Mục lục:
Video: Làm thế nào một nhà điêu khắc người Ý ở thế kỷ 17 biến đá cẩm thạch thành ren: Giuliano Finelli
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Chân dung bằng đá cẩm thạch Nhà điêu khắc người Ý Giuliano Finelli hơn một thế kỷ ngưỡng mộ những người đã nhìn thấy điều kỳ diệu này. Vị bậc thầy đã tạo ra một khối đá cẩm thạch cứng rắn cả vẻ dịu dàng của vải sa tanh, vẻ đẹp tinh tế của ren openwork, và sự mềm mại của lông kim sa, dường như có thể di chuyển từ một làn gió nhẹ. Thật không thể hiểu nổi. Vì vậy, nó vẫn còn là một bí ẩn lớn: làm thế nào vào thế kỷ 17 có thể tạo ra các tác phẩm bằng đá cẩm thạch với đồ trang sức như vậy, khi công cụ chính của các nhà điêu khắc chỉ là một cái búa và một cái đục.
Thật không may, không có quá nhiều thông tin về bậc thầy tài năng người Ý. Giuliano Finelli (1601-1653) là một nhà điêu khắc Baroque kéo dài từ 1600-1700. Ông sinh ra trong một gia đình thợ nề ở thành phố Carrara, nơi nổi tiếng với nghề khai thác đá cẩm thạch trắng. Tuy nhiên, cho đến ngày nay, thành phố và toàn bộ tỉnh Massa Carrara được gọi là ngọc cẩm thạch, nơi mà đá cẩm thạch trắng đắt tiền đã được khai thác từ thời xa xưa.
Từ khi còn nhỏ, Finelli đã có được những kiến thức cơ bản về chạm khắc đá cẩm thạch trong xưởng của Michelangelo Nakierino, một trong những nhà điêu khắc nổi tiếng nhất của Neapolitan. Ông trở thành học trò của sư phụ khi còn là một cậu bé 10 tuổi vào năm 1611, khi ông đi cùng chú của mình đến Naples.
Năm 1622, Giuliano rời thầy của mình và chuyển đến Rome, nơi ông bắt đầu làm việc như một người học việc trong xưởng lớn của Lorenzo Bernini nổi tiếng. Theo thời gian, Lorenzo, nhận thấy ở học trò của mình một tài năng đáng kinh ngạc về những tác phẩm tinh xảo, bắt đầu cho phép Finelli thực hiện nhiều tác phẩm điêu khắc của mình. Vào thời điểm đó, nhà điêu khắc mới tập đã thể hiện kỹ năng cao nhất của mình trong sáng tác nổi tiếng của Bernini "Apollo và Daphne" (1622-1625). Hãy quan sát kỹ những cành và rễ được chạm khắc tinh xảo "mọc" ra từ tay và chân của Daphne - đây là tác phẩm của chàng trai trẻ Giuliano Finelli.
Thời gian trôi qua, những sinh viên nhanh nhẹn hơn của Bernini đã hất cẳng Finelli khỏi xưởng thạc sĩ. Đôi khi, anh thỉnh thoảng nhận được đơn đặt hàng, mà anh nhận được qua sự trung gian của nghệ sĩ người La Mã Pietro da Cortona. Tuy nhiên, dù kỹ thuật thực hiện các tác phẩm điêu khắc của Finelli khá cao, anh cũng không thể cạnh tranh được với sự dũng cảm và năng động, cũng như tốc độ sản xuất với các tác phẩm của Bernini mà anh đã thực hiện với sự trợ giúp của các bậc thầy khác.
Năm 1629, Giuliano rời Rome và một lần nữa chuyển đến Naples, nơi ông có xưởng riêng và là học trò của Domenico Guidi, cháu trai của ông, người sau này trở thành một nhà điêu khắc nổi tiếng. Tuy nhiên, tại thành phố này, bậc thầy đã tìm thấy một đối thủ cạnh tranh - nhà điêu khắc địa phương Cosimo Fanzago (1591-1678).
Ở Naples, Finelli cũng có một người bảo trợ, Hồng y Scipione Borghese, người có các tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch tô điểm cho nhiều nhà thờ lớn ở Ý, trong đó có tượng bán thân của Giuliano Finelli. Tại Naples, Giuliano Finelli đã thực hiện các bức chân dung bằng đá cẩm thạch theo yêu cầu riêng và các tác phẩm điêu khắc tôn giáo cho Nhà thờ Saint Januarius thế kỷ 13.
Finelli cực kỳ tỉ mỉ trong việc cắt bỏ những chi tiết nhỏ. Và nó làm anh kiệt quệ cả về tình cảm và thể chất. Vòng cổ bằng ren, đường viền và lông thú trên tượng bán thân của ông được chạm khắc công phu đến mức người ta thậm chí không thể nghĩ chúng là đá cẩm thạch. Cho đến cuối những ngày của mình, Giuliano Finelli vẫn tiếp tục sáng tạo. Trong những tháng cuối đời, ông đã ở Rome. Ông qua đời ở tuổi 52 không rõ lý do, và được chôn cất tại Nhà thờ La Mã của Thánh Luke và Martha.
