Mục lục:
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Bức tranh "Troika" là bức tranh xuất sắc nhất trong hướng thể loại của Vasily Perov. Nó phản ánh chủ đề nghiêm trọng về lao động trẻ em và tình hình xã hội của những năm 1860. Người nghệ sĩ đã đặc biệt cẩn thận để chọn các nhân vật cho bức tranh của mình, đặc biệt là cậu bé trung tâm, người kết nối toàn bộ câu chuyện với họ.
Tiểu sử và công việc của nghệ sĩ
Vasily Grigorievich Perov (1834-1882), họa sĩ, họa sĩ thể loại, họa sĩ chân dung, tác giả của các bức tranh về chủ đề lịch sử và giáo viên. Và quan trọng nhất, anh ấy là một người có ý nghĩa xã hội. Perov đã sống vào thời điểm mà sự thờ ơ của nghệ sĩ đối với các vấn đề xã hội ở Nga bị coi là vô đạo đức. Tác phẩm của họa sĩ đã trở thành động lực cho sự phát triển của chủ nghĩa hiện thực phê phán trong hội họa Nga.
Vasily Perov sinh ngày 2 tháng 1 năm 1834 tại Tobolsk, là con ngoài giá thú của Nam tước Grigory Karlovich Kridener. Mặc dù thực tế là ngay sau khi cậu bé được sinh ra, cha mẹ cậu đã kết hôn, Vasily không có quyền đối với họ và chức danh của cha cậu. Họ "Perov" bắt nguồn từ một biệt danh do giáo viên dạy chữ của cậu bé đặt cho. Người bán hàng rất thích thú với sự siêng năng và khả năng sử dụng bút điêu luyện của cậu học trò, nên đã quyết định đánh dấu đặc điểm này của cậu bé bằng một cái họ mà tất cả người hâm mộ đều biết. Sau khi hoàn thành khóa học tại trường học quận Arzamas, anh được chuyển đến trường nghệ thuật mang tên. Alexandra Stupina, cũng nằm ở Arzamas. Năm 1853, ông được nhận vào Trường Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Matxcova, nơi ông theo học với một số nghệ sĩ nổi tiếng. Nghệ sĩ đã đi đến Tây Âu, thăm một số thành phố của Đức và sau đó là Paris. Trong thời gian này, ông đã tạo ra những bức tranh miêu tả cảnh đời sống đường phố châu Âu.
Troika
Những năm 1860 là thời kỳ của những tác phẩm thuộc thể loại xuất sắc nhất trong tác phẩm của Vasily Grigorievich Perov. Ông đã dành 30 năm cuộc đời để phát triển hướng đi chính của mình - thể loại hội họa. Và bức "Troika" nổi tiếng năm 1866 đã trở thành bức tranh đầy tham vọng, cảm xúc và biểu cảm nhất trong vector này. Khuôn mặt của những đứa trẻ hướng về phía người xem. Chúng bộc lộ sự mệt mỏi, rụt rè và đau khổ của trẻ nhỏ. Bức tranh đề cập đến một chủ đề rất nghiêm túc về lao động trẻ em, nó kêu gọi người xem và toàn xã hội hãy động lòng trắc ẩn. Mặt khác, bức tranh này là lời kêu gọi nhìn nhận lại thực trạng và có thái độ có trách nhiệm hơn với chủ đề gia đình và tuổi thơ trong môi trường nông dân.
Thứ tư trong hình
Tiếng gọi trong bức tranh được lắng nghe theo mọi cách có thể, bao gồm cả tự nhiên, theo nghĩa đen, điều này nói lên sự bất công của tình huống được mô tả. Người xem nghe thấy tiếng gió gào thét, tiếng xe kéo trong lạnh lẽo, nghe thấy tiếng chó sủa, như thể đang kêu cứu. Những đứa trẻ, gầy gò và đói khát, kéo chiếc xe đẩy trước cơn gió lạnh, thật vô tình, thổi ngay vào khuôn mặt nhỏ bé của chúng. Đôi mắt này không còn ngây thơ nữa, cuộc đời đã không cho phép họ giữ gìn sự hồn nhiên như trẻ thơ của mình. Đôi mắt này phản ánh nỗi khổ của tất cả những đứa trẻ nông dân trong số phận khổ sai lâu dài của chúng. Những bức tường u ám của tu viện tạo ra một tâm trạng u uất vô vọng. Tiêu đề của bức tranh gợi nhớ đến Chúa Ba Ngôi trong Cựu Ước. Một hình ảnh khái quát tượng trưng về một thế giới bất công xuất hiện, mà người nghệ sĩ từ chối bằng bức tranh của mình.
