Street Fighter Art: Nghệ thuật Hiện đại Lấy cảm hứng từ Street Fighter

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Khai trương vào tháng 2 năm 2013 trong một cửa hàng Mồi tại thành phố San Francisco, một cuộc triển lãm dành riêng cho một trong những trò chơi điện tử phổ biến nhất vào cuối những năm 1980 - "Máy bay chiến đấu đường phố" (Máy bay chiến đấu đường phố). "Máy bay chiến đấu", hóa ra, không chỉ ảnh hưởng đến sự phát triển của ngành công nghiệp game, mà còn mang lại cho nhiều đại diện của nghệ thuật đương đại thực phẩm để suy nghĩ.

Trò chơi đầu tiên của chu kỳ Máy bay chiến đấu đường phố được phát hành cho các máy arcade vào năm 1987; nó được phát triển bởi Takashi Nishiyama và Hiroshi Matsumoto, cùng với các lập trình viên Capcom khác. Nhân vật chính của trò chơi - một người Nhật tên là Ryu - đã phải chiến đấu chống lại các đối thủ đến từ năm quốc gia trên thế giới. Sự xuất hiện của nhân vật chính và những kẻ thù đầy màu sắc của anh ta sẽ mãi mãi được trẻ em của nhiều thế hệ ghi nhớ và bây giờ, để đánh giá cao sự sáng tạo của một số người trong số họ, một trong những nhà phát triển trò chơi đã đích thân đến San Francisco.

Theo những người tổ chức triển lãm, ngay từ ngày đầu tiên bắt đầu triển lãm đã gặt hái được thành công vang dội. Khách truy cập thực sự bị chảy nước mắt: trong khuôn khổ của một cuộc triển lãm, các bức tranh, bản vẽ, bản in, tác phẩm điêu khắc, đồ chơi, được thống nhất bởi một động cơ, nhưng được làm theo phong cách đa dạng nhất được trình bày.

Nhiều nghệ sĩ đương đại - ít nhất cũng đáng nhớ Gilliam Raymond và Florent Aygu - lấy cảm hứng từ tính thẩm mỹ và thiết kế của các trò chơi điện tử cổ điển. Các tài năng trẻ, được các chuyên gia trong lĩnh vực nghệ thuật hiện đại biết đến tên tuổi, cũng tham gia vào dự án Bite boutique: Jerome Lu, Kwestone, Kidokyo khác. Có vẻ như một chương mới đang bắt đầu trong lịch sử huy hoàng của trò chơi arcade cổ điển.