Video: Bí mật của các nhà sư Tyrolean: Cách họ vẽ những bức tranh trong suốt trên web
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tất cả những ai đã xem web đều có thể hiểu rõ ràng sự sáng tạo này mỏng manh và tinh tế đến mức nào. Bây giờ hãy tưởng tượng rằng một tấm vải bền sẽ được dệt từ những sợi mạng nhện, sẽ chịu được áp lực của bàn chải của người nghệ sĩ … Bạn có nghĩ điều này là không thể? Có lẽ! Và hàng trăm bức tranh tồn tại cho đến ngày nay trên một tấm vải tương tự là một ví dụ sinh động cho điều này. Một số kiệt tác này nằm trong viện bảo tàng, một số khác nằm rải rác giữa các nhà sưu tập, nhưng bạn vẫn có thể tận mắt chiêm ngưỡng chúng.
Các nhà sư người Áo ở dãy núi Tyrolean Alps đã tham gia vào nghệ thuật trang sức rất khác thường và thậm chí này vào thế kỷ 16. Họ thu thập mạng nhện ở bất cứ nơi nào cô có thể ở - trong nhà, trong tự nhiên và trong nhà kho. Sau khi làm sạch, mạng nhện được kéo dài trên một bề mặt bìa cứng, trên đó một tấm vải mỏng dần được hình thành. Sau đó, một chế phẩm sữa pha loãng được bôi lên bề mặt mỏng manh, giúp tăng cường bề mặt làm việc. Sau những thao tác này, tấm bạt đã được chuẩn bị cho công việc, tuy nhiên, bất kỳ chuyển động không chính xác nào, không được tính toán về sức mạnh, đều có thể phá hủy tấm bạt, vốn vẫn tiếp tục mỏng manh.
Các kỹ thuật thực hiện những bức tiểu họa như vậy rất đa dạng - một số trong số chúng được thực hiện bằng màu nước, một số khác được trang trí bằng bút lông Trung Quốc, và những bức khác được tạo ra bằng kỹ thuật khắc. Sự khác thường của chất liệu được nhấn mạnh bởi thực tế là một phần của bức tranh vẫn không có màu sắc, chỉ có một nền trong suốt được tạo ra. Tóc và mắt được vẽ bằng những nét rất nhẹ, nhưng ngược lại, hầu hết các yếu tố khác lại được tô lên bằng những lớp dày. Bất kể những gì được mô tả trong bức tranh, ở góc của cây cối rậm rạp, chủ nhân đã vẽ một con nhện thu nhỏ, đóng vai trò như một loại dấu hiệu cho thấy tấm vải được dệt từ mạng nhện.
Một số bức tiểu họa nổi bật được vẽ bằng bút lông sử dụng mực Trung Quốc đã tồn tại cho đến ngày nay. Chúng tinh tế và tinh tế đến mức không thể tin rằng nó được thực hiện không phải bằng bút, mà bằng bút lông. Lông vũ có thể xé nát vật chất tinh vi.
Các bức tranh mạng nhện rất nổi bật ở độ trong suốt của chúng. Chỉ cần tưởng tượng - nếu bạn đặt nó dưới ánh sáng, thì bạn có thể chiêm ngưỡng sự sáng tạo tốt như nhau từ cả hai phía. Chính vì lý do đó mà đôi khi chính các nghệ nhân đã đặt tiểu cảnh vào giữa hai chiếc ly rồi đặt vào khung cho đẹp. Không có gì lạ khi những bức tranh được treo trên cửa sổ để tác phẩm nghệ thuật được xem xét kỹ lưỡng hơn.
Kích thước trung bình của những tác phẩm như vậy bị giới hạn bởi các thông số của một tấm bưu thiếp hiện đại, và bức tranh nhỏ nhất chỉ có 107 cm. Chính xác điều gì đã thúc đẩy các nhà sư tạo ra một kiểu sáng tạo khác thường và mong manh đến kinh ngạc như vậy vẫn chưa được rõ ràng. Có lẽ, theo một cách đặc biệt như vậy, họ đã phát triển những phẩm chất như tính kiên trì và tính chính xác …
Đề xuất:
Những gì được mã hóa trong các biểu tượng của "Câu chuyện ngụ ngôn về sự thận trọng" của Titian: Các phiên bản và tranh cãi về bức tranh của nghệ sĩ vĩ đại
Titian Vecellio, hay còn được gọi là Titian, là một họa sĩ thời Phục hưng người Venice. Nhiều kiệt tác thuộc về bút lông của ông. Bức tranh bí ẩn "Allegory of Prudence" đòi hỏi sự chú ý đặc biệt - đó là một hình ảnh bí ẩn của ba chân dung người và ba động vật. Các bậc thầy của thời kỳ Phục hưng rất thích ẩn chứa nhiều điều bí ẩn trong các tác phẩm của họ! Titian có thể ẩn chứa những phiên bản nào về ý nghĩa của câu chuyện ngụ ngôn trong bức tranh của mình?
Cách những bức tranh nổi tiếng nhất thế giới được tạo ra: Những câu chuyện hấp dẫn về những bức tranh của các nghệ sĩ vĩ đại
Grigory Landau, một nhà báo và nhà triết học, đã từng nói: “Nghệ thuật là một cuộc đối thoại, trong đó người đối thoại im lặng”. Hội họa là một nghệ thuật tinh tế, ngụ ngôn, giàu cảm xúc, mang lại sự tự do giải thích. Đây là cả một thế giới của những bí mật chưa được giải đáp và những bí ẩn chưa được giải đáp. Hãy thử mở ra bức màn bí mật về lịch sử tạo ra những bức tranh sơn dầu nổi tiếng nhất của các nghệ sĩ vĩ đại
Zhirinovsky trong bức tranh Hieronymus Bosch và các ngôi sao hiện đại khác được tìm thấy trên các bức tranh sơn dầu của các bậc thầy cũ
Không có gì là bí mật đối với bất kỳ ai rằng những người nổi tiếng trong thời đại của chúng ta có cả đống đồ đôi và những kẻ bắt chước, những người cố gắng hết sức để giống họ. Nhưng đó không phải là tất cả, bởi hóa ra, rất nhiều ngôi sao đã tồn tại từ rất lâu trước khi chúng ra đời, và những bức tranh, tác phẩm điêu khắc từ các quốc gia khác nhau trên thế giới là một bằng chứng sống động cho điều này. Đối với sự chú ý của bạn - hàng chục người nổi tiếng, những người có đôi đã tồn tại trong các giai đoạn lịch sử khác nhau
Gà trống với di tích của Chúa Kitô, các vị vua bị chặt đầu, một nhà thờ lớn trên bốn nhà thờ và những bí mật khác của Nhà thờ Đức Bà
Được UNESCO công nhận là Di sản Thế giới, Nhà thờ Đức Bà Paris là một trong những tòa nhà tiêu biểu nhất ở Pháp. Kiệt tác kiến trúc Gothic, nằm ở trung tâm Paris, thu hút hơn 14 triệu du khách mỗi năm, vượt qua cả Louvre, Versailles và Montmartre. Và còn rất nhiều bí mật ẩn sau những bức tường của Nhà thờ Đức Bà
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp