Mục lục:
Video: Bí ẩn về hai người cầu hôn trong bức tranh "Lời cầu hôn" của Kulle
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ Thụy Điển Axel Kulle đã tạo ra một tác phẩm tráng lệ "The Proposal" vào năm 1880. Các nhà phê bình nghệ thuật đã có thể xem xét hai cách giải thích thú vị về cốt truyện. Theo một trong số họ, bức tranh là một âm mưu với hai người cầu hôn, một trong số họ đã quyết định cầu hôn. Biểu tượng của cách giải thích này rất thú vị - một chiếc ô và một chiếc khăn quàng đỏ. Có ý nghĩa gì? Và ý nghĩa của cách giải thích thứ hai của cốt truyện là gì?
Về nghệ sĩ
Axel Kulle sinh ngày 22 tháng 3 năm 1846 tại Lund, Thụy Điển. Anh ấy là một nghệ sĩ và thợ khắc. Anh ấy học tại Học viện Nghệ thuật. Năm 1875, ông đến Düsseldorf để học với bậc thầy về thể loại hội họa Ferdinand Fagerlin. Năm 1877, ông hoàn thành tác phẩm “Hội đồng Nhà thờ ở Skåne”, được Bảo tàng Quốc gia Thụy Điển mua lại. Năm 1880, Kull được trao học bổng học thuật, học bổng này được sử dụng để nghiên cứu sâu hơn về nghệ thuật tại Paris. Sau 7 năm, Kule được bổ nhiệm làm thành viên của Học viện Nghệ thuật vào năm 1887, và sau đó là một giáo viên.
Tranh "Lời cầu hôn"
Tác phẩm được viết bởi Kule ở Dusseldorf vào năm 1880. Tên thay thế mà bức tranh được trưng bày là "Rivals". Bố cục của bức tranh theo chiều ngang. Trang trí và nội thất khiêm tốn, sạch sẽ của ngôi nhà cho người xem biết rằng một gia đình nông dân chăm chỉ đến từ Thụy Điển sống ở đây (bản thân nghệ sĩ sinh ra và lớn lên ở đất nước này). Các kết cấu khác nhau được thể hiện một cách tuyệt vời: độ sáng bóng của bát đĩa kim loại, độ thô ráp của các chi tiết bằng gỗ, nếp gấp trên các loại vải khác nhau của quần áo, v.v.
Anh hùng
Vì thế. Cốt truyện của bức tranh được ẩn trong tiêu đề. Nhân vật chính được miêu tả ở phía trước - anh ta là chú rể, người đã đến để cầu hôn. Người đàn ông được miêu tả là khá bối rối và rụt rè, anh ta lo lắng với chiếc mũ đen trên tay, không biết phải đặt ánh mắt của mình vào đâu. Đối tượng thèm khát của anh ta ngồi trên bàn. Đây là một cô gái trẻ, lạ lùng thay, lại thờ ơ trước sự xuất hiện của một vị khách. Dựa trên nét mặt thản nhiên của cô ấy, chúng ta có thể kết luận rằng cô ấy không thực sự cần lời cầu hôn trong mơ này.
Ở đây, điều quan trọng cần chú ý là cô ấy đã quay lưng lại với một chú rể tiềm năng. Thi thể của cô gái được hướng về phía một nam thanh niên khác. Anh ấy rất có thể là người đàn ông trong mộng của cô. Một bằng chứng khác về mối quan hệ thân thiết của họ là một chiếc khăn quàng đỏ trong túi áo khoác, có thể do chính nữ chính tặng (biểu tượng của tình yêu giữa hai anh hùng).
Tất nhiên, cơ hội giành được trái tim của một cô gái từ một người đàn ông cùng bàn là lớn hơn nhiều. Đôi bốt da dài, một chiếc áo khoác đắt tiền, một khuôn mặt tự tin, một cái nhìn thẳng vào đối thủ - tất cả những điều này cho người xem biết về cơ hội thành công cao. Nhưng nhân vật chính vẫn còn rất trẻ. Anh cúi đầu, bởi vì anh không chắc về tình cảm của người mình yêu. Đôi giày gỗ của anh ta không sánh được với đôi giày xa hoa của người đàn ông cùng bàn. Không thể không nhận thấy những lỗ thủng trên đôi tất màu xanh của anh ấy.
Ngoài mối tình tay ba, bức tranh còn có cảnh cha mẹ cô dâu. Mẹ rõ ràng là người phụ nữ chính trong nhà, điều này được chứng minh bằng vẻ mặt nghiêm nghị, dứt khoát và “tay chống nạnh”. Đó là lời nói của cô ấy sẽ giải quyết tình huống khó xử câu. Cô ấy cảm thấy thế nào về chú rể? Cơ thể và khuôn mặt quay về phía người đàn ông cùng bàn thể hiện ý kiến của cô ấy. Cô không hài lòng với sự xuất hiện của chú rể mới được đúc. Trong ngôi nhà này không có ai đợi một người thanh niên với thiện ý trong sáng, và cũng không có ai chiêu đãi anh ta một bữa trà. Ngay cả người cha, người đang hoàn toàn chăm chú vào việc đọc sách, cũng không để ý đến cậu. Mặc dù người xem có thể nhận thấy rằng giày cao đến đầu gối và giày của ông bố và chú rể rất giống nhau.
