2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Từ lâu, người dân châu Âu đã thể hiện theo tưởng tượng của các họa sĩ về cuộc sống và cách ăn mặc của phụ nữ Hồi giáo trong những con thỏ rừng trông như thế nào. Những tưởng tượng này thường bao gồm một phụ nữ khỏa thân nằm theo phong cách châu Âu (ít thường xuyên hơn - đứng) và một vài nô lệ trong bối cảnh phương Đông. Trong khi đó, dưới thời trị vì của triều đại Qajar, tranh chân dung phát triển mạnh mẽ ở Iran theo đạo Hồi, nhờ đó người ta có thể thấy các nghệ sĩ phương Đông đoán hay không đoán bằng những bức tranh sơn dầu của họ. Hãy nói ngay rằng: có những phụ nữ khỏa thân ở đó.
Cũng giống như phương Đông ảnh hưởng đến châu Âu, tạo ra thời trang cho những chiếc khăn choàng khổng lồ của Ấn Độ và khăn choàng cổ, chúng trở thành mũ đội đầu của phụ nữ ở phương Tây, vì vậy phương Tây đã ảnh hưởng đến thời trang của phương Đông. Dưới ấn tượng của các bức tranh phương Tây, một bức tranh chân dung và thể loại mới đã phát triển ở Iran, đôi khi kết hợp rất huyền ảo giữa truyền thống của một bức chân dung phẳng, cách điệu phương Đông và chủ nghĩa hiện thực phương Tây. Vì các họa sĩ phụ thuộc rất nhiều vào khách hàng, nên hình ảnh trước hết phải phù hợp với thị hiếu của khách hàng và không cho phép thử nghiệm quá mức. Vì vậy, phong cách của các nghệ sĩ trong triều đại Qajar khá đồng đều.
Trước hết, điều đáng chú ý là ý tưởng về vẻ đẹp giữa người châu Âu và người Hồi giáo rất khác nhau, và một người đàn ông đến từ phương Đông, khi nhìn vào bức tranh của một người châu Âu, sẽ tìm thấy những gì cần cải thiện trong tấm vải bạch phiến. Ví dụ, vì anh bạn nghèo có lông mày nhỏ và vô cảm như vậy, hãy hạ chúng xuống bằng cách nối chúng trên sống mũi. Người ta cũng thường để mắt xuống bằng cách vẽ mũi tên. Nếu chúng ta nhìn thấy thân hình nuột nà của mỹ nhân, thì nghệ sĩ phương Đông thà nhấn mạnh vào những nếp gấp gợi cảm trên bụng hơn là ngực hay uốn cong hông. Ngoài ra, phần cằm của người đẹp trong bức ảnh chân dung Kajar đi vào cổ mềm hơn rất nhiều.
Trong nhiều bức chân dung của triều đại Qajar, người ta có thể thấy những người phụ nữ mặc quần áo và làm những gì họ làm khi không ai có thể nhìn thấy họ ngoại trừ chồng bà (cũng như những cư dân hậu cung khác, những người hầu của thái giám và một nghệ sĩ). Bất chấp cái nóng, việc khỏa thân bước đi trong hậu cung không được coi là tử tế chút nào. Các mỹ nhân Harem mặc trang phục lụa làm mát cơ thể, không quá xấu hổ về hình thể: váy hoặc quần harem, áo ngắn và áo blouse. Nhưng chiếc áo cánh bằng lụa mỏng đến mức có thể nhìn thấy rõ cơ thể qua nó.
Trong số những bức ảnh nổi tiếng về những người vợ của Shah Iran, cũng có một số phụ nữ trong cùng một chiếc áo cánh trong suốt, điều này khiến người ta có thể chắc chắn rằng, trái ngược với huyền thoại phổ biến trên mạng Nga, nữ anh hùng liên tục của những bức ảnh thực sự là một người phụ nữ, và hơn thế nữa, đang cho một hoặc vài đứa trẻ đang bú. Đối với râu, ở nhiều nước phương Đông, chúng được coi là thần dược, che đi vẻ tươi tắn của khuôn miệng và sự trắng sáng của làn da ẩn sau ánh nắng mặt trời. Vẻ dịu dàng của đôi má cũng được nhấn mạnh bởi những lọn tóc được cắt tỉa gần tai, và độ trắng của cổ tay được làm nổi bật bằng cách sơn lòng bàn tay và ngón tay bằng màu đỏ lá móng. Nếu một người đẹp bẩm sinh có nốt ruồi trên mặt là người may mắn, trang điểm như vậy có thể làm xiêu lòng bất cứ người đàn ông nào. Nếu không có vết bớt, họ sẽ vẽ nó.
Rõ ràng là từ các bức tranh của Kajar, thời trang không chỉ ảnh hưởng đến hội họa. Theo truyền thống, phụ nữ ở Iran thích mặc quần dài rộng rãi bên ngoài váy và đi giày bệt. Trong bức ảnh dưới đây, người đẹp vẫn mặc quần harem, có lẽ lỏng hơn nhiều, gợi nhớ đến một chiếc váy, không giống như phong cách truyền thống của Iran, nhưng một chiếc gót nhọn đã xuất hiện trên đôi giày của cô ấy, và bản thân đôi giày cũng trông giống như vậy. được mặc bởi một tín đồ thời trang châu Âu vào cuối thế kỷ thứ mười tám.