Câu chuyện tuyệt vời về một bức chân dung điêu khắc
Bất cứ ai ở Paris và ghé thăm bảo tàng nghệ thuật lớn nhất thế giới, Louvre, hẳn đã có may mắn được vào một trong những hội trường rộng rãi của nó để chiêm ngưỡng vẻ đẹp lạ thường và tác phẩm tinh xảo của bức chân dung điêu khắc của cô gái Ý xinh đẹp Maria Duglioli Barberini, ngày 1621. Tác giả của kiệt tác này, như bạn đã hiểu, là nhà điêu khắc Baroque người Ý Giuliano Finelli.
Sự sáng tạo đáng kinh ngạc này đã trở thành đỉnh cao trong công việc của nhà điêu khắc Neapolitan, mà cụ thể là bốn thế kỷ sau, vẫn khiến người xem phải trầm trồ vì những chi tiết nhỏ nhất của bức chân dung, cổ áo ren và đường diềm. Ngang hàng và ngưỡng mộ … Và mặc dù bây giờ chúng ta hiểu rằng các nhà điêu khắc hiện đại có thể dễ dàng tạo ra thứ gì đó tương tự với sự trợ giúp của các công cụ điện đặc biệt, máy cắt và máy khoan. Nhưng cái đầu hoàn toàn không phù hợp với cách mà nó có thể được tạo ra bằng tay từ 400 năm trước.
Một câu hỏi khác cũng được đặt ra: Maria Duglioli Barberini xinh đẹp người Ý này là ai? Và, tất nhiên, lịch sử có câu trả lời cho điều đó. Maria là cháu gái bản địa của Giáo hoàng Urban VIII thứ 235, sống ở thế kỷ 17 và mất năm 21 tuổi. Đó là bức chân dung điêu khắc bằng đá cẩm thạch của cô mà nhà điêu khắc tài năng vô cùng của thời đại Baroque đã làm bất tử cho hậu thế.
Giuliano và Maria có biết nhau không? Chắc chắn - họ có thể! Các nhà sử học cho rằng chàng trai trẻ Giuliano đã đến thăm nhà của Barberini cùng với thầy của mình khi sống ở Rome. Vào thời điểm đó, ông đã cùng Lorenzo Bernini nghiên cứu việc tạo ra những kiệt tác bằng đá cẩm thạch, người luôn mở cửa vào ngôi nhà của gia đình Barberini …
Cả hai vào năm 1621 đều mới ngoài 20 một chút … Và vài tháng sau, người đẹp trẻ tuổi xuất thân từ một gia đình giàu có, quyền quý và có thế lực đã ra đi - một cái chết sớm đã cắt đứt cuộc đời của cô. Bây giờ chúng ta sẽ không bao giờ biết chắc chắn: liệu tình cảm đã bùng lên, hay chỉ mới bắt đầu xuất hiện trong trái tim của một nhà điêu khắc trẻ dành cho một cô gái; Cho dù theo lệnh của những người thân đau buồn của Maria, hay theo tiếng gọi của trái tim khao khát, năm năm sau, một nhà điêu khắc tài năng, sẽ tiết lộ cho thế giới một kiệt tác thực sự của thời đại Baroque trong con người của Maria trẻ tuổi.
Và một sự thật thú vị nữa từ lịch sử. Trên ngực bức tượng điêu khắc chân dung Maria Duglioli Barberini, nếu nhìn kỹ, bạn có thể thấy một chiếc trâm nhỏ hình con ong. Đó là con ong là biểu tượng của toàn bộ gia đình Barberini, có một truyền thuyết cũ kể lại rằng:
Một câu chuyện đẹp phải không!
Neapolitan Baroque Giuliano Finelli
Trở về từ Rome đến Naples, nhà điêu khắc đã tạo ra nhiều bức chân dung điêu khắc tinh xảo hơn, làm bất tử những người Ý nổi tiếng trong thời đại của ông, cũng như các nhân vật tôn giáo bằng đá cẩm thạch.
Nhìn kỹ hơn bức tượng bán thân của nhà thơ Bracciolini Chiếc áo choàng lông trông thực tế đến mức nào, khiến người ta khao khát được chạm vào nó để cảm nhận sự ấm áp và mềm mại của lông kim sa. Hay chiếc cổ áo bằng vải lông xù của Hoàng tử Michele Damaskeni-Peretti, cái được gọi là "cối xay". Công việc vô cùng tinh tế này thách thức sự hiểu biết.
