Mục lục:
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Peter là một thành phố phi thường. Một thành phố của sự lãng mạn tuyệt vời, một thành phố của những suy nghĩ và nghệ thuật tự do, một thành phố của những đêm trắng và những công trình kiến trúc đáng kinh ngạc. Và không khí màu nước của Konstantin Kuzema, nghệ sĩ St. Petersburg nổi tiếng, dành riêng cho thành phố này, mê hoặc và "mong manh" đến mức bạn chỉ có thể chiêm ngưỡng chúng bằng hơi thở hỗn loạn.
Không có ý nghĩa gì để diễn tả bằng lời những sáng tạo của một nghệ sĩ vẽ màu nước, vì thật vô nghĩa nếu cố gắng truyền tải bằng lời mùi của mưa, tiếng biển, bình minh đầy sương mù hay những giọt sương mai của một buổi sáng mùa xuân.
Các bức tranh của họa sĩ rất khác thường và đồng thời dễ nhận biết do cách truyền tải ánh sáng và bóng tối độc đáo, bán sắc và điểm sáng phản chiếu trong nước.
Và với tất cả những điều đó, tác phẩm của bậc thầy giống như những bức chân dung của các công trình kiến trúc ở St. Petersburg, hơn là chỉ là cảnh quan thành phố.
Anh ấy cảm nhận và truyền đạt một cách tinh tế trạng thái của bầu khí quyển, sự biến đổi, dao động và các hiện tượng bí ẩn của nó.
Và nhìn những bức tranh màu nước thoáng đãng khác thường của người nghệ sĩ yêu thành phố của mình, những dòng thơ của nữ thi sĩ, nhà báo, tác giả và người dẫn chương trình trên các kênh truyền hình "VOT!", "Radio Maria" và "Radio Petersburg", tác giả của các dự án "Thứ tư xanh" và "Trò chuyện bên tách trà" - Natalia Drozdova.
04.06.2006.
Một chút về nghệ sĩ đã trở thành một tác phẩm kinh điển của hội họa màu nước
Konstantin Kuzyoma là một nghệ sĩ tài năng về hội họa màu nước, một trong những nghệ sĩ vẽ màu nước nổi tiếng nhất không chỉ ở Nga, mà còn trên thế giới.
Konstantin Kuzema sinh năm 1962 tại St. Sau khi tốt nghiệp Học viện Bách khoa Leningrad, ông làm giáo viên dạy toán và kỹ thuật điện tại một trường cao đẳng kỹ thuật.
Năm 1989, ông bắt đầu quan tâm đến hội họa màu nước và rời khỏi công việc giảng dạy. Từ năm 1998, là thành viên của Liên hiệp các nghệ sĩ St. Petersburg của Nga, đồng thời là Phó Chủ tịch của Hội các nhà vẽ tranh màu nước St.
Các tác phẩm của "nghệ sĩ vẽ màu nước nhạc jazz", được nghệ sĩ gọi bằng kỹ thuật màu nước nghiệp dư, đã lan rộng khắp thế giới và nằm trong các bộ sưu tập tư nhân và công ty ở nhiều quốc gia.
Nghệ sĩ Petersburg Ivan Slavinsky được coi là một trong những nghệ sĩ đương đại đắt giá nhất ở Nga. Và đã có lúc họa sĩ ký tên vào các tác phẩm của mình với tên vợ.
Đề xuất:
Vẻ đẹp khắc nghiệt của miền Bắc nước Nga trong bức tranh màu nước của họa sĩ, khiến người Nhật phát cuồng
Mỗi nghệ sĩ có con đường sáng tạo riêng … Một số người đã vạch ra mục tiêu từ thời thơ ấu, đi theo con đường này ngày này qua ngày khác, nâng cao kỹ năng của họ. Những người khác chỉ phát hiện ra tài năng của họ vào giữa cuộc đời và nhanh chóng bù đắp cho khoảng thời gian đã mất. Đây là những người may mắn cuối cùng mà nghệ sĩ tự học từ Karelia Konstantin Romanov tự nhận mình là người may mắn. Và thật ngạc nhiên, nhờ các nhà phê bình nghệ thuật Nhật Bản, những người, không giống ai khác, biết rất nhiều về màu nước, ông chủ đã thực sự bùng nổ trong môi trường nghệ thuật của thời hiện đại
11 bức tranh màu nước hay nhất của thời đại chúng ta và những bức tranh của họ: "Không thể thuần hóa được màu nước, chúng phải lượn vòng như một con ngựa hoang "
Ngày nay, màu nước là một kỹ thuật rất phổ biến, nhiều họa sĩ lỗi lạc đã đam mê nó, nâng nó lên hàng nghệ thuật cao. Các lễ hội và triển lãm quốc tế, các cuộc triển lãm trong viện bảo tàng và phòng trưng bày - tinh thần của màu nước ở khắp mọi nơi. Trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi sẽ giới thiệu cho bạn những đại diện hiện đại nhất của kỹ thuật này, những người đã thành thạo nó một cách hoàn hảo và học cách tạo ra những tác phẩm có vẻ đẹp đáng kinh ngạc
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Động vật và chim nhiều màu. Những bức tranh màu nước đầy cảm xúc của Dean Crouser
Nghệ sĩ người Mỹ Dean Crouser nhìn thế giới qua lăng kính của chính tâm trạng của mình, tình yêu nồng nàn và tươi sáng dành cho thế giới động vật và thiên nhiên xung quanh chúng ta. Thành thạo hoàn hảo kỹ thuật vẽ màu nước, đồng thời là người giàu cảm xúc, nhiệt huyết nên anh tạo ra những bức tranh phù hợp. Trên những bức tranh sơn dầu của anh ấy, những con vật và loài chim khoe sắc, được vẽ bằng đủ màu sắc của cầu vồng, nhưng đồng thời tất cả đều trông tự nhiên, không liên quan đến những câu chuyện cổ tích tuyệt vời và thế giới kỳ lạ
Màu nước, phấn màu và bút chì màu trong một lọ: những bức vẽ thú vị của Molly Brose
Nhiều nghệ sĩ cố gắng xoay sở và tìm ra những cách sáng tạo mới hơn, đôi khi quên mất điều quan trọng nhất - về nội dung. Và nhiều phương pháp hiện có có thể được kết hợp một cách khéo léo. Giống như Molly Brose và các bức vẽ bằng màu nước của cô ấy, cô ấy pha loãng với phấn màu, bút chì màu, than củi, than chì, bút chì màu sáp, và thậm chí vẽ chúng trên giấy đặc biệt