Anh hùng của bức tranh
Đề tài về trẻ em nông dân nghiêm túc đến mức nào, thì Perov đã chuẩn bị cho công việc bắt đầu công việc một cách tỉ mỉ. Nhiều bản phác thảo, bản phác thảo, mẫu các cử chỉ và vị trí khác nhau của các nhân vật. Với sự sốt sắng, nghệ sĩ đã phản ứng lại việc tìm kiếm gương mặt cho trẻ em. Hai chàng trai và một cô gái kéo một thùng nước lớn với nỗ lực rất lớn. Đây là một mùa đông khốc liệt và băng giá, kèm theo bão tuyết và gió. Bên ngoài lạnh đến mức nước trong thùng đóng băng và người xem thậm chí còn nhìn thấy cả những tảng băng. Những đứa trẻ được đồng hành cùng người bạn trung thành của chúng - một chú chó.
Những đứa trẻ rõ ràng không mặc quần áo cho thời tiết. Cổ của họ để hở và chân họ đi giày cũ. Họ thậm chí không đeo găng tay, bàn tay của họ đã bị cắt bằng dây đai và dây thừng của cỗ xe. Chỉ cần chú ý đến những ngón tay gầy guộc của cô gái, người đang cụp mắt xuống vì mệt mỏi và cơn gió thoảng qua. Những ngón tay của cô ấy là chơi piano vào một buổi tối mùa đông ấm cúng với gia đình. Nhưng không … họ phải kéo những sợi dây cứng của toa xe. Khó khăn và tàn nhẫn như chính số phận của những đứa trẻ này. Phía sau thùng nước được giữ bởi một người đàn ông, có vẻ là cha của những đứa trẻ. Người nghệ sĩ cố tình giấu mặt, tập trung vào các em nhỏ. Cậu bé bên trái kéo xe bằng hết sức, sự sốt sắng được thể hiện qua cái cổ khỏe khoắn không giống trẻ con, trên đó họa sĩ đã khéo léo khắc họa những cơ bắp căng tràn. nhân vật trung tâm, người kết nối một câu chuyện đáng kinh ngạc và buồn bã. … Người nghệ sĩ đã tìm được con cho hai anh hùng (một trai và một gái) khá nhanh chóng. Nhưng anh phải tìm kiếm người hùng trung tâm. Một lần trên đường phố, anh nhìn thấy một người phụ nữ xa lạ với một chàng trai, người mà anh thấy lý tưởng cho anh hùng của mình. Một người phụ nữ nông dân trong một thời gian dài đã không cho phép họa sĩ vẽ chân dung cho con trai mình (những người nông dân nghèo tin vào những điều mê tín đen tối, một trong số đó: một người được vẽ một ngày nào đó sẽ chết. Đây là điều khiến người mẹ nông dân sợ hãi). Nhưng sau nhiều lần thuyết phục, cô ấy đã đồng ý.
Triển lãm
Các tấm vải đã sẵn sàng. Ông được kỳ vọng sẽ thành công mỹ mãn tại cuộc triển lãm, những vị khách trong số đó đã bị sốc bởi thảm kịch được viết và sự vô vọng đáng buồn của nó. Có lần bản thân Tretyakov nhận thấy rằng trong nhiều ngày liên tiếp có cùng một người phụ nữ đến gần Troika và khóc rất lâu. Sau đó người ta biết rằng đây là mẹ của nhân vật chính, người mà Perov hầu như không nhận ra mẹ của Vasya. Bà nói rằng con trai bà bị bệnh và mất năm ngoái. Như vậy, nỗi lo sợ của người phụ nữ nông dân đã phần nào được khẳng định. Cô ấy muốn mua một bức tranh bằng số tiền thu được. Perov giải thích rằng bức tranh đã được bán từ lâu. Là một người đàn ông có tâm hồn nhân hậu, Perov đã tặng cho người phụ nữ một bức chân dung mới của cậu bé để tưởng nhớ đến con trai bà.
