Bản vẽ màu nước của một nghệ sĩ chưa bao giờ cầm bút lông trên tay

Nghệ sĩ-tu sĩ đã viết gì, người không bao giờ cầm bút lông lên mà không cầu nguyện trước

Nước Ý của thế kỷ XIII-XV là một quốc gia có kỹ thuật nghệ thuật vô cùng phong phú. Các họa sĩ có thể sử dụng các quy ước cực đoan, bão hòa nó bằng sự thần bí và biểu hiện, hoặc họ chuyển sang ngôn ngữ của chủ nghĩa hiện thực. Chất thơ của chủ nghĩa thần bí thời trung cổ được Fra Angelico, một tu sĩ và nghệ sĩ, một thợ cả của ánh sáng và một nhà sáng tạo tài năng sáng suốt của cái đẹp, phản ánh một cách hoàn hảo. Điều quan trọng cần biết ngày nay về tác phẩm của nghệ sĩ vĩ đại nhất thế kỷ 15 là gì?

Tại sao Marc Chagall viết "Nghệ sĩ vĩ cầm" nổi tiếng của mình trên khăn trải bàn: Và tại sao nghệ sĩ vĩ cầm lại có màu xanh lá cây

Trong thế giới nghệ thuật hiện đại, Marc Chagall là nghệ sĩ Belarus nổi tiếng nhất và là nghệ sĩ tiên phong đắt giá nhất ở Pháp, ngang hàng với những bậc thầy vĩ đại nhất của thế kỷ trước. Và chỉ một thế kỷ trước, những bức tranh sơn dầu của một người di cư từ Vitebsk nhỏ bé, người vẽ những con dê bay và người Do Thái, không phù hợp với bất kỳ phong cách nghệ thuật nào, hơn nữa, chúng bị xếp vào loại "nghệ thuật suy đồi", và cùng với những bức tranh của những người tiên phong khác nghệ sĩ -garde, đã bị đốt cháy công khai bởi Đức quốc xã

Màu nước, phấn màu và bút chì màu trong một lọ: những bức vẽ thú vị của Molly Brose

Nhiều nghệ sĩ cố gắng xoay sở và tìm ra những cách sáng tạo mới hơn, đôi khi quên mất điều quan trọng nhất - về nội dung. Và nhiều phương pháp hiện có có thể được kết hợp một cách khéo léo. Giống như Molly Brose và các bức vẽ bằng màu nước của cô ấy, cô ấy pha loãng với phấn màu, bút chì màu, than củi, than chì, bút chì màu sáp, và thậm chí vẽ chúng trên giấy đặc biệt

Những bức tranh màu nước hoài cổ của một nghệ sĩ người Tây Ban Nha, người luôn nhớ về thế giới này thật đơn giản và tốt bụng

Sự tinh khiết của các đường nét, vẻ đẹp của hình thức, sự tinh tế của màu sắc và hình học, các mảnh ghép của cụm từ và ký ức đông cứng - tất cả những điều này và nhiều hơn thế nữa trở nên sống động trong các tác phẩm của Juan Mir, người mô tả những điều nhỏ bé đơn giản từ cuộc sống hàng ngày theo cách mà không ai có được. người khác có thể hiển thị

Đường đến thiên đường: Bức tranh ngây thơ của một nghệ sĩ Ukraine, người đã cầm bút lông ở tuổi 69 và vẽ cuộc đời của cô ấy

Câu chuyện của nghệ sĩ người Ukraine Polina Raiko là một ví dụ đáng kinh ngạc về thực tế rằng dù cuộc sống có khó khăn và bi thảm đến đâu, bạn cũng cần học cách tìm ra ý nghĩa trong đó và không bao giờ là quá muộn để bắt đầu mọi thứ lại từ đầu. Người phụ nữ bắt đầu vẽ tranh khi tuổi đã cao. Và sở thích này không chỉ giúp cô tìm thấy chính mình trong vòng xoáy của cuộc đời mà còn mang đến cho cô sự ủng hộ của nhiều người ngưỡng mộ tài năng của cô