Mục lục:
- 1. "Sự xuất hiện của sĩ quan cảnh sát để điều tra", 1857
- 2. "Đám rước nông thôn vào lễ Phục sinh", 1861
- 3. "Uống trà ở Mytishchi, gần Moscow", 1862
- 4. "Dabbler", 1862
- 5. "Những đứa trẻ mồ côi trong nghĩa trang", 1864
- 6. "Nhìn thấy người chết", 1865
- 7. "Another by the pool", 1865
- 8. "Sự xuất hiện của nữ gia sư trong nhà buôn", 1866
- 9. "Thứ Hai sạch sẽ", 1866
- 10. "Người đánh cá", 1879
- 11. "Cảnh bên đường sắt", 1868
- 12. "Người gác cổng tự học", 1868
- 13. "To the Trinity-Sergius", 1870
- 14. "Những đứa trẻ đang ngủ", 1870
- 15. “Vào đêm trước của một bữa tiệc bachelorette. Tiễn cô dâu ra khỏi bồn tắm ", 1870
- 16. "Thợ săn lúc nghỉ ngơi", 1871
- 17. "Ông nội và cháu gái", 1871
- 18. "Người đánh cá", 1871
- 19. "Bẩn thỉu", 1873
- 20. "Nhà thực vật học" 1974
- 21. "Một người gác cổng tặng một căn hộ cho một quý bà", 1878
- 22. "Phúc", 1879
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong bất kỳ xã hội nào, sớm hay muộn, sẽ có lúc cần phải thay đổi điều gì đó. Và những người khởi xướng những thay đổi này là những cá nhân khuyến khích xã hội khai sáng. Trong hội họa Nga, một người như vậy là Vasily Perov. Chính ông là người đầu tiên bật mí đề tài đời thường vốn bị nhiều thế hệ nghệ sĩ cấm đoán, soi vào những góc khuất của hệ thống xã hội. Những bức tranh của Vasily Perov và tác phẩm khác thường của ông đã có tác động rất lớn đến xã hội thời đó, thúc đẩy một nhận thức và cách hiểu mới về thế giới, nơi có công lý, lòng tốt và sự hiểu biết.
1. "Sự xuất hiện của sĩ quan cảnh sát để điều tra", 1857
2. "Đám rước nông thôn vào lễ Phục sinh", 1861
3. "Uống trà ở Mytishchi, gần Moscow", 1862
4. "Dabbler", 1862
5. "Những đứa trẻ mồ côi trong nghĩa trang", 1864
6. "Nhìn thấy người chết", 1865
7. "Another by the pool", 1865
8. "Sự xuất hiện của nữ gia sư trong nhà buôn", 1866
9. "Thứ Hai sạch sẽ", 1866
10. "Người đánh cá", 1879
11. "Cảnh bên đường sắt", 1868
12. "Người gác cổng tự học", 1868
ĐỌC CŨNG: Tại sao nghệ sĩ Nga nổi tiếng Vasily Perov lại mang một cái tên hư cấu >>
13. "To the Trinity-Sergius", 1870
14. "Những đứa trẻ đang ngủ", 1870
15. “Vào đêm trước của một bữa tiệc bachelorette. Tiễn cô dâu ra khỏi bồn tắm ", 1870
16. "Thợ săn lúc nghỉ ngơi", 1871
17. "Ông nội và cháu gái", 1871
18. "Người đánh cá", 1871
19. "Bẩn thỉu", 1873
20. "Nhà thực vật học" 1974
21. "Một người gác cổng tặng một căn hộ cho một quý bà", 1878
22. "Phúc", 1879
Và để tiếp nối chủ đề, một câu chuyện về những bà mẹ thiên tài của những nghệ sĩ xuất chúng đã trở thành những thiên tài giỏi giang và những thiên thần hộ mệnh cho con trai của họ.
Đề xuất:
Những người nổi tiếng cùng thời với Repin trong ảnh và trong tranh: những người trong cuộc sống thực, những người mà họa sĩ đã vẽ chân dung
Ilya Repin là một trong những họa sĩ vẽ chân dung vĩ đại nhất trong nghệ thuật thế giới. Anh ấy đã tạo ra một bộ sưu tập toàn bộ các bức chân dung của những người nổi bật cùng thời với mình, nhờ đó chúng ta có thể đưa ra kết luận không chỉ về ngoại hình của họ mà còn về con người của họ - sau tất cả, Repin được coi là nhà tâm lý học giỏi nhất, người không chỉ nắm bắt được các đặc điểm bên ngoài. của tư thế, mà còn là các đặc điểm nổi bật của nhân vật của họ. Đồng thời, anh ấy cố gắng phân tâm khỏi thái độ của chính mình đối với việc tạo dáng và nắm bắt được bản chất sâu bên trong của liệu
Những bức ảnh lịch sử kể lại một cách sinh động về cuộc sống và cuộc sống của những người dân Nga bình thường ở thế kỷ 19
Những bức ảnh cũ là một cỗ máy thời gian thực có thể đưa bạn trở lại 100 năm hoặc thậm chí hơn thế nữa. Nhờ những bức ảnh cũ mà bạn mới hiểu được cuộc sống của những người trong quá khứ xa xôi là như thế nào. Và nếu bạn cẩn thận xem xét các chi tiết, thì những bức ảnh như vậy có thể nói không kém gì sách giáo khoa lịch sử
Những người phụ nữ trông như thế nào trong cuộc sống thực từ những bức chân dung nổi tiếng hoặc các tác giả đã tâng bốc những người mẫu của họ như thế nào
Bất kỳ nghệ sĩ giỏi nào trong tác phẩm của anh ấy đều không phản ánh thực tế quá nhiều khi anh ấy cố gắng chia sẻ thế giới nội tâm của mình, vì vậy cách nhìn của tác giả đôi khi có thể khác với nhiếp ảnh. Phụ nữ trong tranh thường trông giống mỹ nhân thực sự, nhưng ngoài đời họ có giống nhau không? Chúng ta sẽ không còn có thể tìm hiểu về những quý cô nổi tiếng từ xa xưa nữa, nhưng những bức chân dung được viết trong thời đại nhiếp ảnh khiến chúng ta có thể tiến hành một "bài kiểm tra" tương tự
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp
Cuộc sống của nước Nga vào thế kỷ 19 trong những bức tranh sống động của nghệ sĩ bị lãng quên Alexei Korzukhin, người được yêu thích tại các cuộc đấu giá phương Tây
Tên tuổi của Alexei Ivanovich Korzukhin hiếm khi được nhắc đến trong số các nghệ sĩ Nga lỗi lạc của thế kỷ 19. Nhưng điều này không làm cho di sản sáng tạo của ông giảm bớt ý nghĩa trong lịch sử nghệ thuật. Korzukhin là một nghệ sĩ vĩ đại, một trong những họa sĩ Nga xuất sắc nhất về thể loại này, tên tuổi đã bị lãng quên. Trong khi những bức tranh của ông là bằng chứng tư liệu có thật về cuộc sống và đời sống của người dân Nga thế kỷ trước