Làm thế nào một người mẫu thời trang bị ám ảnh bởi ba lê đã quay đầu các nghệ sĩ và nhà sư: Diane de Merode

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Cleopatra Diana de Merode là một nhân vật bí ẩn, một vũ công nổi tiếng, một nữ diễn viên ba lê, một người mẫu thời trang nổi tiếng của thế kỷ 20, người đã quay đầu không chỉ cho những người bảo trợ giàu có, mà còn cho một số quốc vương. Cô ấy là ai, nàng thơ của Degas, Toulouse-Lautrec, Boldini và hàng chục nhà điêu khắc và nghệ sĩ khác, những người không thể rời mắt khỏi vẻ đẹp thiên thần, tinh khiết và trong sáng của mình, và một cô gái đã sống như thế nào, cuộc đời đầy những lời đồn ác độc, tầm phào và sự quan tâm quá mức?

Nhiều nghệ sĩ khác nhau, từ họa sĩ đến nhà điêu khắc, thực sự tôn thờ Cleo, thần tượng cô ấy và coi cô ấy là điều đáng kinh ngạc. Các nhiếp ảnh gia từ những thời đại đã qua thậm chí còn giúp một nữ diễn viên múa ba lê chuyên nghiệp trở thành người mẫu thời trang đầu tiên trên thế giới. Vào những năm 1900, hình ảnh của người phụ nữ này có thể được tìm thấy hầu như ở khắp mọi nơi, ở mọi thị trấn ít nhiều nổi tiếng ở châu Âu.

Vũ công tuyệt vời

Cleopatra sinh năm 1875 tại thủ đô nước Pháp. Cha của cô, Karl von Merode, rất nổi tiếng trên thế giới với tư cách là một nghệ sĩ tạo ra những phong cảnh độc đáo. Nhưng mẹ cô, Vincent de Merode, là một nam tước và chính nhờ bà mà cô bé đã vào học trường múa ba lê tại Nhà hát Opera Paris khi mới 7 tuổi. Ngay sau đó, khi các giáo viên của cô phát hiện ra tiềm năng đáng kinh ngạc ở cô gái, cô bắt đầu biểu diễn tại Grand Opera.

Xung quanh cô gái luôn có rất nhiều lời đồn đại. Những người ghen tị với cô ấy cho rằng cô ấy có được sự nghiệp chóng mặt không quá nhiều bởi kỹ năng cũng như vẻ đẹp tuyệt vời của cô ấy. Tuy nhiên, không một nguồn lịch sử nào xác nhận nhưng cũng không bác bỏ nhận định này. Người ta chỉ biết rằng sự nghiệp của nữ diễn viên ballet trẻ Cleo hoàn toàn do mẹ cô đảm nhận, người ủng hộ việc thực hiện này.

Khi cô gái hai mươi ba tuổi, cô bắt đầu xây dựng sự nghiệp solo của mình, biểu diễn tại Nhà hát Hoàng gia ở Pháp. Cô cũng dễ dàng bán hết vé trong quán rượu Foley Bergère, và còn đi nhiều tour du lịch không chỉ ở châu Âu mà còn ở châu Mỹ. Sự nổi tiếng của cô đã giảm vào những năm 1900 và 10, nhưng ngay cả sau khi cô gái bỏ múa ba lê vào năm 1924, cô vẫn tiếp tục tổ chức những buổi hòa nhạc cụ thể, hiếm hoi. Theo một số báo cáo, cô đã nhận lời mời từ các doanh nhân ở độ tuổi đáng kính, biểu diễn cho họ với các buổi hòa nhạc riêng, một điều khá hiếm trong các vũ trường ballet.

Đẹp và tuyệt vời, Cleo đã thu hút các nghệ sĩ và nhà điêu khắc từ khắp nơi trên thế giới. Được biết, cô đã tạo dáng cho các bức tranh của Edgar Degas và loạt phim nổi tiếng của ông với nữ diễn viên ba lê. Nhưng cho đến ngày nay, các nhà phê bình nghệ thuật không thể tìm thấy chính bức tranh mô tả các đường nét của Cleo. Tuy nhiên, Edgar, là khách thường xuyên đến xem các buổi hòa nhạc tại Nhà hát Opera, cũng như trực tiếp đến các lớp học trong các phòng khiêu vũ, không giống ai khác, đã có thể truyền tải không quá nhiều bóng bẩy và rực rỡ, kỹ năng múa trong tranh của mình, nhưng để nhìn vào bản chất và chiều sâu của nó.

