"Lễ rước tôn giáo ở tỉnh Kursk" của nghệ sĩ vĩ đại Repin kể về những vấn đề nào của Nga trong thế kỷ 19?

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Ilya Repin có lẽ là họa sĩ hiện thực Nga nổi tiếng và mang tính biểu tượng nhất. Anh viết: “Cuộc sống xung quanh tôi rất xáo trộn và ám ảnh tôi. Cô ấy yêu cầu chụp cô ấy trên canvas. " Điều này giải thích tại sao hầu hết các tác phẩm của ông là bình luận xã hội được ngụy trang dưới dạng nghệ thuật. Tác phẩm lớn của ông "Rước Thánh giá ở tỉnh Kursk", được viết từ năm 1880 đến năm 1883, mô tả đám đông tụ tập và sôi sục hiện diện trong cuộc rước thánh giá hàng năm.

Về nghệ sĩ

Ilya Repin sinh ra ở Chuguev, một thành phố thuộc tỉnh Kharkov. Năm mười một tuổi, mẹ của nghệ sĩ cho con trai đi học trường địa hình quân sự. Ở đó, anh học thư pháp và vẽ thiệp. Hai năm sau, trường đóng cửa, và Repin bắt đầu theo học với họa sĩ biểu tượng địa phương Ivan Bunakov. Thành phố Chuguev từ lâu đã trở thành trung tâm của hội họa biểu tượng, nơi đã cho Ilya nhiều cơ hội học tập. Năm 1859, ở tuổi 15, Repin đã trở thành một bậc thầy chính thức về hội họa biểu tượng. Đến năm 1861, Repin gia nhập nhóm họa sĩ biểu tượng, và bắt đầu đi du lịch khắp vùng, trang trí các nhà thờ bằng những sáng tạo của mình.

Năm 1863, Repin đến St. Petersburg, nơi ông muốn vào Học viện Hoàng gia. Vào ngày 1 tháng 11 năm 1863, nghệ sĩ đến St. Petersburg với 50 rúp trong túi và … một tài năng khổng lồ, sau này được thể hiện trong những kiệt tác vĩ đại của nghệ sĩ. Lần đăng ký đầu tiên của anh vào Học viện không thành công và anh được đề nghị vào trường của Ivan Kramskoy "Hiệp hội khuyến khích nghệ sĩ". Trường của Kramskoy, mở cửa cho tất cả những ai thể hiện khả năng nào đó, cung cấp ba buổi học buổi tối một tuần với thời gian 3 rúp một năm. Vào tháng 9 năm 1863, ông đã là một sinh viên của Học viện, đã vượt qua thành công các kỳ thi. Tác phẩm của Repin thường được nhắc đến liên quan đến The Peredvizhniki, một nhóm các nghệ sĩ đã trưng bày tác phẩm của họ, rõ ràng là người Nga, trên khắp đất nước. Repin, tuy nhiên, đã không tham gia phong trào cho đến năm 1878, tám năm sau khi thành lập, khi ông khẳng định mình là một trong những nghệ sĩ hàng đầu trong thế hệ của mình.

Trong suốt sự nghiệp của mình, Repin đã bị thu hút bởi những người bình thường, trong đó anh là một phần. Bức tranh khổ lớn của ông Lễ rước tôn giáo ở tỉnh Kursk (1880-1883) được coi là một trong những kiệt tác vĩ đại nhất của ông và phản ánh các tầng lớp xã hội của Nga và sự căng thẳng đã chia cắt họ - một chủ đề rất cấp bách và đau đớn đối với sự phản ánh của ông trong tác phẩm: một mặt, ông tạo ra những kiệt tác nhằm vào những người bình thường, mặt khác, ông đã tạo ra một số bức chân dung tuyệt vời về trí thức Nga và những bức tranh lịch sử, thể hiện sự đồng cảm với tầng lớp thống trị. Năm 1892, Repin trở lại Học viện Hoàng gia, sau đó trở thành hiệu trưởng.