Đề xuất:
Phiên bản có thật của những câu chuyện cổ tích yêu thích của bạn: Những câu chuyện phi thời thơ ấu của Cô bé Lọ Lem, Cô bé quàng khăn đỏ và những anh hùng nổi tiếng khác
Những câu chuyện cổ tích hiện đại của chúng ta đã dạy rằng cuối cùng, vượt qua mọi gian nan thử thách, nhân vật chính tìm được hạnh phúc, còn nhân vật ác luôn nhận hình phạt xứng đáng. Nhưng hầu như tất cả các câu chuyện cổ tích của chúng ta đã được viết lại trong một phiên bản tốt hơn và nhẹ nhàng hơn. Nhưng phiên bản gốc của những tác phẩm này phù hợp với người lớn hơn, vì có rất nhiều sự tàn nhẫn, và không ai đảm bảo rằng mọi thứ sẽ kết thúc với một kết thúc có hậu. Vẫn tốt khi những câu chuyện này được làm lại, bởi vì thậm chí đáng sợ dưới
Chủ đề bị cấm: 22 bức tranh có thật của Vasily Perov về cuộc sống của những người dân Nga bình thường trong thế kỷ 19
Trong bất kỳ xã hội nào, sớm hay muộn, sẽ có lúc cần phải thay đổi điều gì đó. Và những người khởi xướng những thay đổi này là những cá nhân khuyến khích xã hội khai sáng. Trong hội họa Nga, một người như vậy là Vasily Perov. Chính ông là người đầu tiên bật mí đề tài đời thường vốn bị nhiều thế hệ nghệ sĩ cấm đoán, soi vào những góc khuất của hệ thống xã hội. Các bức tranh của Vasily Perov và tác phẩm khác thường của ông đã có tác động to lớn đến xã hội thời đó, thúc đẩy sự hiểu biết mới
Adolf Hitler và những nhân vật gây tranh cãi và gây tranh cãi khác mà tạp chí Time gọi là "Nhân vật của năm"
Câu hỏi ai có thể được coi là một nhân vật mang tính bước ngoặt trong lịch sử là rất khó và luôn làm dấy lên những tranh cãi nảy lửa. Ví dụ, nếu một nhà lãnh đạo lớn của nhà nước có hàng ngàn sinh mạng con người, ông ta có quyền được coi là vĩ đại hay ông ta nên bị đưa vào quên lãng? Còn Hitler thì sao? Tháng 12 hàng năm kể từ năm 1927, tuần báo Time nổi tiếng thế giới chọn ra một Nhân vật của năm. Và đôi khi danh hiệu này được trao cho những nhân vật gây tranh cãi rất nhiều
Những gì được mã hóa trong các biểu tượng của "Câu chuyện ngụ ngôn về sự thận trọng" của Titian: Các phiên bản và tranh cãi về bức tranh của nghệ sĩ vĩ đại
Titian Vecellio, hay còn được gọi là Titian, là một họa sĩ thời Phục hưng người Venice. Nhiều kiệt tác thuộc về bút lông của ông. Bức tranh bí ẩn "Allegory of Prudence" đòi hỏi sự chú ý đặc biệt - đó là một hình ảnh bí ẩn của ba chân dung người và ba động vật. Các bậc thầy của thời kỳ Phục hưng rất thích ẩn chứa nhiều điều bí ẩn trong các tác phẩm của họ! Titian có thể ẩn chứa những phiên bản nào về ý nghĩa của câu chuyện ngụ ngôn trong bức tranh của mình?
"Troika" là bức tranh giàu cảm xúc nhất của Vasily Perov: câu chuyện bi thảm về sự sáng tạo của nó
"Troika (Artisans 'Apprentices Carrying Water)" là một bức tranh vẽ vô cùng xúc động được tạo ra bởi nghệ sĩ người Nga Vasily Perov. Ba đứa trẻ, được bắt vào một chiếc xe trượt tuyết, cố gắng kéo một thùng nước khổng lồ. Rất thường bức tranh được trích dẫn như một ví dụ, nói về số phận khó khăn của người nông dân. Nhưng việc tạo ra bức tranh này là một nỗi đau thực sự đối với một người phụ nữ quê mùa bình thường