Nhưng nghệ sĩ Jean-Louis Forein không quan tâm nhiều đến những gì đang diễn ra trên sân khấu như những gì đang diễn ra trực tiếp ở hậu trường. Anh ấy đã khéo léo miêu tả những người hâm mộ trong chiếc áo khoác cắt may màu đen, trông giống như nốt ruồi hơn, đang săn lùng Thumbelina nhẹ nhàng, thoáng mát và dễ thương.

Đáng chú ý là từ đầu thế kỷ 18 và đặc biệt là cho đến Chiến tranh thế giới thứ nhất, có một số định kiến xung quanh phụ nữ biểu diễn trên sân khấu và thích những nghề sáng tạo. Vì vậy, các vũ công, diễn viên múa ba lê, biểu diễn xiếc, cũng như ca sĩ tạp kỹ mặc nhiên được coi là người hầu gái vì họ công khai, mặc dù không hoàn toàn, phô bày cơ thể của họ cho tất cả mọi người xem.

Các cô gái trẻ trong độ tuổi từ mười hai đến mười sáu thường được gọi là "chuột". Chỉ những quý ông nổi tiếng và có ảnh hưởng nhất mới có thể trực tiếp nhìn thấy họ trên sân khấu trong chính nhà hát Opera, nơi sau đó được gọi là ngôi đền của sự sa đọa, hậu cung và là nơi ẩn náu của các hậu duệ của thần Vệ nữ. Chính những biệt danh vô lý này đã gây ra rất nhiều tin đồn và đồn đoán về các nghệ sĩ, trong đó có Cleo, đồng thời cũng trở thành lý do cho ra đời nhiều tác phẩm nhại và phim hoạt hình.

Tất nhiên, bản thân Cleo đã phải đối mặt với sự lên án của công chúng và thậm chí không ít lần bị buộc phải bảo vệ danh dự của mình trước tòa. Trong thời kỳ này, Toulouse-Lautrec đã tạo ra một bức phác thảo nhỏ về Cleo trong phòng xử án. Và, có lẽ, đây là bức phác họa và hình ảnh duy nhất về người phụ nữ này, nó cho thấy cô là một quý cô kiên quyết, lạnh lùng, kiêu ngạo và kiêu ngạo, khó gần xã hội, dường như không quan tâm đến những lời đàm tiếu và đàm tiếu sau lưng.

Niềm đam mê hoàng gia dành cho một nữ diễn viên ba lê xinh đẹp

Nữ hoàng Cleopatra tuyệt vời và hấp dẫn không chỉ mê hoặc các nghệ sĩ và những người đàn ông bình thường, mà còn cả chính quốc vương Bỉ, Leopold II. Lần đầu tiên anh có mặt tại buổi biểu diễn của cô, và bị thu hút bởi vẻ đẹp và sự duyên dáng của cô, kể từ đó anh đã tham dự tuyệt đối tất cả các buổi biểu diễn có sự tham gia của cô. Khi đó, Leopold hơn cô gái ba mươi tám tuổi, đang ở độ tuổi đáng kính, 61 tuổi, nhưng điều này không ngăn cản được chàng yêu nàng một cách say đắm và nồng nàn.

Hầu hết mọi người đều chủ động cho rằng chuyện tình cảm giữa họ đã diễn ra. Tuy nhiên, nữ diễn viên múa ba lê đã phủ nhận điều này, tuyên bố rằng họ không bao giờ vượt qua ranh giới được phép, và dấu hiệu chú ý duy nhất đối với họ là một bó hoa lộng lẫy được tặng mà nhà vua đã tặng riêng cho cô sau một trong những buổi biểu diễn trên sân khấu.

Bất chấp việc Cleo tích cực bảo vệ danh tiếng trong sạch của mình, cô được biết đến với tư cách là tình nhân của nhà vua Bỉ. Cư dân Paris đặt biệt danh cho quốc vương là "Cleopold", đã vẽ cho ông rất nhiều bức tranh biếm họa và hình ảnh, cũng như miêu tả một cặp vợ chồng bên nhau một cách rất sắc nét và lãng mạn.

Trong hồi ký của mình, cô gái sẽ viết:.