Năm 1883, Repin hoàn thành một trong những bức tranh gây tâm lý căng thẳng nhất của mình, dựa trên câu chuyện về Ivan Bạo chúa, kẻ đã giết con trai mình. Bức tranh này mô tả một Ivan sợ hãi ôm đứa con trai sắp chết của mình, người mà anh ta vừa bị trọng thương trong cơn thịnh nộ không thể kiểm soát. Repin dành tặng bức tranh này cho Sa hoàng Alexander II, người bị ám sát vào năm 1881 bởi một nhóm thuộc phong trào cải cách. Với bức tranh này, Repin như cảnh báo: “Hãy cẩn thận với cảm xúc thịnh nộ của bạn. Nếu không, bạn có thể gây hại nhiều hơn lợi.”Sau cuộc cách mạng năm 1917, Repin chuyển đến ngôi nhà nông thôn của mình ở Phần Lan và không bao giờ trở lại St. Petersburg. Bức tranh cuối cùng của ông là một bức tranh vui nhộn có tên Hopak, dựa trên chủ đề Ukraine. Năm 1930, Ilya Repin qua đời tại nhà riêng ở Phần Lan.

"Lễ rước tôn giáo ở tỉnh Kursk"

Các bức tường của Phòng trưng bày Tretyakov được trang trí bằng một bức tranh tuyệt vời của Repin. Đây là tác phẩm năm 1883 của ông "Lễ rước tôn giáo ở tỉnh Kursk." Giống như Barge Haulers trên sông Volga, công trình đồ sộ này có kích thước 175 × 280 cm. Lễ rước tôn giáo hàng năm để tôn vinh Biểu tượng Mẹ Thiên Chúa Kursk được mô tả, trong đó biểu tượng nổi tiếng của Mẹ Thiên Chúa Kursk được di chuyển 25 km từ Tu viện Root về phía nam Kursk.

Một nhóm các linh mục Chính thống giáo mặc áo choàng đang mang một biểu tượng của Biểu tượng Kursk của Mẹ Thiên Chúa. Theo sau họ là một nhóm tín đồ: nông dân, người ăn xin, quân đội, cảnh sát và đại diện của giới tinh hoa tỉnh lẻ. Đó là một tác phẩm nghệ thuật châm biếm phản ánh các hành vi lạm dụng bị cáo buộc bởi nhà nước và nhà thờ. Bức tranh được kèm theo một phong cảnh sa mạc đầy bụi.

Anh hùng của bức tranh

Biểu tượng được mô tả dưới một mái vòm mạ vàng với các dải ruy băng nhiều màu. Ánh sáng của nhiều ngọn nến bên trong tủ trưng bày nhấp nháy, phản chiếu trên lớp vỏ vàng của biểu tượng. Riza là một vỏ kim loại bảo vệ biểu tượng. Ở bên trái, một hàng nông dân có thể nhìn thấy, nắm tay nhau để ngăn đám đông đến quá gần biểu tượng.

Phía sau bàn thờ, hai người phụ nữ có khuôn mặt dữ tợn mang một chiếc hộp rỗng, thường đựng bàn thờ. Sự khiêm nhường tin kính của họ trái ngược với hình dáng cồng kềnh và vụng về của vợ chồng chủ nhà, người cầm một biểu tượng vàng lấp lánh.

Sự mỉa mai của chủ nhân là điều hiển nhiên. Dáng người linh mục trông chẳng thánh thiện chút nào. Bộ lễ phục vàng và vẻ ngoài hào hoa của anh ta không truyền cảm hứng cho sự tự tin và NIỀM TIN. Nhân tiện, anh ta là anh hùng duy nhất của cốt truyện nhìn thẳng vào người xem. Anh ấy tiến về phía trước một cách dứt khoát.

