Chủ nghĩa Hiện đại VS Chủ nghĩa Hậu hiện đại: 6 sự thật về các trào lưu nghệ thuật bị chỉ trích trong những năm qua

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Theo quan điểm của lịch sử nghệ thuật, thế kỷ XX có thể được chia một cách đại khái thành nghệ thuật đương đại và hậu hiện đại. Về cơ bản, đây là hai khía cạnh của cùng một chuyển động. Cả chủ nghĩa hiện đại và chủ nghĩa hậu hiện đại đều bị ảnh hưởng mạnh mẽ bởi sự Khai sáng trong tinh thần của họ. Nhờ sự Khai sáng, khoa học và lý trí đã chiến thắng truyền thống và đức tin. Hơn nữa, quá trình công nghiệp hóa tiến bộ mang lại cho nó một niềm tin không mệt mỏi vào sự tiến bộ. Nhưng, thật không may, tất cả những điều này đã kết thúc với Chiến tranh thế giới thứ nhất và thứ hai, kéo theo một số hậu quả không thể đảo ngược. Làm thế nào những điều này và các sự kiện khác đã ảnh hưởng đến nghệ thuật của chủ nghĩa hiện đại và hậu hiện đại - thêm trong bài báo.

1. Tiền sử xuất hiện

Thông thường, việc xác định khung thời gian của các thời đại nghệ thuật, cũng như vạch ra ranh giới chính xác giữa thời đại này và thời đại khác là điều vô cùng khó khăn. Tuy nhiên, có thể nói nghệ thuật đương đại là nghệ thuật được sáng tạo vào khoảng cuối thế kỷ 19 đến giữa thế kỷ 20. Về điểm này, chủ nghĩa hậu hiện đại đã thay thế chủ nghĩa hiện đại.

Được dịch thành các tác phẩm nghệ thuật, chủ nghĩa hiện đại có thể được coi là bao gồm từ chủ nghĩa hiện thực của Gustave Courbet đến bức tranh hành động của Jackson Pollock. Chủ nghĩa hậu hiện đại xuất hiện vào giữa thế kỷ 20, khoảng năm 1950, và khai sinh ra những nghệ sĩ như Jean-Michel Basquiat.

2. Các loại hình nghệ thuật

Nghệ thuật đương đại và nghệ thuật hậu hiện đại có rất nhiều điểm chung: cả hai thời đại không thể bị thu gọn vào một loại hình hoặc phong cách nghệ thuật duy nhất, hoặc thành một lý thuyết duy nhất. Đúng hơn, hai thời đại này nổi tiếng vì đã làm nảy sinh những phong cách và ý tưởng khác nhau về nghệ thuật. Các hình thức nghệ thuật tiêu biểu của chủ nghĩa hiện đại là chủ nghĩa ấn tượng, chủ nghĩa biểu hiện, chủ nghĩa lập thể, nhưng cũng là chủ nghĩa thực chứng.

Trong thời kỳ hậu hiện đại, các loại hình nghệ thuật mới đã xuất hiện như nghệ thuật trên cạn, nghệ thuật cơ thể, nghệ thuật khái niệm, nghệ thuật đại chúng, và nhiều loại hình khác. Phạm vi nghệ thuật này có thể được giới thiệu, chẳng hạn như một bức tranh trường phái ấn tượng của Claude Monet và một bức tranh của nghệ sĩ pop art Andy Warhol. Cả hai đều có phần giống nhau về động cơ, kỹ thuật cũng như màu sắc, được trình bày theo những cách hoàn toàn khác nhau.

3. Chủ nghĩa hậu hiện đại: Nguyên tắc

Sau thời kỳ Khai sáng trong quá khứ gần đây, chứng kiến quá trình công nghiệp hóa tiến bộ và sự mất kết nối ngày càng tăng với các thể chế, truyền thống và chuẩn mực nghệ thuật, chủ nghĩa hiện đại đặc biệt nổi bật bởi niềm tin không thể phủ nhận của nó vào sự tiến bộ. Về mặt nghệ thuật, ý chí phát triển hơn nữa thể hiện trong các thí nghiệm đồ họa, cũng như trong hình thức thu nhỏ, chẳng hạn như được thể hiện bởi nghệ sĩ El Lissitzky.

Chính The State of Postmodernity (1979) của Jean-François Lyotard được cho là đã chấm dứt niềm tin vào sự tiến bộ trong chủ nghĩa hậu hiện đại. Trong các tác phẩm của mình, Lyotard đã thay thế nguyên tắc giải thích tuyệt đối và có giá trị phổ biến (Chúa, chủ thể, v.v.) bằng một loạt các trò chơi ngôn ngữ cung cấp các mô hình giải thích khác nhau. Jean-François phản đối một hình thức hợp lý lịch sử nhất định dựa trên việc loại trừ cái không đồng nhất. Kết quả là, độ nhạy cảm với sự khác biệt, không đồng nhất và tính đa dạng tăng lên, và cùng với đó là khả năng chịu đựng sự không tương thích. Sự hiểu biết không đồng nhất về thế giới cũng đã mang lại cho nó nhiều tác phẩm nghệ thuật phê bình, bao gồm cả Phê bình chủ nghĩa tư bản của Barbara Kruger. Ví dụ, các tác phẩm khác bị ảnh hưởng bởi cuộc đấu tranh cho dân quyền ở Hoa Kỳ hoặc làn sóng nữ quyền thứ hai.

