Tại sao bức tranh của Pieter Bruegel "Dụ ngôn về người mù" được gọi là tài liệu tham khảo y học

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Pieter Bruegel the Elder đã để lại cho thế giới nghệ thuật không chỉ một dải ngân hà gồm những họa sĩ - người thừa kế tài năng, mà còn là những bức tranh sơn dầu bậc thầy với cách khắc họa tỉ mỉ từng chi tiết và … ẩn chứa những dữ liệu đáng kinh ngạc. Một trong những bức tranh của ông, ngoài cốt truyện tráng lệ, còn ẩn chứa dữ liệu y tế. Đây là "Dụ ngôn về người mù", dành riêng cho số phận bi thảm của con người.

Về bức tranh

Dụ ngôn về người mù là bức tranh vẽ năm 1568 của họa sĩ người Hà Lan thời Phục hưng Pieter Brueghel the Elder. Nghệ sĩ sinh ra ở Brabant (trong làng Brueghel, nơi đã đặt tên cho ông) từ năm 1525 đến năm 1530. Pieter Bruegel the Elder đã thành lập cả một triều đại nghệ sĩ. Các họa sĩ là con trai của ông (Pieter Brueghel the Young và Jan Brueghel the Elder), cũng như các cháu và chắt.

"Dụ ngôn về người mù" là một hiện thân bằng hình ảnh cho câu nói của Chúa Giê-su Christ: "Nếu một người mù dẫn một người mù, thì cả hai sẽ rơi xuống hố" (Mat 15:14). Tất nhiên, nghệ sĩ thời Phục hưng không tạo ra bức tranh này với mục đích truyền đạt kiến thức của mình về bệnh mù ở người. Trong bối cảnh này, sự mù lòa về thể chất là một phép ẩn dụ cho sự mù quáng về tâm linh hay sự mù quáng bên trong đối với tôn giáo chân chính. Người mù trong bức tranh của Bruegel tương ứng với người mù trong Kinh thánh (Chúa Giê-su Christ đã thấy trong người Pha-ri-si "những nhà lãnh đạo mù của người mù"). Trong bức tranh của Bruegel, không có ai có tội, nhưng tất cả mọi người đều cam chịu gục ngã, bởi vì họ đã đánh mất thông điệp thực sự của Đấng Christ.

Trong trường hợp này, mô tả của Bruegel rất đúng nghĩa đen, vì người dẫn đầu đoàn rước sáu người mù đã rơi xuống một con mương và có vẻ như sẽ kéo đồng đội của anh ta đi theo anh ta. Bruegel diễn tả một cách trực quan những lời của Đấng Christ trong hình ảnh thực sự bi thảm này. Nhưng cũng có một tia hy vọng: bất chấp sự mù quáng về tâm linh, đằng sau các anh hùng là một nhà thờ vững chãi và vững chãi đại diện cho đức tin mang lại tầm nhìn đích thực. Người mù thường xuyên là "khách mời" trên các bức tranh sơn dầu của Bruegel, một chủ đề có sức quyến rũ đặc biệt đối với anh ta ("Trận chiến của Maslenitsa và Mùa chay", "Bài giảng của John the Baptist"). Và điều quan trọng: thái độ của nghệ sĩ đối với họ là cảm thông, không nhẫn nhịn một phút.

Anh hùng và cốt truyện

Người xem nhìn thấy gì trong bức tranh? Bức tranh thể hiện 6 người đàn ông mù đang nắm tay nhau hoặc bằng gậy. Tất cả họ đang hướng về phía dòng suối, nơi người đàn ông mù đầu tiên đã rơi xuống. Ở phía bên kia, bạn có thể nhìn thấy ngôi làng và nhà thờ. Bốn trong số sáu anh hùng ngẩng cao đầu để sử dụng tốt hơn các giác quan còn lại. Bố cục đường chéo của bức tranh giúp tăng cường chuyển động của sáu hình và thêm tính năng động cho tác phẩm. Người lãnh đạo của nhóm đã ngã ngửa xuống mương, và vì tất cả họ đang nắm tay nhau và cây gậy của họ, “thủ lĩnh” của nhóm sẽ kéo tất cả những người bạn đồng hành được dẫn vào trong hố. Bảng màu, bao gồm chủ yếu là xám, xanh lá cây, nâu, xanh lá cây, đỏ sẫm và đen, tạo ra một tông màu nghiêm ngặt và thậm chí có phần u ám. Sự lựa chọn bảng màu có thể được giải thích bởi hai yếu tố.