Một anh hùng tích cực khác của bức tranh là một người đàn ông hướng dẫn một cách tàn nhẫn cho một đứa trẻ gù lưng. Bóng roi của anh phủ bóng xuống cát. Điều thú vị là trong ánh mắt của chàng trai trẻ đó không phải là nỗi buồn, nỗi buồn. Chúng phản ánh một mong muốn quyết tâm để thay đổi tình hình. Người đàn ông trẻ được thể hiện là người đồng cảm, đàng hoàng và không có tình cảm. Đối với anh ta, một biểu tượng có thể có nghĩa là sự cứu rỗi. Đối với anh ta, cuộc sống không thể trở nên tồi tệ hơn thực tế, và đối với anh ta, cuộc rước này là một hy vọng cho một sự tồn tại tốt đẹp hơn. Bạn có thể so sánh hình ảnh của ông với tư thế của một sĩ quan kỵ binh trên lưng ngựa, toát lên một sự tôn nghiêm tôn nghiêm.

Vào nửa sau của thế kỷ 19, nông dân thường đa cảm, nhưng Repin rõ ràng coi thường khuynh hướng này, điều mà ông thấy khó chịu trong các tác phẩm của Tolstoy cao tuổi. Nói về người nông dân, Repin viết: “Bước xuống bóng tối này một lúc và nói:“Tôi ở cùng bạn”là đạo đức giả. Luôn luôn kè kè bên họ là một sự hy sinh vô nghĩa. Nâng cao chúng, nâng chúng lên tầm của bạn, cho cuộc sống là một kỳ công!"

Nỗi đau cá nhân của nghệ sĩ và những vấn đề xã hội

Repin bắt đầu viết phiên bản đầu tiên của mình về đám rước vào năm 1876, ngay sau khi ông trở về từ Pháp và Ý ba năm. Có lẽ kinh nghiệm này từ các nền văn hóa khác đã làm sắc nét cảm giác bất công của chính anh ấy. Sự lựa chọn chủ đề chắc chắn dựa trên cảm nhận sâu sắc về nỗi đau cá nhân về cuộc sống nông dân. Đến năm 1883, chủ đề này trở thành một biên niên sử khắc nghiệt của cuộc sống hiện đại, bao trùm các tầng lớp khác nhau trong xã hội Nga. Mặc dù đám đông đang đi trên một con đường chung, nhưng họ dường như bị điều khiển bởi một sức mạnh vô tâm. Cảnh sát cưỡi ngựa và giáo sĩ, những người giận dữ nhìn người nghèo hoặc không để ý đến sự đau khổ của họ, được coi là sự chế giễu và phù phiếm. Những ký ức về thời thơ ấu của Repin phần lớn ảnh hưởng đến việc viết ra bức tranh. Là một họa sĩ biểu tượng trẻ tuổi, anh đã chứng kiến nhiều cuộc rước thánh giá tại ngôi làng nơi anh lớn lên. Tuy nhiên, đây không phải là một bức tranh tôn giáo. Thay vì tạo ra một hình ảnh tưng tửng, Repin quan tâm nhiều hơn đến tâm lý của nhân cách và bản thân đám đông, điều chắc chắn bị ảnh hưởng bởi cảnh đám đông của Courbet và Manet, những người mà anh ấy rất ngưỡng mộ.

Ngoài nhà thờ, nhà nước và quân đội, giai cấp trung lưu của giai cấp nông dân cũng phải chịu sự áp bức trong các giai tầng xã hội của họ, giai cấp nông dân được chia thành nhiều nhóm nhỏ: những người biết đọc và những người không biết đọc, những người chăn nuôi và những người không phải là anh ta, vân vân, vân vân. Repin đã miêu tả một cách tuyệt vời những mâu thuẫn này trên canvas.

Điều thú vị của đám rước là cộng đồng quy tụ rất đông những người có địa vị xã hội khác nhau. Bằng cách miêu tả cách ăn mặc của mọi người, ông nhấn mạnh sự khác biệt về địa vị xã hội của họ và nhấn mạnh sự bất bình đẳng trong cuộc sống. Một số người trong số họ ở trong nhà giẻ rách và những người khác ở nhà caftans giàu có. Không nghi ngờ gì nữa, người nghệ sĩ tài năng Repin đã có thể phản ánh chân dung tâm lý của hầu hết các anh hùng của đám rước trong một tác phẩm hoành tráng như vậy.