4. Nghệ thuật hậu hiện đại

Tính không đồng nhất này ban đầu thể hiện khá chính thức trong chủ nghĩa hậu hiện đại: các phương tiện nghệ thuật cổ điển, chẳng hạn như vải hoặc giấy, đã được thay thế bằng các phương tiện mới. Ngày càng có nhiều nghệ sĩ làm việc với các vật liệu hàng ngày và trộn chúng với các loại hình nghệ thuật cổ điển. Ví dụ, ảnh ghép rất phổ biến trong những năm 1950 và 1960. Nhưng nghệ thuật cơ thể, sử dụng cơ thể như một bức tranh vẽ, là một loại hình nghệ thuật mới. Ngày càng có nhiều nghệ sĩ rời xa bất kỳ đối tượng nào như một phương tiện nghệ thuật. Vì vậy, chẳng hạn, nghệ thuật biểu diễn đã nảy sinh.

Nghệ sĩ Marina Abramovich vẫn là một trong những nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng nhất mọi thời đại. Cô bắt đầu công việc biểu diễn của mình với sự cống hiến cho chủ nghĩa hậu hiện đại. Marina cũng đại diện cho một hình tượng nghệ thuật có phần hư vô, có thể được coi là điển hình của nghệ thuật hậu hiện đại và giai đoạn nửa sau thế kỷ XX. Trong vở kịch "Năng lượng của hòa bình", cô đã biểu diễn cùng với bạn diễn của mình, nghệ sĩ Ulai.

Sau đó, nghệ sĩ giải thích công việc của cô như sau:.

5. Nghệ thuật đương đại

Nghệ thuật khái niệm, theo định nghĩa của nghệ sĩ người Mỹ Saul Levitt, đã cung cấp một cách tiếp cận đặc biệt triệt để đối với nghệ thuật đương đại. Trong khi các phong trào nghệ thuật đầu thế kỷ 20 như Bauhaus ở châu Âu đặt chức năng của nghệ thuật lên trên hình thức của nó, thì Saul đã đưa ra một lý thuyết trong đó ý tưởng quan trọng hơn bản thân nghệ thuật. Trong văn bản "Đoạn văn về nghệ thuật khái niệm" ông viết: ".

Theo xu hướng này, nghệ sĩ Joseph Kossuth đã cân nhắc các mã khác nhau cho cùng một chiếc ghế trong tác phẩm ý tưởng Một và Ba Ghế của mình. Bản thân tác phẩm nghệ thuật không phải là duy nhất trong tác phẩm của Kossuth, nhưng sự phản ánh của nghệ sĩ về câu chuyện ngụ ngôn về hang động của Plato đóng vai trò quan trọng ở đây, đóng vai trò là nét chấm phá cuối cùng cho tác phẩm nghệ thuật.

6. Bác bỏ ý kiến

Các nhà hậu hiện đại như Lyotard, Heidegger, Derrida, cũng như các nhà hiện tượng học như Lacan hay Merleau-Ponty, đã xem xét một cách phê bình khái niệm thực tại được nhận thức một cách khách quan. Các nhà lý thuyết như những ý tưởng đã đề cập ở trên đưa ra những ý tưởng cho rằng sự thật khách quan và bản sắc không tồn tại. Các lý thuyết mới về nhận thức cũng đã được xem xét và xử lý trong nghệ thuật của chủ nghĩa hậu hiện đại.

Tác phẩm thú vị trong bối cảnh này đến từ nghệ sĩ video và concept Dan Graham của New York. Trong tác phẩm phức tạp Hai phòng lưu giữ, được làm bằng gương và bình phong, Dan đối diện với những vị khách đến thăm công trình của mình về chức năng và giới hạn nhận thức của chính họ. Trong hai phòng của mình, mỗi phòng được trang bị hai màn hình và máy ảnh, nghệ sĩ chơi với kỹ thuật và con người quan sát sự tồn tại của chính mình. Độ trễ thời gian trong quá trình truyền hình ảnh từ máy ảnh đến màn hình bắt chước nhận thức của con người.

Thứ nhất, rõ ràng là sự vận động mà chủ nghĩa hiện đại và chủ nghĩa hậu hiện đại tạo ra trong nghệ thuật nói chung là sự vận động theo nghĩa phát triển. Tuy nhiên, ở hai thời đại này, phong trào này diễn ra theo những cách khác nhau. Sự thay đổi hình dạng cũng là rõ ràng nhất. Trong khi ở thời kỳ đầu của Chủ nghĩa Hiện đại, các nghệ sĩ vẫn vẽ trên vải, thì Chủ nghĩa Hậu hiện đại đã tạo ra những tác phẩm nghệ thuật lấp đầy không gian một cách tuyệt đối, như tác phẩm mới nhất của Dan Graham cho thấy.

P. S

Chủ nghĩa hiện đại so với chủ nghĩa hậu hiện đại là niềm tin vào sự tiến bộ so với sự chỉ trích về sự tiến bộ và hướng tới chủ nghĩa đa nguyên và không đồng nhất. Nói một cách đơn giản, đó là giả định rằng có nhiều hơn một thực tại được nhận thức một cách khách quan. Trong những vấn đề khác, mỗi người xem hiểu và cảm nhận bất kỳ hướng nào theo cách riêng của mình, bởi vì nghệ thuật rất đa dạng và khó đoán nên đôi khi rất khó để hiểu được động cơ thực sự và ý nghĩa ban đầu của nó.

Đọc thêm về dada trở thành một phong trào phổ biến như thế nào và tại sao nghệ thuật này lại khiến mọi người phát cuồng, buộc phải nhận thức những gì anh ta nhìn thấy dưới một ánh sáng mới, từ đó thúc đẩy Marcel Janko tạo ra hàng loạt tác phẩm gây tranh cãi khiến thế giới đảo lộn.