Vào thời điểm đó, truyền thông Nga tích cực viết trên các báo rằng Leopold đang có ý định kết hôn với người mình yêu, đồng thời từ bỏ ngai vàng. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng các chuyến thăm thường xuyên tới Paris, được cho là với Cleo, thực chất là vỏ bọc cho các cuộc đàm phán bí mật giữa các chính trị gia.

Nhưng trong số tất cả những tin đồn, có một tin đồn là sự thật. Họ nói rằng khi nhà vua Bỉ quyết định làm một món quà cho Pháp, chính Cleo đã đề nghị ông tài trợ cho việc xây dựng tàu điện ngầm. Và, một cách tò mò, ông đồng ý: tàu điện ngầm thực sự được xây dựng bằng tiền của quốc vương Bỉ.

Con tin của vẻ đẹp của cô ấy

Năm 1896, ấn bản L'Eclat phát động một cuộc thi sắc đẹp của Pháp, nơi người phụ nữ đẹp nhất phải do chính độc giả bình chọn. Tổng cộng có một trăm ba mươi người nộp đơn, nhưng nữ diễn viên múa ba lê trẻ tuổi được coi là người phụ nữ đẹp nhất trên sân khấu. Cô thậm chí còn qua mặt được Sarah Bernhardt độc nhất vô nhị.

Vì vậy, không có gì ngạc nhiên khi thẩm mỹ viện mùa thu cùng năm đã nói không mệt mỏi về người phụ nữ này và không phải lúc nào cũng có chiều hướng tốt. Nhà sáng tạo người Pháp Alexandre Falguier đã trưng bày ở đó một tác phẩm điêu khắc có tên "Vũ công", được tạo ra nhờ tư thế trực tiếp của chính nữ diễn viên ba lê. Tác phẩm điêu khắc xuất hiện trước thế giới với định dạng khỏa thân. Và vì điều này, nữ diễn viên múa ba lê phải chứng minh cho cả thế giới thấy rằng, thực tế chỉ có khuôn mặt của cô ấy được lấy để điêu khắc chứ không phải cơ thể của cô ấy, nhưng điều này đã không thành công: khán giả vẫn nhớ đến "mối tình lãng mạn" của họ với vị vua của Bỉ, và không còn có xu hướng tin vào những lời của nữ diễn viên ba lê.

Nhà văn nổi tiếng Georges Rodenbach đã gửi một bức thư đến ấn bản Le Figaro, trong đó ông bênh vực cô gái. Anh trách nhà điêu khắc tước bỏ hình tượng của vũ nữ làm thơ, cho cô ấy khỏa thân hoàn toàn, khiến khán giả nghĩ rằng họ đều có thể có cô ấy. Tuy nhiên, bất chấp những ý định tốt nhất và chân thật nhất mà nhà văn theo đuổi, tất cả những điều này đều có tác dụng ngược lại và khiến cô gái trở nên bất bình, vì điều đó mà những lời châm biếm và tin đồn mới về cô xuất hiện.

Những tin đồn ác ý đã theo Cleopatra trong suốt cuộc đời của bà. Rơm cuối cùng là cuốn sách Giới tính thứ hai của Simone de Beauvoir, được xuất bản vào những năm 50. Ở đó, nhà văn gọi Cleopatra là "quý bà bán ánh sáng", thời bấy giờ có nghĩa là một phụ nữ bị giam giữ hoặc một gái điếm thuộc tầng lớp thượng lưu, thượng lưu. Sau đó, sự kiên nhẫn của nữ diễn viên ba lê đã cạn kiệt: cô ra tòa để bảo vệ danh dự và nhân phẩm của mình, và đã có thể thắng trong vụ kiện này. Ngay sau đó, vào năm 1955, bà xuất bản cuốn sách của riêng mình, The Ballet of My Life, về cơ bản là hồi ký của bà.

Đáng chú ý là ban đầu Cleo kiện nhà văn, muốn thu hồi năm triệu franc từ cô. Tuy nhiên, bất chấp việc tòa án đứng về phía nữ diễn viên múa ba lê, cô buộc phải từ chối việc này, vì việc trả một số tiền lớn như vậy sẽ gây ra sự chú ý không mong muốn của công chúng và sẽ trở thành một loại quảng cáo cho cuốn sách. Vì vậy, Cleo chỉ nhận được một franc từ vụ kiện này.