Đầu tiên, bức tranh được vẽ chỉ một năm trước khi họa sĩ qua đời. Bệnh tật và tình hình chính trị trầm trọng đóng một vai trò nào đó (những năm cuối đời của ông đã trải qua một bầu không khí kinh hoàng, áp đặt bởi thủ lĩnh của phe phản cải cách, Alba). Thứ hai, chính chủ đề của bức tranh (sự vô vọng và sự mù quáng tâm linh) gợi ra một giai điệu ảm đạm. Cốt truyện được tách biệt rõ ràng với cảnh quan: đồng bằng xanh tươi và cảnh quan rõ rệt của người Flemish. Khuôn mặt và cơ thể của người mù, cũng như các chi tiết nhỏ, bao gồm cả nhà thờ, được miêu tả rất chi tiết (đây là tinh thần của Pieter Brueghel, mỗi tác phẩm đều là một bố cục chi tiết tỉ mỉ).

Chẩn đoán y khoa chính xác của Bruegel

Kết quả của cuộc nghiên cứu được thực hiện, hóa ra bức tranh ẩn chứa những bí mật đáng kinh ngạc. Hóa ra Pieter Bruegel the Elder không chỉ là một họa sĩ lành nghề. Dụ ngôn về người mù là một mô tả chính xác về các dạng bệnh lý của bệnh mù.

Ví dụ, một đốm trắng được tìm thấy trên giác mạc của một người - một triệu chứng mà bác sĩ hiện đại gọi là bệnh bạch cầu. Một người mù khác nhìn chằm chằm vào bầu trời: anh ta bị teo nhãn cầu - một nguyên nhân khác hiện đã được biết đến của chứng mù lòa.

Chẩn đoán của nhân vật thứ ba là sự biến dạng của quỹ đạo: có thể mắt của anh ta bị thương trong một cuộc chiến; một nhân vật khác bị cắt bỏ mắt cùng với mí mắt.

Anh hùng thứ năm bị mù, mất khả năng cảm nhận ánh sáng, hoặc chứng sợ ánh sáng (tăng nhạy cảm với ánh sáng; chứng sợ ánh sáng).

Nhân vật thứ sáu có pemphigus hoặc pemphigoid bóng nước.

Trong các bức tranh đầu thời đại đó, người mù thường được miêu tả nhắm mắt. Ở đây Bruegel cho mỗi người một tình trạng mắt khác nhau, được mô tả theo chủ nghĩa hiện thực y tế. Chính sự chính xác này đã cho phép các chuyên gia xác định chẩn đoán của họ. Sự chú ý như vậy đến những biểu hiện thể chất của bệnh tật của các anh hùng của ông không phải là ngoại lệ trong tác phẩm của Bruegel. Trong nhiều tác phẩm, người xem có thể thấy những người què, què được khắc họa với độ chính xác đáng kinh ngạc đến mức bất kỳ bác sĩ nào cũng có thể chẩn đoán tình hình từ bức tranh. nhấn mạnh sự bối rối của các nhân vật và sự mất thăng bằng. Trong số nhiều nhà phê bình nghệ thuật, có ý kiến cho rằng những người hùng trong các bức tranh của Bruegel không chỉ bị mù, mà còn bị câm. Nếu không, làm thế nào bạn có thể giải thích sự thật rằng họ không thể cảnh báo cho nhau về sự sụp đổ sắp xảy ra? Cuộc rước sáu nhân vật giống như phù điêu lên đến đỉnh điểm trong cảm xúc và biểu cảm sợ hãi của người anh hùng thứ hai, người duy nhất quay mặt về phía người xem.

Điều gì giải thích những kiến thức như vậy trong y học từ nghệ sĩ của thế kỷ 16? Câu chuyện kể về một tiến bộ vượt bậc của y học vào thế kỷ 16. Nhưng độ chính xác trong việc mô tả bệnh mù lâm sàng ở Bruegel không tương quan với thời đại, vì vào thời điểm đó bệnh mù còn khá ít được nghiên cứu. Nó thường được cho là do hoạt động của hơi phá hủy bốc lên từ dạ dày và ảnh hưởng đến trung tâm của thị lực. Chính xác nơi nào Bruegel đã có thể thu thập dữ liệu y tế và mô tả các bệnh về mắt một cách chính xác đến mức vẫn chưa được biết đến. Tuy nhiên, điều này không làm giảm giá trị của bức tranh mà ngược lại, còn khơi dậy niềm yêu thích lớn hơn đối với nghệ thuật của Pieter Brueghel.

Vào cuối cuộc đời ngắn ngủi của mình, Bruegel bắt đầu nỗ lực rất nhiều để nghiên cứu ý tưởng tượng hình về một con người đang rơi. Những nghiên cứu này đạt đến đỉnh cao trong Dụ ngôn về người mù, trong đó sự thống nhất giữa hình thức, bố cục, nội dung và cách thể hiện đã khiến ông trở thành một đóng góp đáng kể cho hội họa châu Âu. Đây là một trong những bức tranh vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng với sự thể hiện tuyệt vời của truyện ngụ ngôn Tân Ước.

Đặc biệt đối với những ai quan tâm đến công việc của nghệ sĩ này, một câu chuyện về ý nghĩa bí mật của "Những câu châm ngôn Flemish" bằng hình ảnh của Bruegel.