gia nói. - Một người rất thẳng thắn và hướng lên trên, trong khi toàn bộ quan điểm của người kia là càng gần sàn càng tốt, và thậm chí là lộn ngược. Trong tương lai, tôi muốn mở rộng dự án hơn nữa, cả về quy mô lẫn nội dung."

Trước khi bắt tay vào nhiếp ảnh, Chapa-Malakara là một vũ công chuyên nghiệp, vì vậy, từ kinh nghiệm của bản thân, anh biết rằng ngay cả những chuyển động đơn giản nhất đối với người quan sát chưa quen cũng ẩn chứa công việc khó khăn. Hơn nữa, không chỉ về thể chất, mà còn là trí tuệ: “Đây là điều, hầu hết mọi người nghĩ rằng khiêu vũ chủ yếu là một tập hợp các thủ thuật và tư thế tuyệt vời, nhưng trên thực tế, các vũ công nghĩ nhiều hơn về chuyển động trung gian, chuyển đổi từ vị trí này sang vị trí khác. Vì vậy, tôi đã tìm ra tất cả mọi thứ, làm thế nào tôi có thể kể câu chuyện này?"

Các bức ảnh kết quả truyền tải sự liên tục của chuyển động một cách tự nhiên đáng ngạc nhiên, khiến người xem cảm thấy như họ đang ở trong khán giả trong một buổi biểu diễn trực tiếp.

Chapa-Malakara đã đăng dự án của mình trên Kickstarter để gây quỹ cho các công việc tiếp theo. Mục tiêu cuối cùng của nó là hình dung toàn bộ ngôn ngữ của khiêu vũ, và cụ thể là ba lê.

“Mỗi bức ảnh bạn nhìn thấy là một phần của 'từ' trong ngôn ngữ của múa ba lê, tất cả những chi tiết nhỏ này mà các vũ công dành nhiều năm để hoàn thiện. Vì vậy, về lâu dài, tôi hy vọng sẽ tạo ra một kho từ vựng múa ba lê bằng hình ảnh,”nhiếp ảnh gia giải thích.

Chapa-Malakara hiện đang sống ở New York. Trong khi các nhiếp ảnh gia phàn nàn về mức giá cao ngất ngưởng cho mọi thứ, thì việc sống ở một đô thị chắc chắn có những lợi thế của nó. Ví dụ, anh ấy có thể dễ dàng nhận được vào "Art Seasons" của New York Ballet Company (NYCB Art Series).