Nghệ sĩ biến nghệ thuật cơ thể thành ảo ảnh quang học kiệt tác

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Tình cờ xem được bức ảnh này trên mạng, rất có thể người ta sẽ nhầm tưởng đó là một bức ảnh nghệ thuật tuyệt đẹp về một chú bướm đang đóng băng trên bông hoa. Có gì đáng ngạc nhiên về điều đó? Nhiều người có thể chụp một bức ảnh như vậy. Nhưng nếu quan sát kỹ hình ảnh này, chắc chắn sẽ khiến chúng ta vô cùng kinh ngạc, vì thực chất con bướm này là một người đàn ông! Một kiệt tác thực sự từ bậc thầy ảo ảnh Johannes Stotter, nhà vô địch thế giới về thể loại nghệ thuật cơ thể.

Johannes Stötter - Nghệ sĩ và nhạc sĩ người Ý. Vị chủ nhân tương lai sinh năm 1978 tại Nam Tyrol. Johannes luôn là một người sáng tạo, anh ấy bị nghệ thuật thu hút. Anh ấy đã tham gia một số dự án dân gian, nhưng đã nổi tiếng thực sự với tư cách là một nghệ sĩ của thể loại nghệ thuật cơ thể.

Stotter nổi tiếng với công việc tiên phong trong lĩnh vực này. Người nghệ sĩ tài năng lấy cảm hứng từ vẻ đẹp của thế giới tự nhiên xung quanh. Tác phẩm "Chú ếch nhiệt đới" năm 2013 đã mang lại cho anh danh tiếng trên toàn thế giới.

Anh ấy đã giành được nhiều giải thưởng trong lĩnh vực của mình và đạt được những đỉnh cao sự nghiệp phi thường. Johannes sống ở dãy núi Alps của Ý, trong một thị trấn nhỏ. Người nghệ sĩ nói rằng mối liên hệ của anh với thiên nhiên là vô cùng sâu sắc và đó là nguồn cảm hứng không giới hạn cho anh.

Stotter trong cuộc sống hàng ngày của anh ấy được hướng dẫn bởi triết lý của tự nhiên, anh ấy thích các nền văn hóa khác nhau và điều này làm cho công việc của anh ấy linh hoạt nhất có thể. Cho phép nghệ sĩ không ngừng cải thiện kỹ thuật của mình và ngày càng có nhiều sáng tạo hơn.

Đối với Johannes, cơ thể con người đã trở thành một bức tranh vẽ. Anh ấy mang nghệ thuật tuyệt vời của mình vào các mô hình sống. Loại hình công việc sáng tạo này vô cùng củng cố mối liên hệ giữa nghệ sĩ, con người và nghệ thuật.

Với từng nét vẽ, chi tiết bản vẽ bằng chính bàn tay của mình, Stotter kết hợp cái nhìn thấy và cái vô hình thành một tổng thể duy nhất. Trong các tác phẩm của mình, một con người hòa nhập với cảnh quan thiên nhiên, tạo thành một kiệt tác huyễn hoặc. Tất cả vẻ đẹp của mọi dạng sống đều được thể hiện trong tất cả sự hoàn hảo và dễ bị tổn thương của nó.

Johannes có khả năng kết hợp màu sắc một cách hoàn hảo. Độ chính xác ấn tượng này giúp phân biệt kỹ thuật của anh ấy, bổ sung một cách xuất sắc cho phong cách đặc biệt của nghệ sĩ trong việc phản ánh tầm nhìn tâm linh của anh ấy.

Stotter là một người có tinh thần cao, mạnh mẽ, sáng tạo. Tất cả những phẩm chất này của anh ấy, tài năng khổng lồ của anh ấy, cho phép anh ấy không chỉ tạo ra các tác phẩm nghệ thuật chân chính mà còn dạy nó cho những người khác. Khả năng chạm đến trái tim của mọi người và tràn đầy sự tích cực của một nghệ sĩ cũng là thành công không thể bàn cãi của Johannes Stotter.

Ảo ảnh cuối cùng của nghệ sĩ, mang tên "Butterfly", được dành tặng cho cô con gái nhỏ của anh, Linnea. Bản thân Stotter tin rằng đây là tác phẩm hay nhất của mình. Nó bắt đầu bằng một bản phác thảo nhỏ, được ông làm bằng bút chì. Sau đó, anh ấy tạo ra một bản phác thảo lớn về bông hoa và sơn nó màu vàng. Mô hình được sơn sau cùng.

Người nghệ sĩ nói rằng ý tưởng về việc tất cả sẽ trông như thế nào cuối cùng đã đến với anh ngay lập tức. Phần còn lại của quá trình là công việc rất khó khăn và chăm chỉ. Vấn đề chính hóa ra là đưa mô hình vào đúng vị trí.

Bức tranh đẹp cho dù bạn có biết nó là nghệ thuật cơ thể hay không. Việc lựa chọn mô hình cho công việc này không phải là ngẫu nhiên. Johannes chỉ nhìn thấy Laura trong vai trò này, anh tin rằng cô ấy sẽ là lý tưởng cho một con bướm.

“Cô ấy rất ngọt ngào, xinh đẹp từ trong ra ngoài và là một hình mẫu kiên nhẫn, mạnh mẽ,” anh khen ngợi Laura và nói thêm rằng cô ấy rất tận tâm với công việc của mình. “Tôi nghĩ Laura thích trở thành một con bướm. Mặc dù phải trải qua toàn bộ quá trình năm lần, cô ấy vẫn bình tĩnh, kiên nhẫn và đã hoàn thành xuất sắc công việc. Johannes cũng khen ngợi Laura vì khả năng giữ chức vụ trong thời gian dài như vậy và chỉ ra rằng điều đó cực kỳ khó thực hiện.

Người nghệ sĩ sử dụng sơn để che đi các mô hình sống của mình, không chỉ trong môi trường tự nhiên. Anh ấy làm điều này để tái tạo các hình dạng khác nhau mà chúng ta nhìn thấy xung quanh mình, từ động vật cho đến những đồ vật vô tri vô giác, chẳng hạn như … giày. Bức tranh nghệ thuật và các đường cong của mô hình sống kết hợp tuyệt đẹp với nhau để tạo ra ảo ảnh quang học tuyệt đẹp trông sống động như thật.

Johannes Stotter coi trọng sự sáng tạo, tinh thần và âm nhạc hơn hết trong cuộc sống. Tình yêu dành cho chính cuộc sống và sự hợp nhất của tất cả những lĩnh vực này thành một tổng thể duy nhất đảm bảo sự thành công như vậy cho nghệ thuật của ông trên toàn thế giới.

Nếu bạn quan tâm đến nghệ thuật thay thế, hãy đọc bài viết của chúng tôi về bậc thầy nghệ thuật đường phố Kaife Cosimo. làm thế nào để biến một bức tường buồn tẻ thành một tác phẩm nghệ thuật.