Những chiếc váy bồng bềnh, đôi khi được trang trí cầu kỳ, kết hợp với những chiếc caftan vừa vặn bắt chước những chiếc váy châu Âu. Đương nhiên, mặc dù theo phong cách phương Tây, trang phục được trang trí theo phong cách địa phương. Bắt chước thời trang châu Âu không phải là sao chép mù quáng - người Iran diễn giải một cách sáng tạo phong cách mà họ rất thích. Tuy nhiên, mặc dù một người châu Âu sẽ thấy một bộ trang phục như vậy "phương Đông", nhưng bản thân người Iran tin rằng họ đang mặc trang phục châu Âu: xét cho cùng, chúng rất khác biệt so với quần áo quốc gia.
Ngoài những chiếc váy bồng bềnh bất thường, người Iran còn vay mượn từ thời trang châu Âu những kiểu cổ tay và diềm xếp nếp khác nhau ở gấu áo. Ví dụ, một cô gái với tambourine và một vũ công làm bánh xe, tay áo của áo khoác trên được cắt ngắn và được trang trí bằng các ổ cắm, và váy được trang trí bằng một dải vải tương phản dọc theo viền.
Nhân tiện, tất cả những nhạc sĩ và vũ công này - nhân tiện, nói về cách phụ nữ dành thời gian của họ cho những con thỏ. Các nghệ sĩ giải trí cho phụ nữ thường xuyên hơn nam giới, vì nó đàng hoàng hơn. Phụ nữ cũng được nhìn thấy trong các cuộc họp của nam giới, nhưng các chàng trai nhảy múa phổ biến hơn.
Ngoài tay áo-chuông, cổ tay áo sơ mi có thể thu gọn đến Iran, mở ra như một bông hoa quanh cổ tay. Nhìn chung, người Iran thích tất cả những gì có hình dáng giống hoa - không phải vô cớ mà đất nước này từ lâu đã là một trong những quốc gia nổi tiếng với các giống hoa hồng.
Một đặc điểm khác của trang phục châu Âu - đường viền cổ sâu và nhấn mạnh vào ngực - chỉ có thể có ở trang phục ở nhà, điều đó có nghĩa là người ta có thể mạnh dạn thử nghiệm nó, theo đúng nghĩa đen là để lộ ngực hoàn toàn và đóng khung bằng một đường ống trên áo.
Người đại diện nổi tiếng nhất của triều đại Qajar ở Nga chắc chắn là Nasser ad-Din, "nhiếp ảnh gia". Shah Iran có giữ hậu cung với ria mép: Huyền thoại và sự thật về những bức ảnh nổi tiếng.
Đề xuất:
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Làm thế nào một người phụ nữ sống ở thế kỷ 21, người đã chọn cuộc sống của một thợ săn thời kỳ đồ đá
Tất cả chúng ta đều yêu thích sự tiện lợi và coi mình là những đứa trẻ của nền văn minh. Tuy nhiên, đôi khi xuất hiện những người bị lôi kéo trở về nguồn gốc phát triển của loài người, ở lại một mình với thiên nhiên và tìm hiểu xem liệu con người hiện đại có còn khả năng cầm cự trong điều kiện hoang dã hay không. Đây là cách Lynx Wilden đã sống trong gần 40 năm. Ở bang Washington, cách xa các thành phố và thị trấn, cô đã thành lập một khu bảo tồn nhỏ của riêng mình. Họ chỉ sống ở đây theo các quy tắc của nó - cách người dân thời kỳ đồ đá đã sống
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Những bức ảnh về cuộc sống của những người gyps ở Đức vào những năm 1930 trước khi bắt đầu cuộc diệt chủng của Đức Quốc xã
Chủ nghĩa xã hội quốc gia được coi là mục tiêu của nó để cải thiện cuộc sống của tinh thần cao cả và cái nhìn thuần khiết của các dân tộc Aryan. Theo quan điểm của các nhà tư tưởng học của Đệ tam Đế chế, theo quan điểm của các nhà tư tưởng học của Đệ tam Đế chế, người ta cho rằng nó sẽ ít Aryan hơn, hoặc là để tiêu diệt hoàn toàn. Hai dân tộc thiểu số lớn nhất ở châu Âu đã bị kết án tiêu diệt: người Do Thái và người giang hồ. Nạn nhân đầu tiên của cuộc chiến chống lại người Roma là người Đức Sinti Roma. Nhiều người trong số những người được chụp trong bộ sưu tập ảnh từ những năm ba mươi này đã không sống sót sau những năm bốn mươi
Cuộc sống của nước Nga vào thế kỷ 19 trong những bức tranh sống động của nghệ sĩ bị lãng quên Alexei Korzukhin, người được yêu thích tại các cuộc đấu giá phương Tây
Tên tuổi của Alexei Ivanovich Korzukhin hiếm khi được nhắc đến trong số các nghệ sĩ Nga lỗi lạc của thế kỷ 19. Nhưng điều này không làm cho di sản sáng tạo của ông giảm bớt ý nghĩa trong lịch sử nghệ thuật. Korzukhin là một nghệ sĩ vĩ đại, một trong những họa sĩ Nga xuất sắc nhất về thể loại này, tên tuổi đã bị lãng quên. Trong khi những bức tranh của ông là bằng chứng tư liệu có thật về cuộc sống và đời sống của người dân Nga thế kỷ trước