Video: Người nghệ sĩ vẽ bóng. Bức tranh khác thường của Michael Neff
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Bất cứ ai cũng có thể trở thành một nghệ sĩ. Và đối với điều này, bạn không cần phải tham gia các bài học hội họa từ những bậc thầy lỗi lạc hoặc dành hàng giờ để trưng bày những chiếc lọ lệch trên vải với hy vọng rằng sự kiên nhẫn và công việc sẽ nghiền nát mọi thứ, và nếu bạn chịu đựng trong một thời gian dài, điều gì đó sẽ thành công. Chỉ cần làm bạn với những cây bút chì màu sặc sỡ và không sợ bóng là đủ.
Nghệ sĩ Michael Neff là một bậc thầy về vẽ bóng. Và đó không phải là việc anh ta là kẻ bất đồng chính kiến, buộc phải nằm im và ẩn mình trong bóng tối từ những kẻ theo đuổi anh ta, những người muốn trừng phạt anh ta vì sự sáng tạo tội lỗi của anh ta. Michael thực sự làm sáng bóng tối, thêm sức sống và màu sắc.
Dự án của Michael được gọi là "Phấn trên bóng tối". Với sự giúp đỡ của nó, người nghệ sĩ, người tình cờ, còn được biết đến như một nhiếp ảnh gia đô thị, cố gắng cho thế giới thấy rằng không chỉ những thứ thực là đẹp mà còn cả sự phản chiếu bóng tối của chúng. Và vì bản thân Michael là một người quý tộc, anh ấy tìm cách trang trí mọi thứ mà anh ấy nhìn thấy xung quanh mình. Trong trường hợp này, bóng tối: từ đèn lồng và đèn giao thông, cây cối và con người, xe hơi và bồn hoa, cổng và hàng rào có xoáy. Bạn có thể xem bộ sưu tập hình minh họa về bóng tối trên trang web của Michael Neff.
Những bức tranh, có lẽ, không ấn tượng, nhưng ý tưởng rất đáng giá, bởi vì bằng cách này, bạn có thể trang trí nội thất căn phòng của chính mình bằng cách chiếu hình ảnh mong muốn lên tường, tủ quần áo hoặc cửa, cẩn thận theo đường viền và trang trí nó.
Đề xuất:
"Bức tranh đen" của người khiếm thính Goya - người nghệ sĩ đã tạo ra những bức tranh đen tối nhất mọi thời đại
Hoàn toàn không có một người nào, khi nhìn vào những sáng tạo của Goya, lại thờ ơ hoặc ít nhất là không ngạc nhiên về những gì anh ta nhìn thấy. Nhưng không phải ai cũng dám nhìn vào những bức bích họa này. "Bức tranh đen" của Francisco Goya được tạo ra cách đây hơn 200 năm, nhưng cho đến ngày nay nó vẫn gây kinh ngạc với sự kỳ diệu và kinh dị của nó
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Tranh hay đồ thủ công mỹ nghệ? Những bức tranh khác thường của Caroline Larsen
Những người thợ thủ công hiện đại thích làm khán giả ngạc nhiên bằng những món đồ thủ công mỹ nghệ khác thường. Đây là cách những tờ báo thêu, đồ ăn móc, động vật chế biến thủ công và các tác phẩm vui nhộn khác xuất hiện. Thoạt nhìn, các tác phẩm của Carolina Larsen người Canada dường như được dệt kim hoặc bện. Tuy nhiên, những bức tranh bất thường hóa ra lại là tranh vẽ, được làm bằng một kỹ thuật đặc biệt
Màng bong bóng chứa đầy sơn. Những bức tranh khác thường của Bradley Hart từ dự án nghệ thuật Tiêm
Có lẽ không có người nào có thể cưỡng lại được sức hấp dẫn của việc làm nổ hàng chục hoặc hai bong bóng trên màng bọc nhựa bao bì, thứ được dùng để bọc các đồ điện tử đặc biệt "tinh vi". Sự điên rồ của bong bóng vui vẻ đã quét qua thế giới đôi khi được đánh đồng với thiền định, vì quá trình này được cho là có tác dụng xoa dịu. Nghệ sĩ người Mỹ Bradley Hart cũng không thờ ơ với việc bọc bong bóng. Những cuộn polyester khổng lồ này được giữ trong xưởng của ông
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp