Mục lục:
- "Chiếc phà"
- "Hòn đá Triết gia"
- Hình tròn chúng ta đeo, hình vuông chúng ta đi xe
- Vài lời từ tiểu sử sáng tạo của nghệ sĩ
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Một khi nhìn thấy những bức tranh của nghệ sĩ này, nhiều độc giả sẽ tự mình khám phá. Phong cách không thể bắt chước trong các bức tranh của anh ấy không thể bị lãng quên, và nội dung thực sự khắc sâu vào trí nhớ và khiến cho việc suy nghĩ tìm kiếm bản chất. Đây chỉ là trường hợp khi chúng ta có thể tự tin nói rằng người nghệ sĩ, nhờ vào nhận thức phi thường của mình về thế giới, đã tạo ra khuôn mặt tác giả của riêng mình, phong cách độc đáo của riêng mình và nét chữ không thể bắt chước. Gặp nhau - Sergey Merenkov là một nghệ sĩ đến từ Vladivostok.
Những bức tranh của bậc thầy này ở một mức độ nào đó giống với những bức tranh minh họa cho sách thiếu nhi cả về cách thực hiện lẫn nghĩa bóng. Tuy nhiên, đồng thời là “huyền hoặc”, nếu nhìn kỹ, những âm mưu trong các bức tranh có khi mang đầy ý nghĩa và nội dung triết học sâu sắc nhất, mà tác giả thường trình bày với sự mỉa mai, thậm chí có phần châm biếm nhất định. Nhưng ở một mức độ lớn hơn, tranh của Merenkov gợi lên một nụ cười tích cực - ôn hòa, xảo quyệt hoặc đồng cảm nồng nhiệt.
Và điều gây tò mò, người nghệ sĩ thường đưa ra những ý tưởng của mình về các chủ đề văn học, dân gian, lịch sử hoặc thần thoại quen thuộc với người xem. Ở đây, mỗi nhân vật là anh hùng của câu chuyện của riêng mình, trong đó những sự kiện đáng kinh ngạc diễn ra. Không nghi ngờ gì nữa, một kỹ thuật sáng tạo như vậy của người nghệ sĩ khơi dậy trí tò mò của người xem - khoảnh khắc được chộp lấy từ những cuộc phiêu lưu nào?
Và chỉ khi quan sát bức tranh lâu hơn một chút, bạn mới nhận ra rằng đằng sau những bức ảnh mang tính ngụ ngôn và châm biếm là ẩn chứa những suy tư nghiêm túc của người nghệ sĩ về cuộc sống hiện thực.
Nhân tiện, ông chủ đặt cho những tác phẩm của mình những tiêu đề rất ý nghĩa, đôi khi còn bộc lộ hết chiều sâu của những gì được miêu tả trong tranh. Phán xét cho chính mình…
"Chiếc phà"
Có vẻ như đó là một tình tiết đơn giản trong tác phẩm "Chuyến phà": một anh nông dân đi cà kheo, trên tay cõng người phụ nữ, đứa trẻ, vật nuôi và đồ đạc trong nhà qua một dòng nước. Điều gì có thể dễ dàng hơn? Nhưng bao nhiêu ý nghĩa thiêng liêng được người nghệ sĩ gửi gắm trong tác phẩm này. Người nông dân làng quê giản dị này nhân cách hóa một nửa nhân loại mạnh mẽ, người coi đó là nghĩa vụ của họ để hoàn thành nghĩa vụ của mình bằng mọi cách và bằng bất cứ giá nào. Chỉ cần nhìn kỹ, chúng ta sẽ thấy được bao nhiêu ấm áp, dịu dàng, bình yên, đáng tin cậy và đáng tin cậy trong bức tranh này. Triết lý tuyệt vời của tác giả …
"Hòn đá Triết gia"
Trong bức tranh "Hòn đá phù thủy", vị giáo chủ vĩ đại hiện ra trước mắt người xem như một tảng đá lớn. Gã hề đang cố kéo anh ta qua vực thẳm, buộc vào một chiếc xe đẩy mỏng manh. Một vài bước nữa và viên đá sẽ đơn giản bay xuống vực sâu cùng với "nhà giả kim"., - đây là cách bạn có thể diễn giải tư tưởng của người nghệ sĩ trong tác phẩm này, và có lẽ trong tình huống này, ai đó sẽ tìm ra một ý nghĩa khác và cũng sẽ đúng. Ví dụ, anh ấy sẽ giao vai một nhà hiền triết cho một kẻ pha trò cam chịu. Và khi đó bức tranh sẽ mang một ý nghĩa hoàn toàn khác và một cách hiểu khác.
Hình tròn chúng ta đeo, hình vuông chúng ta đi xe
Và có bao nhiêu ý nghĩa trong công việc tuyệt vời này của bậc thầy … Mọi người chắc chắn sẽ có những liên tưởng của riêng mình. Từ đó dẫn đến việc các bức tranh của chủ nhân hầu như luôn được đọc một cách mơ hồ. Mọi người đều nhìn thấy điều gì đó khác biệt ở họ … Đây vừa là nét độc đáo vừa là giá trị của người nghệ sĩ đến từ Lãnh thổ Primorsky.
Vài lời từ tiểu sử sáng tạo của nghệ sĩ
Sergey Viktorovich Merenkov (sinh năm 1976) - người gốc Vladivostok. Anh tốt nghiệp trường Nghệ thuật Vladivostok, sau đó là Học viện Nghệ thuật Viễn Đông. Từ năm 2016, cô là thành viên của liên đoàn nghệ sĩ chuyên nghiệp. Sergey Viktorovich không chỉ tham gia vào hội họa mà còn cả về đồ họa, điêu khắc, thiết kế nội thất. Và khá thành công.
Về tài khoản của Marenkov - tham gia vào các cuộc triển lãm nhóm được tổ chức tại Vladivostok, Paris, Moscow, St. Petersburg và các thành phố khác của Lãnh thổ Primorsky. Các tác phẩm của ông nằm trong nhiều bộ sưu tập tư nhân ở Nga và nước ngoài. Thực sự mà nói, những tác phẩm độc đáo của ông không thể nhầm lẫn với tranh của các họa sĩ khác!
Hãy tận hưởng cách xem của bạn và những ấn tượng khó quên!
Tiếp tục chủ đề về những cái tên mới trong nghệ thuật đương đại, chúng tôi đề nghị bạn làm quen với phòng trưng bày các tác phẩm lập thể-tương lai của một nghệ sĩ Moscow, người gần đây đã đi vào lịch sử hội họa Nga. Gặp nhau: Vasily Krotkov.
Đề xuất:
Điểm chung giữa tác phẩm của Picasso và thời cổ đại: Các tác phẩm bắt chước không thể bắt chước của thiên tài về Chủ nghĩa lập thể và Chủ nghĩa siêu thực
Pablo Picasso không cần giới thiệu. Họa sĩ lập thể, nhà soạn thảo, nhà vẽ tranh, nhà điêu khắc và thợ in, ông vẫn là một trong những nhân vật có ảnh hưởng nhất trong lịch sử văn hóa hiện đại. Tuy nhiên, trong khi ông đang ở trung tâm của nghệ thuật đương đại, nhiều nguồn cảm hứng của ông được rút ra trực tiếp từ quá khứ xa xưa. Điều này không có gì đáng ngạc nhiên, vì các nghệ sĩ luôn nhìn lại mình. Nhưng cái cách mà sự cổ kính xuất hiện lặp đi lặp lại trong các tác phẩm của Picasso là có
Những bức tranh biếm họa châm biếm về một sĩ quan ở St.Petersburg, cho phép bạn nhìn cuộc sống từ một góc độ khác
Từ lâu đã trở thành một thói quen rằng phim hoạt hình mang mặt tiêu cực của điều gì đó. Tuy nhiên, các tác phẩm của nghệ sĩ tự học ở St.Petersburg Andrei Popov, một trong những họa sĩ biếm họa nguyên bản và thú vị nhất của nước Nga hiện đại, lại hoàn toàn khác. Mặc dù đôi khi chúng là những câu châm biếm cay đắng về cuộc sống của chúng ta, nhưng chúng biến cả những mặt bi thảm của nó thành những mặt buồn cười. Chúng có thể được gọi là những bản phác thảo cuộc sống, thấm đẫm tình yêu đối với con người và cuộc sống trong tất cả các biểu hiện của nó, tuy nhiên, đôi khi có sự pha trộn của
Thiên tài về chủ nghĩa siêu thực người Catalan đã lấy cảm hứng từ đâu cho những bức tranh không thể bắt chước của mình: Joan Miró
Joan Miró trở thành một trong những nghệ sĩ tiên phong có ảnh hưởng nhất của thế kỷ 20 ở châu Âu. Ông lấy cảm hứng từ phong trào siêu thực và lập thể nổi lên khắp châu Âu vào đầu thế kỷ và tiếp tục phát triển phong cách đặc biệt của riêng mình, tạo ra những thứ khác thường và đôi khi thậm chí là kỳ quái
Những câu chuyện châm biếm triết học về xã hội hiện đại trong tranh minh họa sống động của một nghệ sĩ đương đại
Các tác phẩm của nghệ sĩ người Canada Adam Matak là sự pha trộn giữa những câu chuyện bằng hình ảnh và graffiti, qua đó anh chia sẻ với khán giả những ấn tượng, cảm nhận, trải nghiệm và cách nhìn của mình về cuộc sống. Truyện tranh, và ở một số nơi, thậm chí những âm mưu mang tính triết học và châm biếm phản ánh hoàn hảo thực tế mà một người gặp phải gần như hàng ngày
Chủ nghĩa siêu thực triết học: những bức tranh trong đó những âm mưu phức tạp và những hình ảnh quyến rũ đến run người trở nên sống động
Các tác phẩm của nghệ sĩ đương đại người Nga Andrei Gorenkov có thể được xem trong nhiều giờ. Mỗi bức tranh của ông là một niềm vui thẩm mỹ và trí tuệ đưa người xem vào thế giới tuyệt vời của chủ nghĩa siêu thực, trong đó không chỉ có những âm mưu phức tạp ẩn chứa nhiều bí mật và bí ẩn được làm sống động, mà còn là những hình ảnh rung động đầy lôi cuốn và quyến rũ