Ngựa lửa: tranh sơn dầu của Vasco Tashkovsky

Xiếc ngựa, voi và ngựa vằn trong một đấu trường đầy sương mù: ảnh của Rob Tarbell, được hoàn thành bằng khói

Tác giả của những bức ảnh chủ đề rạp xiếc Rob Tarbell về mặt nào đó cũng chính là một huấn luyện viên. Nhưng, không giống như những người thuần hóa động vật hoang dã, Rob Tarbell đối phó với một khu vực thậm chí còn ngớ ngẩn hơn - khói. Sau này không xảy ra hỏa hoạn, rất khó bị khuất phục. Đây là lý do tại sao những bức ảnh dễ cháy được tạo ra trong một căn phòng cách ly hoàn toàn. Thật tệ khi đùa với lửa, nhưng thái độ nghiêm túc với yếu tố này hứa hẹn những khám phá nghệ thuật

11 bức tranh màu nước hay nhất của thời đại chúng ta và những bức tranh của họ: "Không thể thuần hóa được màu nước, chúng phải lượn vòng như một con ngựa hoang "

Ngày nay, màu nước là một kỹ thuật rất phổ biến, nhiều họa sĩ lỗi lạc đã đam mê nó, nâng nó lên hàng nghệ thuật cao. Các lễ hội và triển lãm quốc tế, các cuộc triển lãm trong viện bảo tàng và phòng trưng bày - tinh thần của màu nước ở khắp mọi nơi. Trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi sẽ giới thiệu cho bạn những đại diện hiện đại nhất của kỹ thuật này, những người đã thành thạo nó một cách hoàn hảo và học cách tạo ra những tác phẩm có vẻ đẹp đáng kinh ngạc

Những chú ngựa kiêu hãnh và oai phong. Tác phẩm điêu khắc ngựa gỗ của Heather Jansch

Nhìn từ xa, chúng dường như là hiện thân của vẻ đẹp và sự duyên dáng của loài ngựa. Những con ngựa yêu tự do, chúng sẵn sàng chạy qua rừng và dọc theo các bãi biển, bay như gió qua những người nhiệt tình. Nhưng, thật không may, tất cả những gì họ có thể làm là đứng bình tĩnh và tự hào, thể hiện tất cả sự vĩ đại của họ. Chúng là những bức tượng, nhưng về điều này, chúng đẹp không kém gì những con ngựa sống

Hoa cam quýt và ngọn lửa dâu tây: Tranh sơn dầu của Dennis Voitkevich

Bức tranh sơn dầu của Dennis Wojtkiewicz có cái nhìn đặc biệt về trái cây quen thuộc. Nghệ sĩ người Mỹ đến từ Ohio biết cách khắc họa chúng theo cách khiến người xem phải chảy nước miếng, đặc biệt là khi nhìn thấy những trái cam chua. Những lát cắt trong suốt được thực hiện bởi bậc thầy sơn dầu giống như những cánh hoa kỳ dị. Dâu tây trong tranh của Dennis Voitkevich tỏa ra ánh sáng: chúng không nên phát ra ánh sáng, bởi vì trong lõi của nó có ngọn lửa nến trắng, và nhung mao trông giống như những tia sáng mỏng. Vì vậy, trong

Dấu chấm, dấu chấm, dấu phẩy Kỹ thuật Pointillism trong tác phẩm của Benjamin Laading (Benjamin Laading)

Một điểm không là gì, nhiều điểm là nghệ thuật. Nguyên tắc này đã được tuân thủ vào thế kỷ 19 bởi các nghệ sĩ theo trường phái mũi nhọn do Georges Seurat đứng đầu, và ngày nay - bởi những người theo ông, đặc biệt là tác giả hiện đại Benjamin Laading. Đúng vậy, trong tác phẩm của Benjamin không có phong cảnh, cũng không có chân dung của các chấm nhiều màu - ông thích vẽ các chữ cái