Buộc phải che giấu sự nổi tiếng đầy tai tiếng của mình, cô gái đã rời Paris, đi khắp New York, Budapest, Berlin và các thành phố khác, tham gia các buổi biểu diễn nhỏ ở đó. Cô cũng được biết đến khi đến thăm St.

Nghề người mẫu thời trang

Sự phát triển của nhiếp ảnh lúc bấy giờ không chỉ ở Pháp mà còn vượt xa biên giới của nước này. Các nhiếp ảnh gia nổi tiếng nhất lúc bấy giờ, đó là Paul và Felix Nadar, cũng như Leopold-Emil Reutlinger, là những người thường chụp ảnh người đẹp trẻ tuổi nhất.

Cô xuất hiện trong các bức ảnh và bưu thiếp nhỏ theo nhiều cách khác nhau - như một người thời trang, xã hội, cũng như một vũ công, như một thiên thần, và cô thường được quay trong tư thế tôn giáo, cầu nguyện. Cleo yêu thích nó, và cô ấy sẵn sàng chụp cho nhiều ấn phẩm, điều này khiến cô ấy, trên thực tế, trở thành một trong những người mẫu chuyên nghiệp đầu tiên trên thế giới.

Trong cuốn sách của mình, cô gái kể lại rằng khi gặp cô trên phố trong một chuyến du lịch, mọi người ngay lập tức chạy đến bất kỳ ki-ốt bán báo nào gần nhất, mua những tấm bưu thiếp có ảnh của cô để xin chữ ký đáng mơ ước. Thông thường, sự quan tâm quá mức của mọi người khiến Cleo phải ở trong phòng khách sạn của mình.

Thời trang hiện tượng của Cleopatra

Ngoài những sở thích khác của mình, Cleo còn yêu thích thiết kế quần áo và là một nhà thiết kế thời trang người Paris. Giờ đây, những thứ đó và mô hình của cô ấy còn tồn tại có thể được nhìn thấy trong Bảo tàng Galliera, ở kinh đô thời trang.

Gần đây nhất, anh cũng đã phát hành một ấn phẩm lớn về thời trang hai năm một lần. Đối với trang bìa của ấn bản này, một chiếc áo cánh đã được chọn, được tạo ra bởi chính Cleo, và thậm chí ngày nay được coi là đáng kinh ngạc và tinh xảo.

Ngoài quần áo, Cleo còn nghĩ ra một kiểu tóc mới. Trong hầu hết các bức ảnh, cũng như các đối tượng nghệ thuật có sự tham gia của cô, mái tóc của cô được thu gom đặc trưng, rẽ ngôi, che tai và búi nhỏ. Nhiều tín đồ thời trang của thế kỷ 20, cũng như các nhân vật trong sách của Fitzgerald, rất thích làm điều này vào thời điểm đó.

Kiểu tóc mà Cleo thích ứng được gọi theo tên của cô ấy. Tuy nhiên, ngay sau khi sự việc như thế này xảy ra, những lời đàm tiếu xấu xa ngay lập tức xuất hiện. Nhiều phụ nữ cho rằng Cleo đã che tai bằng tóc của mình, vì thực tế là cô ấy không có chúng, hoặc chúng quá xấu xí nên cần phải giấu đi.

Cleopatra qua đời vào cuối những năm sáu mươi khi bà chín mươi mốt. Bà được chôn cất tại thủ đô của Pháp, và một bức tượng vũ nữ được đặt trên mộ của bà thay cho bia mộ. Nó được tài trợ bởi một nhà ngoại giao Tây Ban Nha làm việc tại đại sứ quán, cũng như nhà điêu khắc Louis de Perin. Sau này được coi là người tình được ghi lại bằng tài liệu của Cleo, người luôn giữ bí mật về cuộc sống cá nhân của mình với nữ diễn viên ba lê nổi tiếng. Người ta tin rằng họ đã gặp nhau vào năm 1906-19, và vào năm 1909, Louis đã tạo ra một bức chân dung của người mình yêu.

Một người nào đó, trừ một người phụ nữ, biết chính xác hàng nghìn lẻ một cách để gây ấn tượng với một người đàn ông, khiến anh ta trở thành con tin cho câu thần chú của cô ta. Tuy vậy, ba người phụ nữ gần gũi với trái tim của Rembrandt Là một ví dụ tuyệt vời về điều này. Suy cho cùng, mỗi người trong số họ, bằng cách này hay cách khác, đều ảnh hưởng đến cuộc đời và số phận của anh ta.