2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trở thành một nghệ sĩ vẽ tranh bằng ánh sáng là một điều rất bổ ích! Trong trường hợp này, bạn không cần bạt, sơn hoặc cọ, vốn tốn rất nhiều tiền! Tất cả những gì bạn cần là một chiếc máy ảnh có khả năng cài đặt tốc độ cửa trập theo cách thủ công và một số con trỏ laser nhiều màu. Với những điều đơn giản này, bạn có thể làm một số công việc thực sự tuyệt vời. Một ví dụ là những bức tranh ánh sáng của Brian Matthew Hart một loạt Illinois 4.
Độc giả thường xuyên của trang web của chúng tôi biết rằng bạn có thể vẽ hầu hết mọi thứ mà trái tim bạn mong muốn bằng ánh sáng. Ví dụ, họ có thể vẽ những bộ xương nham hiểm (Skeleton Light Painting của Janne Parviainen), những bức vẽ huyền bí (magic freezelight của Wes Whaley) hoặc thậm chí cả những chiếc xe Công thức 1 (Dự án chiếu sáng Công thức 1 của Marc Cameron và Mark Brown). Và nghệ sĩ người Mỹ Brian Matthew Hart đã vẽ những bức tranh bằng ánh sáng đến nỗi không phải nghệ sĩ nào cũng có thể vẽ bằng sơn!
Loạt tranh ánh sáng mới nhất của Brian Matthew Hart được gọi là Illinois 4. Nó được đặt tên này để vinh danh bang Illinois, nơi nghệ sĩ đã tạo ra những tác phẩm này trên gác mái của nhà một người bạn.
Brian Matthew Hart đã sử dụng một chiếc máy ảnh và đèn pin màu đỏ, vàng và xanh lá cây để tạo ra những bức tranh khác thường này. Kết quả là anh ấy có được một tác phẩm thực sự đáng kinh ngạc với lượng chi tiết khổng lồ, nhiều nhân vật, đoàn tùy tùng. Thật khó để tin rằng những bức tranh tuyệt vời này được tạo ra bởi bàn tay rắn chắc của một nghệ sĩ chỉ trong vài giây với sự trợ giúp của ánh sáng! Tuy nhiên, sự việc là như vậy! Đó là ý nghĩa của tài năng, trí tưởng tượng và sự không sẵn sàng chi tiền cho sơn và cọ!
Đề xuất:
Người nghệ sĩ chuyển những anh hùng của những bức tranh cổ điển sang những bức ảnh ghép siêu thực đầy mỉa mai
Oleksiy Kondakov là một nghệ sĩ kỹ thuật số người Ukraine, người đã khéo léo lồng ghép những nét anh hùng của các bức tranh cổ điển vào những cảnh hiện đại được quay trên đường phố của các thành phố. Ông đặt các nhân vật từ các bức tranh thời trung cổ nổi tiếng trong tàu điện ngầm, chợ, xe hơi và nhiều nơi khác quen thuộc với chúng ta, nhưng hơi bất thường đối với các nhân vật của bức tranh salon cổ. Các tác phẩm của Alexey tạo ra một sự tương phản thú vị giữa nghệ thuật tinh tế và biểu cảm của thời kỳ Phục hưng và những khung cảnh đôi khi buồn tẻ và buồn tẻ của cuộc sống hàng ngày
Bức tranh cảm động về trẻ thơ: Những bức tranh của Olga Velichko mang đến ánh sáng, lòng nhân ái và tình yêu thương
"Nghệ sĩ được kêu gọi mang ánh sáng và tình yêu vào thế giới, làm cho nó sạch sẽ và tốt đẹp hơn …" - chính trong hướng sáng tạo này mà nghệ sĩ tuyệt vời đến từ Svetlogorsk Olga Velichko đã viết nên những tác phẩm tuyệt vời của mình. Những bức tranh ngây ngô của cô là một thế giới của lòng nhân ái và tình bạn chân thành, thế giới của những câu chuyện cổ tích và tưởng tượng của trẻ thơ, nơi mọi thứ đều phụ thuộc vào cảm xúc tích cực và tình yêu đối với mọi sinh vật
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Những kiệt tác ánh sáng. Bức tranh ánh sáng tuyệt đẹp của Wes Whaley
Tôi tin rằng ai cũng sở hữu một chiếc máy ảnh kỹ thuật số ít nhất một lần, nhưng đã cố gắng chơi với thời gian phơi sáng lâu và nguồn sáng, vẽ ra những bức tranh khiêm tốn trong không khí - những chữ cái, những con số hay những nét vẽ hỗn loạn trừu tượng. Một số người tự hào gọi nghệ thuật này là "ánh sáng tự do" hoặc "graffiti ánh sáng". Nhưng bức tranh ánh sáng thực sự có thể được nhìn thấy trong tác phẩm của nghệ sĩ người Anh Wes Whaley: những kiệt tác về ánh sáng của anh ấy sẽ gây khó khăn cho, nếu không phải là tất cả, thì rất nhiều người sáng tạo ra ánh sáng tự do
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp