Video: Carla Bedini và những bức tranh của cô ấy trên vải y tế
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong phòng thu của một nghệ sĩ người Ý Carla Bedini có những mảnh gạc y tế ở khắp mọi nơi. Có lẽ cô ấy mơ ước trở thành một bác sĩ? Hay anh ấy thích làm papier-mâché? Mọi thứ đơn giản và thú vị hơn rất nhiều: gạc đóng vai trò như một tấm vải cho người nghệ sĩ, chính trên tấm vải này, cô ấy đã tạo ra những bức tranh tuyệt vời và có chút kinh dị của mình. Hoặc là ảnh hưởng của chất liệu ảnh hưởng đến tác phẩm của Karla, hoặc ngược lại, chất liệu được chọn để phù hợp với tâm trạng và hình ảnh, nhưng các nhân vật từ các bức tranh của nghệ sĩ trông không vui, gần như ốm yếu. Những cô gái hốc hác, xanh xao với đôi vai nhọn hoắt và đôi mắt to mệt mỏi … Và trong họ - nỗi buồn phổ quát và những giọt nước mắt đông cứng. Có vẻ như tất cả họ đều phải chịu đựng.
Đối với Ý, Carl Beddini là một khám phá đáng tự hào. Mặc dù người họa sĩ phát hiện ra tài năng của cô khá muộn, nhưng cuộc triển lãm đầu tiên của cô diễn ra vào năm 2001, và kể từ đó các bức tranh của Karla đã cố gắng thu hút những người sành hội họa hiện đại và những người hâm mộ các kỹ thuật vẽ khác thường.
Bạn có thể làm quen với tác phẩm gốc của nghệ sĩ này trên trang web cá nhân của cô ấy.
Đề xuất:
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Những bức tranh trở nên sống động: Những cư dân dưới nước trong những bức tranh thực tế của Keng Lye
Keng Lye tạo ra những hình ảnh vô cùng chân thực về các sinh vật sống dưới nước như bạch tuộc, cá chép và tôm. Tác phẩm của anh còn đáng ngạc nhiên hơn ở chỗ người nghệ sĩ chỉ cần sơn, nhựa trong suốt và khả năng cảm nhận về góc nhìn để tạo ra chúng
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp