2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ người Anh gốc Ấn Độ Punam Mistry tạo ra tác phẩm đáng chú ý tại nơi giao thoa giữa các nền văn hóa. Ví dụ, đây là những hình minh họa khác thường cho "Alice ở xứ sở thần tiên", được đóng khung bởi đồ trang trí của Ấn Độ. Các bức vẽ của người nghệ sĩ tài năng, lấy cảm hứng từ nghệ thuật và thủ công, là hình minh họa đen trắng và màu theo phong cách dân tộc.
Punam Mistry, một nghệ sĩ 23 tuổi gốc Ấn Độ, sinh ra ở Anh. Chỉ một năm trước, cô tốt nghiệp Đại học Hertfordshire với bằng Thiết kế đồ họa và Minh họa. Ngoài những bức vẽ mang hương vị Ấn Độ, gần đây Punam Mistry cũng rất quan tâm đến việc làm tranh khắc gỗ và đang tìm hiểu kỹ về tác phẩm điêu khắc bằng đất sét.
Poonam Mistry nói rằng trong khi công nghệ máy tính đã mở ra nhiều khả năng mới cho con người (chắc chắn là điều tuyệt vời), thì đồng thời, một thứ quan trọng đã bị mất đi. Tác phẩm hoàn toàn bằng tay thể hiện khả năng làm chủ thực sự của bút lông hoặc bút chì. Do đó, người nghệ sĩ đầu tiên tạo một bản vẽ trên giấy, sau đó số hóa nó và đưa nó vào tâm trí trong Photoshop.
Điều thú vị là Poonam Mistry không đặc biệt quan tâm đến sự phát triển của minh họa hiện đại. Cô ấy yêu thích điêu khắc và nghệ thuật và thủ công hơn (tất nhiên, sở thích này được phản ánh trong các tác phẩm theo phong cách dân tộc). Poonam Mistry tin rằng ảnh hưởng của các loại hình nghệ thuật liên quan sẽ chỉ làm phong phú thêm những bức vẽ đặc biệt của cô.
Punam Mistry cố gắng đa dạng hóa và thay đổi bảng màu có liên quan đến công việc của cô. Và, mặc dù bản thân cô ấy yêu thích tông màu ấm hơn, nhưng sự kết hợp tương tự khá sớm chỉ khiến người nghệ sĩ đau đầu. Đôi khi nó bị giới hạn trong màu đen và trắng, và đôi khi nó tạo ra những hình minh họa dân tộc rất nhiều màu sắc. Tuy nhiên, trong công việc theo đơn đặt hàng của mình, Punam Mistry cố gắng không lạm dụng quá nhiều màu sắc, nhất là khi bản vẽ có nhiều chi tiết.
Poonam Mistry thừa nhận rằng cô không muốn giới hạn bản thân trong một bức tranh minh họa theo phong cách dân tộc. Những bức vẽ trên giấy tất nhiên là tuyệt vời, nhưng sau tất cả, có một biển các chất liệu khác nhau trên thế giới, mà nếu không làm việc sẽ là một tội lỗi. Tại sao không chạm khắc đồ chơi bằng gỗ hoặc làm bằng sứ và thủy tinh? Mỗi chất liệu là duy nhất, và việc tạo ra các tác phẩm đồ sộ thúc đẩy chúng ta nhìn thế giới theo cách khác: không phải trên mặt phẳng của giấy và không phải ở hai chiều của màn hình.
Đề xuất:
Làm thế nào một hậu duệ của một gia đình quý tộc trở thành một người lính của Hồng quân, một người hầu của Munchausen và một người bạn của Giáo hoàng Carlo: Yuri Katin-Yartsev
Ngày 23 tháng 7 đánh dấu 100 năm ngày sinh của diễn viên, nhà giáo nổi tiếng Liên Xô, Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Anh đã đóng hơn 100 vai diễn trong các bộ phim, nhưng hầu hết khán giả đều nhớ đến vai diễn Giuseppe của anh trong The Adventures of Pinocchio và người hầu của nhân vật chính trong phim The Same Munchausen. Ít khán giả biết rằng Katin-Yartsev không chỉ là một diễn viên, mà còn là một người thầy huyền thoại, người đã nuôi dạy nhiều thế hệ ngôi sao điện ảnh, đồng thời là một người lính tiền tuyến trải qua cả cuộc chiến. Không ai biết về
Lady of the East và bị giam cầm của Rome: 8 sự thật ít người biết về cuộc đời của nữ hoàng Zenobia của Palmyra
Nữ hoàng Zenobia của Palmyra phải đối mặt với nhiều khó khăn sau cái chết của chồng và sự sụp đổ của nền thống trị La Mã ở Trung Đông. Và để đối đầu với các đối thủ của mình, cô đã tạo ra Đế chế Palmyra, trở thành một vị vua có văn hóa, công bình và khoan dung, người cai trị các thần dân đa ngôn ngữ và đa sắc tộc, khuyến khích các phong trào trí thức tại triều đình. Thật không may, thời gian trị vì của bà rất ngắn và nữ quân vương năng động này đã rơi vào tay Đế chế La Mã đang hồi sinh
Những bức tranh khảm trụ cột tuyệt vời của Jim Power ở East Village
Những người không có nơi ở cố định thường bị những người xung quanh coi là những phần tử bất thành, lạc lõng vô điều kiện đối với xã hội. Số phận của Jim Power, 64 tuổi, người Mỹ, được biết đến nhiều hơn ở New York với biệt danh "người đàn ông khảm", là một ví dụ sinh động cho thấy ngay cả trong hoàn cảnh khó khăn nhất, một người cũng có thể tìm ra lối thoát và mang lại lợi ích cho người khác. Jim đã trải qua 26 năm trên đường phố, nhưng ngần ấy năm anh ấy vẫn không thay đổi sở thích của mình - trang trí các cột đèn bằng những bức tranh ghép tuyệt vời
Thế giới xung quanh như nó vốn có. Những bức tranh đầy màu sắc kỳ lạ trong quá khứ của Russell West
Sốc, sốc, bất ngờ và chinh phục. Đôi khi có vẻ như chính theo sơ đồ này mà nhiều đại diện của nghệ thuật đương đại đang sống và sáng tạo, phát triển, củng cố và bổ sung tích cực cho sơ đồ tác động đến ý thức con người đã chỉ ra. Do đó, ngay từ lần đầu tiên, rất khó để quyết định liệu người nghệ sĩ có thực sự nhìn nhận thực tế theo cách khác, mô tả trong tranh của mình một thứ gì đó khó hiểu, nhưng đầy màu sắc, và do đó thu hút sự chú ý, hay đó là một sự phân tâm, được suy nghĩ và lên kế hoạch cẩn thận
Tranh minh họa Ethno của nghệ sĩ Anneli Akinde ở định dạng đa phương tiện
Nghệ sĩ Anneli Akinde, người mà chúng ta sẽ kể cho bạn nghe ngày hôm nay, hoàn toàn không phải là họ hàng của các pháp sư châu Phi, và đã không dành cả tuổi thanh xuân của mình trong rừng rậm, giữa những thổ dân của các bộ lạc địa phương, chơi tam-tam. Cô gái sinh ra và lớn lên ở các nước vùng Baltic, từng theo học ngành đồ họa tại Học viện Nghệ thuật Estonia, nhưng những bức tranh của cô ấy không phải do văn hóa bản địa của họ thấm nhuần mà vì một lý do nào đó kỳ lạ