Video: Những kiệt tác ánh sáng. Bức tranh ánh sáng tuyệt đẹp của Wes Whaley
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tôi tin rằng ai cũng sở hữu một chiếc máy ảnh kỹ thuật số ít nhất một lần, nhưng đã cố gắng chơi với thời gian phơi sáng lâu và nguồn sáng, vẽ ra những bức tranh khiêm tốn trong không khí - những chữ cái, những con số hay những nét vẽ hỗn loạn trừu tượng. Một số người tự hào gọi nghệ thuật này là "freezelight" hoặc "light graffiti". Nhưng bức tranh ánh sáng thực sự có thể được nhìn thấy trong tác phẩm của nghệ sĩ người Anh. Wes Whaley: những kiệt tác ánh sáng của anh ấy sẽ mang đến cho nhiều người, nếu không phải là tất cả, những người sáng tạo ánh sáng tự do. Thật khó để tưởng tượng, nhưng tất cả những bức tranh ánh sáng mà Wes Whaley vẽ đều được tạo ra mà không cần sự trợ giúp của Photoshop hay các chương trình máy tính khác. Nhưng tác giả vẫn có một hệ thống sáng tạo để tạo ra vẻ đẹp đó. Với tư cách là đại diện bán hàng cho một công ty thiết bị điện, Wes Whaley đã xây dựng một hệ thống lắp đặt tùy chỉnh bao gồm dây EL, dải RBG và phích cắm phát sáng Coleman. Chính cô ấy là người giúp nghệ sĩ viết ra những hoa văn và đồ trang trí phức tạp trên không trung với ánh đèn nhiều màu.
Nhân tiện, Wes Whaley không làm việc với máy ảnh SLR đắt nhất. Trợ thủ đắc lực của anh trong nghệ thuật đồ họa ánh sáng là chiếc máy ảnh Canon 1000D và thời gian phơi sáng dài hàng chục giây. Tất nhiên, đặc biệt cảm ơn các mô hình mà tác giả chụp trong một mạng lưới đèn màu, và các trợ lý - không chắc rằng chính ông, giống như Shiva nhiều tay, đã vẽ các mẫu ánh sáng phức tạp trong không gian.
Một số bức vẽ của người chơi freezlighter tài năng rất ngoạn mục, một số khác khiến bạn nghĩ rằng đây hẳn là một loại ma thuật, giả tưởng, một trò chơi của trí tưởng tượng. Nhưng không, tất cả các bức vẽ đều là thật, và bạn có thể xem toàn bộ loạt ảnh đồ họa ánh sáng trên trang web của Wes Whaley.
Đề xuất:
Người nghệ sĩ chuyển những anh hùng của những bức tranh cổ điển sang những bức ảnh ghép siêu thực đầy mỉa mai
Oleksiy Kondakov là một nghệ sĩ kỹ thuật số người Ukraine, người đã khéo léo lồng ghép những nét anh hùng của các bức tranh cổ điển vào những cảnh hiện đại được quay trên đường phố của các thành phố. Ông đặt các nhân vật từ các bức tranh thời trung cổ nổi tiếng trong tàu điện ngầm, chợ, xe hơi và nhiều nơi khác quen thuộc với chúng ta, nhưng hơi bất thường đối với các nhân vật của bức tranh salon cổ. Các tác phẩm của Alexey tạo ra một sự tương phản thú vị giữa nghệ thuật tinh tế và biểu cảm của thời kỳ Phục hưng và những khung cảnh đôi khi buồn tẻ và buồn tẻ của cuộc sống hàng ngày
Những gì Bruegel the Elder kể về trong bức tranh "Sự sụp đổ của những thiên thần nổi loạn" Chủ nghĩa tượng trưng, những bí ẩn và nghịch lý của một kiệt tác
Khi bạn tìm hiểu sâu hơn về tác phẩm của Pieter Bruegel the Elder, bạn sẽ không ngừng thán phục kỹ năng độc đáo và tầm nhìn xa lạ của ông về thế giới. Trong ấn phẩm ngày hôm nay của chúng tôi, có một kiệt tác tuyệt vời của một nghệ sĩ người Hà Lan, mà cho đến gần đây vẫn chưa được nghiên cứu và phân tích kỹ lưỡng. Nó sẽ kể về một bức tranh khác thường của bậc thầy - "Sự sụp đổ của những thiên thần nổi loạn", được viết vào năm 1562, được các chuyên gia từ Bảo tàng Mỹ thuật Hoàng gia Bỉ kiểm tra gần đây
Tranh sơn dầu sống: những bức tranh màu nước tuyệt đẹp tràn ngập ánh sáng
“Màu nước không thể được kiểm soát hoặc thuần hóa. Nó phải được điều khiển xung quanh như một con ngựa hoang dã”, nghệ nhân xuất sắc này từng nói về nghề của mình. Có lẽ, sau bốn mươi năm hoạt động sáng tạo thành công, có thể nói rằng “con ngựa” cố chấp không chịu khuất phục - tên tuổi của người Úc này mãi mãi được ghi vào lịch sử nghệ thuật hiện đại
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Bức tranh kiệt tác hay bức chân dung tự họa? Buổi chụp ảnh sáng tạo của Andy Alcala
Nhiếp ảnh gia 20 tuổi Andy Alcala vui vẻ tạo dáng trước ống kính. Nhưng hiếm ai có thể thích thú với những bức chân dung tự họa của anh nếu anh không phải là một người sao chép có thể biến khuôn mặt của chính mình thành một kiệt tác hội họa. Nhiếp ảnh gia sáng tạo đã thử những bức tranh nổi tiếng nhất của Vincent Van Gogh, Edward Munch, Rene Magritte, Andy Warhol và Piet Mondrian