Bí mật và những lời giải thích ẩn giấu về một trong những bức tranh bí ẩn nhất: "Flagellation of Christ" của Piero della Francesca

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Tầm nhìn tuyệt vời và phép tính toán học về bức "Flagellation of Christ" của Piero della Francesca đã khiến bức tranh này trở thành một trong những bức tranh bí ẩn nhất trong lịch sử hội họa. Bố cục thật đáng xấu hổ bởi sự kết hợp của hai tình tiết dường như không tương thích - Tân ước và Cựu ước. Bí mật của sự bất hòa của bức tranh nổi tiếng là gì?

Trong những năm 1459-1460, Piero della Francesca đã chuẩn bị bức "Flagellation of Christ" gây sốc, hiện đang được đặt trong Phòng trưng bày Quốc gia của Marche. Nghệ sĩ là tác giả của một chuyên luận về phối cảnh có tên "Về góc độ hội họa", và còn được biết đến như một nhà toán học và máy đo địa lý. Người nghệ sĩ đã khéo léo sử dụng những kiến thức này của mình trong bức tranh vẽ trên canvas "The Flagellation of Christ". Bức tranh là một kiệt tác đầu thời kỳ Phục hưng. Các nhân vật trong cảnh rất biểu cảm. Thành phần phức tạp và khác thường, và hình tượng của nó đã trở thành chủ đề của nhiều lý thuyết.

Anh hùng

Bố cục của bức tranh được chia thành hai bình diện - cốt truyện Cựu ước (trực tiếp là sự lùng sục của Chúa Kitô) và cốt truyện Tân ước (ba người đàn ông ở phía trước, là nguyên mẫu của người thật).

Tiểu sử

Thật kỳ lạ, nhân vật chính của bức tranh là một anh hùng độc đoán, người có thể nhìn thấy … từ phía sau cho người xem. Trong trang phục màu trắng, hình dáng của ông tương phản rõ rệt với hình ảnh của Chúa Giê-su bị thương. Phần còn lại của các nhân vật dường như bị đóng băng tại chỗ, như thể thời gian đã ngừng trôi đối với họ. Để hiểu hết sức mạnh ghê gớm của nhân vật được bọc trong áo, cần nhớ lại nỗi sợ hãi lớn nhất của châu Âu thời Trung cổ và Phục hưng trước sức mạnh của Đế chế Ottoman. Hãy chú ý đến chiếc khăn xếp của anh ấy. Một bộ trang phục kỳ lạ phản bội một người Thổ Nhĩ Kỳ trong đó. Chính nhân vật máu lạnh và nhẫn tâm này đã mang đến cho người xem một gợi ý để khám phá bí ẩn của câu chuyện Tân Ước dưới ánh sáng của chủ nghĩa nhân văn thời Phục hưng. Sự kiềm chế của người mệnh Thổ được cân bằng bởi ý chí kiên cường, sự tự tin và sức mạnh của anh ta đối với mọi việc xảy ra. Với sự đồng ý ngầm của anh ta, những hành động khủng khiếp của lính canh diễn ra. Mặc trang phục phương Đông (biểu tượng của sự sai lầm về đạo đức và sự mù quáng), Philatô thể hiện một sự điềm tĩnh đáng kinh ngạc.

Một số nhà sử học nghệ thuật đã đưa ra một giả thuyết khá kỳ lạ rằng kiệt tác của della Francesca là một câu chuyện ngụ ngôn về sự đau khổ của Constantinople vào năm 1453. Đó là việc người Thổ Nhĩ Kỳ Ottoman đánh chiếm thủ đô của Đế chế Byzantine dưới sự lãnh đạo của Sultan Mehmed II. Từ quan điểm này, hai người đàn ông đang theo dõi vụ lùng sục là Murad II (vị vua Hồi giáo đã tiến hành cuộc chiến lâu dài chống lại Cơ đốc giáo) và hoàng đế Byzantine John VIII (người đã chống lại cuộc chiến này). Vì vậy, ba người đàn ông bí ẩn ở phía trước có thể đại diện cho các quý tộc, những người đã thờ ơ và cho phép tàn phá dân tộc Cơ đốc.

Vấn đề xung quanh

Quá trình đánh roi ở hậu cảnh rất có thể là chủ đề của cuộc trò chuyện giữa ba người đàn ông ở tiền cảnh của bố cục. Nhận dạng truyền thống của những anh hùng này ở bên phải là người đàn ông trẻ ở trung tâm là Oddantanio da Montefeltro, người cai trị Urbino. Trên cả hai tay của anh ta là cố vấn. Cả ba đều bị giết trong âm mưu. Do đó, người ta cho rằng khách hàng của bức tranh là Federigo da Montefeltro, người đã tôn vinh trí nhớ của anh trai mình, so sánh sự vô tội của anh ta với sự vô tội của Chúa Kitô. chống lại mối đe dọa Ottoman. Đây là lý do tại sao nhân vật bên trái đưa tay về phía người hàng xóm hoài nghi của mình. Công trình được nhà thờ ủy thác vào năm 1460, là một tài liệu lịch sử xác thực cho đến ngày nay. Mô tả Chúa Kitô bị thương, nghệ sĩ nhắc nhở các dân tộc châu Âu về sự sỉ nhục mà thế giới Hồi giáo đã gây ra cho những người theo đạo Thiên chúa.

Kỹ thuật và bố cục của bức tranh

Việc sử dụng phối cảnh điêu luyện (trong đó cột là trục xây dựng của bố cục), ưu thế của kiến trúc cổ điển tao nhã, việc nghiên cứu kỹ lưỡng các chi tiết đã mang lại cho "Flagellation of Christ" vị thế của một bản tuyên ngôn. Việc sử dụng các đường thẳng (ngang và dọc) đặc biệt có ý nghĩa trong bố cục, các đường chéo mạnh mẽ của sàn và trần nhà tạo ra sự cân bằng mạnh mẽ, một hình ảnh biểu tượng của thế giới. Các nghệ sĩ đã tạo cho các con số âm lượng thực với sự trợ giúp của chiaroscuro (chuyển đổi từ ánh sáng sang bóng tối). Đáng chú ý là các sự kiện kịch tính diễn ra trên một sân có mái che bằng gạch ca rô đen và trắng, với ba người đàn ông đứng bên ngoài đứng trên nền gạch đỏ tràn khắp sân khấu.

Bản chất bí ẩn trong tác phẩm "The Flagellation of Christ" của Piero della Franceschi chứng minh rằng các tác phẩm nghệ thuật vẫn tiếp tục tạo ra những nghiên cứu lịch sử và nghệ thuật thú vị ngay cả sau nhiều thế kỷ. Trong trường hợp của bức tranh này, không có khả năng một cách giải thích dứt điểm về cốt truyện sẽ được chấp nhận vì có quá ít dữ liệu được lưu giữ. Có lẽ bí ẩn này phần nào giải thích tại sao 600 năm sau, bức tranh vẫn tiếp tục gây tò mò và thu hút sự chú ý của người xem, cũng như truyền cảm hứng cho những chủ nhân mới. Xét về bố cục hình học khéo léo, cốt truyện được tư duy tốt, nội hàm chính trị của bức tranh, sự nghiên cứu kỹ lưỡng các chi tiết, kiến trúc biểu đạt, kích thước nhỏ (58,4 × 81,5 cm), là biểu tượng cho bức tranh “Bức tranh nhỏ nhất tranh trên thế giới”là hoàn toàn xứng đáng.