Biểu tượng của chiếc ô và vị trí của nó rất thú vị. Trong nghệ thuật, một chiếc ô thường là một thuộc tính của quyền lực và sự vĩ đại. Và người nghệ sĩ đã vẽ chân dung anh ta ở đâu? Bên cạnh người hùng cùng bàn. Đối với anh, cô gái trẻ đã trao trái tim của mình. Chính anh là người được mẹ vợ tương lai lựa chọn. Và chính anh ta sẽ là chồng tương lai cho nữ chính.
Giải thích thứ hai của cốt truyện
Điều thú vị là cốt truyện trong bức tranh của Kule có một cách hiểu khác. Nhiều nhà nghiên cứu cho rằng người đàn ông cùng bàn không phải là đối thủ hay tình địch của nhân vật chính mà là anh trai của cô gái. Theo cách hiểu này, người anh trai đã trở thành người giám hộ hợp pháp của cô gái sau cái chết của cha họ. Điều này làm biến đổi nội dung cảm xúc của bức tranh.
Đề xuất:
Điều gì kể về tội lỗi của con người trong bức tranh của Bruegel the Elder "Hai con khỉ trên một sợi dây chuyền"
Năm 1562, Bruegel vẽ một bức tranh ít được biết đến "Hai con khỉ trên một sợi xích." Thoạt nhìn không phức tạp, nó ẩn chứa nhiều ý nghĩa thú vị: từ biểu tượng của tội lỗi và sự ngu ngốc của con người, đến âm hưởng chính trị. Tính biểu tượng của cái vỏ đặc biệt thú vị
Những gì được mã hóa trong các biểu tượng của "Câu chuyện ngụ ngôn về sự thận trọng" của Titian: Các phiên bản và tranh cãi về bức tranh của nghệ sĩ vĩ đại
Titian Vecellio, hay còn được gọi là Titian, là một họa sĩ thời Phục hưng người Venice. Nhiều kiệt tác thuộc về bút lông của ông. Bức tranh bí ẩn "Allegory of Prudence" đòi hỏi sự chú ý đặc biệt - đó là một hình ảnh bí ẩn của ba chân dung người và ba động vật. Các bậc thầy của thời kỳ Phục hưng rất thích ẩn chứa nhiều điều bí ẩn trong các tác phẩm của họ! Titian có thể ẩn chứa những phiên bản nào về ý nghĩa của câu chuyện ngụ ngôn trong bức tranh của mình?
Những câu chuyện ngụ ngôn tuyệt vời về bức tranh của Titian: Người từng là nguyên mẫu cho "bức tranh kỳ lạ" của người Ý tài giỏi
Trong cuộc đời của mình, Titian Vecellio da Cadore đã được những người đương thời phong tặng danh hiệu "Vua của các họa sĩ và họa sĩ của các vị vua". Ông được coi là họa sĩ vẽ chân dung xuất sắc nhất trong thời đại của mình, và được chụp trên bức tranh của ông đồng nghĩa với việc đạt được sự trường sinh bất tử. Ai đã làm cho Titian vĩ đại bất tử trên một bức tranh ngụ ngôn của thời kỳ cuối - xem thêm trong bài đánh giá
Có một cậu bé, hay họ đã tranh cãi về điều gì trong nhiều năm, khi nhìn bức tranh của Chardin "Lời cầu nguyện trước bữa tối"
Ông được gọi là "nghệ sĩ của động vật và trái cây". Ông có ảnh hưởng đáng kể đến Henri Matisse và Paul Cézanne. Trong nghệ thuật, nghệ sĩ này tìm kiếm sự tự nhiên và nhân văn trái ngược với phong cách Rococo chính thống. Tất cả những điều này là về Jean Baptiste Simeon Chardin và bức tranh của ông "Cầu nguyện trước bữa tối". Tranh cãi chính của các nhà phê bình nghệ thuật về bức tranh này là gì?
Câu chuyện về một người phụ nữ Paris trong bức tranh "Người phụ nữ với chiếc ô" của Claude Monet là hư cấu, nhưng vẫn còn phù hợp cho đến ngày nay
Một bài luận của tác giả khác được dành cho bức tranh của nhà ấn tượng Pháp Claude Monet "Người phụ nữ với một chiếc ô". Và mặc dù bức tranh được vẽ vào cuối thế kỷ 19, nhưng câu chuyện mà nó gợi lên rất có thể xảy ra ngày nay