Video: Những bức tranh tường với các yếu tố sắp đặt và hội họa của nghệ sĩ Ran Hwang
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tác phẩm của một nghệ sĩ Hàn Quốc Ran Hwang bất chấp một mô tả rõ ràng. Nó không thể được mô tả ngắn gọn như một tác phẩm sắp đặt, điêu khắc hay nghệ thuật đường phố - nó là sự kết hợp của hàng nghìn thành phần khác nhau, trong đó ghim, hạt, cườm, nút và dây mỏng là chính. Một khi chúng ta đã viết về các tác phẩm sắp đặt của nghệ sĩ này, và hôm nay chúng ta sẽ nói về một loạt tác phẩm mới của cô ấy. Nghệ sĩ nói rằng quy mô của tác phẩm khiến cô phải dành nhiều giờ mỗi ngày cho "bức vẽ", một bức tường hoặc bất kỳ bề mặt phẳng và nhẵn nào khác. Và vào những khoảnh khắc như vậy, cô ấy cảm thấy mình như một nhà sư Phật giáo hiểu Thiền. Phải mất nhiều giờ để thực hiện các hành động bài bản và đơn điệu, dán các đinh ghim và nút vào tường, điều này đòi hỏi sự tự chủ, kiên nhẫn và khiêm tốn đáng kinh ngạc. Đây có lẽ là cách các nhà sư Phật giáo được dạy về tính khiêm tốn trong các tu viện.
Tác phẩm sắp đặt Zen mới của Ran Hwan sẽ được trưng bày tại Leila Heller's Art Southampton bắt đầu từ ngày 26 tháng 7. Điểm nổi bật của triển lãm này sẽ là một tác phẩm dài 27 mét có tên là Healing Blossoms, chiếm bảy tấm riêng biệt kết hợp thành một bức tranh lớn. Hình ảnh hoa anh đào được làm từ các nút giấy, hạt và sequins, cũng như các chất liệu khác mà nghệ sĩ thích sử dụng trong tác phẩm của mình.
Đối với những tác phẩm này và các tác phẩm khác của nghệ sĩ Seoul, người đang học Thiền thông qua nghệ thuật của cô ấy, hãy truy cập trang web của cô ấy.
Đề xuất:
Những bức tranh bị cấm của họa sĩ minh họa xuất sắc nhất của tạp chí dành cho trẻ em "Vesyolye Kartinki": Cách nghệ sĩ Pivovarov đã kết hợp những điều không tương thích
Các nghệ sĩ Matxcơva của nửa sau thế kỷ XX, những người làm việc trong thời Xô Viết, là một tầng lớp đặc biệt của những người sáng tạo, những người đã tạo ra những bức tranh sơn dầu của họ dựa trên sự phân chia của các ý tưởng và xu hướng trong nghệ thuật. Trong số đó phải kể đến tên tuổi của nghệ sĩ quan niệm Viktor Pivovarov - một nhân vật trong nghệ thuật khá ý nghĩa, thú vị và bí ẩn. Là một họa sĩ, nghệ sĩ đồ họa, nhà lý thuyết, nhà ghi nhớ và nhà văn, anh ấy đã cố gắng kết hợp trong tác phẩm của mình, có vẻ như không tương thích và không giao nhau: tranh minh họa cho trẻ em
"Tình yêu là " Những bức tranh minh họa có hồn về các mối quan hệ của một nghệ sĩ đang yêu
HJ-Story khởi đầu là những bức vẽ điện thoại đơn giản mà họa sĩ gửi cho bạn gái (người sau này trở thành vợ anh) dưới dạng tin nhắn. Bản thân anh ấy nói rằng rất khó để truyền đạt hết những cảm xúc khiến anh ấy choáng ngợp, vì vậy anh ấy đã vẽ ra những tình huống mà anh ấy đánh giá cao nhất trong mối quan hệ của mình với một cô gái. Anh không biết rằng đó là những cảm xúc và cảm xúc phổ quát đến mức một ngày nào đó chúng sẽ nảy sinh một vòng mới trong cuộc đời anh
Những gì được mã hóa trong các biểu tượng của "Câu chuyện ngụ ngôn về sự thận trọng" của Titian: Các phiên bản và tranh cãi về bức tranh của nghệ sĩ vĩ đại
Titian Vecellio, hay còn được gọi là Titian, là một họa sĩ thời Phục hưng người Venice. Nhiều kiệt tác thuộc về bút lông của ông. Bức tranh bí ẩn "Allegory of Prudence" đòi hỏi sự chú ý đặc biệt - đó là một hình ảnh bí ẩn của ba chân dung người và ba động vật. Các bậc thầy của thời kỳ Phục hưng rất thích ẩn chứa nhiều điều bí ẩn trong các tác phẩm của họ! Titian có thể ẩn chứa những phiên bản nào về ý nghĩa của câu chuyện ngụ ngôn trong bức tranh của mình?
Jan Vermeer đã mã hóa những gì trong bức tranh yêu thích của mình: Những biểu tượng ẩn giấu trong truyện ngụ ngôn về hội họa
Vào thế kỷ 17, những bức chân dung tự họa của các nghệ sĩ đã trở nên phổ biến. Những người thợ thủ công thường vẽ hình ảnh của chính họ và phản ánh nội thất của xưởng của họ. Jan Vermeer nổi tiếng, một nhân vật quan trọng trong Kỷ nguyên Vàng của Nghệ thuật Hà Lan, cũng không phải là ngoại lệ. Tuy nhiên, bức chân dung tự họa của anh ấy rất kỳ dị và ẩn chứa rất nhiều điều thú vị
Những người phụ nữ nhân cách hóa các vấn đề thế gian, hoặc các bức tranh trừu tượng mang tính biểu tượng của nghệ sĩ Zaire Claudie Hahn
Thông thường, những bức tranh chân dung trừu tượng-tượng trưng và đồng thời của nghệ sĩ người Zairia, Claudy Khan mang hình dáng phụ nữ, thể hiện một loạt các vấn đề của thế giới hơn so với cái nhìn thoạt nhìn. Độc đoán và mạnh mẽ, những cô gái này mang trong mình nguồn năng lượng vô tận, bao gồm kinh nghiệm sống và bản năng phong phú. Và không có gì ngạc nhiên khi những tác phẩm của tác giả không chỉ gây ấn tượng khó phai trong lòng người xem mà còn khiến người ta phải suy ngẫm về điều