Và kết luận lại, tôi muốn lưu ý rằng chúng ta vô cùng may mắn khi những tác phẩm nghệ thuật như vậy đã đi vào thời đại của chúng ta và vẫn tồn tại ở dạng ban đầu. Và ngày nay những sáng tạo này của bàn tay con người đã làm kinh ngạc và thích thú những người sành về cái đẹp với vẻ đẹp tuyệt vời và kỹ năng thực hiện của chúng, giống như cách họ đã làm cách đây 400 năm.
Tiếp tục chủ đề về những nhà điêu khắc người Ý vô cùng tài năng của các thời đại đã qua, hãy đọc ấn phẩm của chúng tôi: Các bậc thầy người Ý đã tạo ra những tấm màn đẹp nhất từ đá cẩm thạch như thế nào.
Đề xuất:
Làm thế nào một hậu duệ của một gia đình quý tộc trở thành một người lính của Hồng quân, một người hầu của Munchausen và một người bạn của Giáo hoàng Carlo: Yuri Katin-Yartsev
Ngày 23 tháng 7 đánh dấu 100 năm ngày sinh của diễn viên, nhà giáo nổi tiếng Liên Xô, Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Anh đã đóng hơn 100 vai diễn trong các bộ phim, nhưng hầu hết khán giả đều nhớ đến vai diễn Giuseppe của anh trong The Adventures of Pinocchio và người hầu của nhân vật chính trong phim The Same Munchausen. Ít khán giả biết rằng Katin-Yartsev không chỉ là một diễn viên, mà còn là một người thầy huyền thoại, người đã nuôi dạy nhiều thế hệ ngôi sao điện ảnh, đồng thời là một người lính tiền tuyến trải qua cả cuộc chiến. Không ai biết về
Làm thế nào một ngôi nhà tàu, các tòa nhà trên "chân gà" và những điều kỳ lạ khác đã xuất hiện ở một thành phố cổ ở Siberia vào những năm 1970
Kiến trúc của thành phố cổ Irkutsk gây thích thú với kiến trúc bằng gỗ và phong cách Baroque của Siberia, tuy nhiên, ngoài những công trình này, bạn có thể tìm thấy nhiều tòa nhà kỳ lạ ở đây, với sự độc đáo của chúng như thể đoán trước thời gian. Phong cách của những ngôi nhà này là chủ nghĩa phi rutalism, hay còn được những người yêu kiến trúc địa phương gọi là “Irkutsk Renaissance”. Những tòa nhà như vậy được xây dựng trong thành phố chủ yếu vào những năm 1970 và 1980: khi đó chủ nghĩa phi đường phố đang thịnh hành ở nước ta. Đúng là vẫn còn tranh cãi về việc chúng có đẹp hay không
Làm thế nào một người phụ nữ giả làm một người đàn ông để trở thành một bác sĩ và trở thành một vị tướng
Lịch sử biết nhiều trường hợp phụ nữ đóng giả nam giới để làm những gì họ yêu thích, đạt được thành công trong nghề nghiệp và được công nhận. Vào năm 2016, cựu bác sĩ Michael du Pré đã xuất bản cuốn sách Tiến sĩ James Barry: Một người phụ nữ đi trước thời gian, mà ông đã cống hiến khoảng 10 năm cuộc đời của mình. Ông đã mất rất nhiều thời gian để tổng hợp lại tiểu sử chính xác của James Barry, mà Bộ Chiến tranh Anh đã phân loại trong 100 năm, và viết một cuốn sách về cách các bà vợ
Đá cẩm thạch không giống như đá cẩm thạch. Những tác phẩm điêu khắc-ảo ảnh khác thường của Fabio Viale
Kiểu trang trí thời thượng một thời "dưới gốc cây", "dưới đá", "dưới đá cẩm thạch" không còn thú vị nữa. Nhưng để "ngụy trang" đá cẩm thạch thật thành bọt, cao su, vải, giấy hoặc gỗ, để mọi người có mong muốn không thể cưỡng lại được chạm vào tác phẩm này hoặc tác phẩm kia, để tự tay mình chắc chắn rằng chúng được làm từ chất liệu gì - điều này đã một tài năng mà bạn không thể che giấu ở bất cứ đâu. Và sẽ thật tội lỗi nếu không chia sẻ những kiệt tác này với khán giả. Vì vậy, nhà điêu khắc người Ý F
David Bowie & Iman: Cảm xúc với một người mẫu da đen đã biến một người vô tính thành một người đàn ông mẫu mực trong gia đình như thế nào
Nghệ sĩ người Anh David Bowie đã nổi tiếng của một nhà đổi mới không chỉ trong âm nhạc mà còn trong cuộc sống. Anh ấy thích gây sốc cho khán giả và thực sự đứng đầu phong trào dễ dãi, đã tự phát minh ra định nghĩa "tri tính" từ tiếng Anh "try", trong bản dịch - "cố gắng". Cuộc hôn nhân đầu tiên kéo dài 10 năm của anh đổ vỡ. Và 10 năm sau khi ly hôn, anh gặp Iman, một người mẫu da ngăm, người đã biến mọi ý tưởng của anh về cuộc sống và gia đình