Video: Tranh khắc gỗ hiện đại từ studio nghệ thuật Tugboat Printshop
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Rất khó để tìm được những người thợ có khả năng khắc gỗ chuyên nghiệp: công việc này quá phức tạp và đòi hỏi sự tập trung và kiên trì tối đa. Nghệ sĩ Paul Roden và Valerie Lueth từ xưởng nghệ thuật Pittsburgh Tiệm in tàu kéo - các chuyên gia được công nhận trong việc làm việc với gỗ, những người đã làm chúng tôi thích thú với các tác phẩm ban đầu của họ trong vài năm.
Chúng tôi đã viết về các bản in thủ công độc quyền của họ trên trang web Kulturologiya. Ru. Bạn đọc chắc hẳn sẽ nhớ đến tác phẩm Vầng trăng, trong đó các họa sĩ đã tái hiện rất chi tiết “chân dung” của trăng. Tác phẩm mới của bộ đôi nghệ thuật tài năng có tựa đề Các loài sâu bướm … Vâng, vâng, các nghệ sĩ đã quyết định tạo ra hình ảnh của một con bướm đêm bình thường, tuy nhiên, để gọi bản khắc gỗ đã hoàn thành (in trên giấy từ một tấm in bằng gỗ) là “bình thường” đơn giản là không xoay chuyển lưỡi, bởi vì hình ảnh tinh xảo trông đơn giản là sang trọng.
Như với phần còn lại của công việc của họ, các nghệ sĩ bắt đầu bằng cách vẽ một con bướm đêm trên khuôn gỗ. Đối với tác phẩm này, gỗ bạch dương đã được chọn, vì nó đủ mềm và cho phép bạn tạo ra một bức phù điêu với sự hỗ trợ của các dụng cụ cầm tay đặc biệt. Điều tiếp theo là nhỏ - để tạo ra một bản in hai màu từ hình ảnh đã hoàn thành trên gỗ.
Thoạt nhìn, thật kỳ lạ khi các nghệ sĩ quyết định tạo ra một bản khắc gỗ của một con bướm đêm xám không có gì nổi bật, chứ không phải một con bướm sang trọng. Paul Roden và Valerie Lueth giải thích rằng đối với họ, một con bướm đêm không chỉ là một con bướm đêm, nó là một biểu tượng xung quanh kết hợp hy vọng và khao khát cảm giác mới (chỉ cần nhớ những con bướm đêm bay vào ngọn lửa để theo đuổi một giấc mơ). Đây là một sinh vật nhỏ bé, một trong những "khối xây dựng" của một thế giới khổng lồ, một điều kỳ diệu, vẻ đẹp của nó đã được tiết lộ cho các nghệ sĩ của studio nghệ thuật Tugboat Printshop.
Đề xuất:
Chủ nghĩa Hiện đại VS Chủ nghĩa Hậu hiện đại: 6 sự thật về các trào lưu nghệ thuật bị chỉ trích trong những năm qua
Theo quan điểm của lịch sử nghệ thuật, thế kỷ XX có thể được chia thành nghệ thuật đương đại và hậu hiện đại. Về cơ bản, đây là hai khía cạnh của cùng một chuyển động. Cả chủ nghĩa hiện đại và chủ nghĩa hậu hiện đại đều bị ảnh hưởng mạnh mẽ bởi sự Khai sáng trong tinh thần của họ. Nhờ sự Khai sáng, khoa học và lý trí đã chiến thắng truyền thống và đức tin. Hơn nữa, quá trình công nghiệp hóa tiến bộ mang lại cho nó một niềm tin không mệt mỏi vào sự tiến bộ. Nhưng, thật không may, tất cả điều này đã kết thúc với Chiến tranh thế giới thứ nhất và thứ hai, kéo theo
Tượng đài nghệ thuật và công nghệ hiện đại trong các tác phẩm của Leo Kellard (L é o Caillard)
Khi Leo Kellard tìm thấy điều gì đó thú vị cho mình, nó luôn phát triển thành một loạt ảnh hoặc một dự án ảnh. Bất kể điều gì khiến anh ấy bị cuốn hút, dù là kính, quầy cứu hộ hay các sản phẩm của Apple, tất cả đều sẽ có giá trị nghệ thuật trong các bức ảnh của Kellard. Các nhiếp ảnh gia thường chơi với chủ đề kết hợp các tác phẩm nghệ thuật với công nghệ hiện đại, sau đó các bức tranh và tượng đá nổi tiếng bắt đầu chơi với màu sắc, tạo ra một cái nhìn mới, thường hài hước
Bản khắc gỗ sáng tạo. Tranh in thủ công độc quyền từ studio nghệ thuật Tugboat Printshop
Studio nghệ thuật Tugboat Printshop có trụ sở tại Pittsburgh được biết đến với những tác phẩm sáng tạo tuyệt vời được tạo ra trong các bức tường của nó, được tạo ra bằng một phương pháp không phổ biến như khắc gỗ. Nghề in khắc gỗ (một bản in trên giấy từ một tấm gỗ in) đã có từ lâu và được các tác giả của xưởng nghệ thuật, các nghệ sĩ Paul Roden và Valerie Lueth, tham gia nhiệt tình. Hơn nữa, họ còn khắc từng hình dạng gỗ bằng tay, và điều đặc biệt ở đây là bạn dễ dàng đoán được dù chỉ nhìn qua hình ảnh minh họa
THÊU HIỆN ĐẠI - NGHỆ THUẬT HIỆN ĐẠI - NGHỆ THUẬT CỦA THÊU HIỆN ĐẠI
Vào ngày 9 tháng 11 năm 2010, triển lãm toàn Nga đầu tiên "Nghệ thuật thêu hiện đại" đã được khai mạc tại Tver
Dự án nghệ thuật của một nghệ sĩ người Pháp nhằm hiện đại hóa mặt tiền của Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Strasbourg
Nghệ sĩ khái niệm người Pháp Daniel Buren đã trình bày tác phẩm mới của mình Comme un jeu d'enfant, travaux in situ tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại ở Strasbourg vào ngày 10 tháng 6 năm nay, qua đó nghệ sĩ quyết định hiện đại hóa mặt tiền tráng men của bảo tàng. Chiêm ngưỡng sự sáng tạo của chủ nhân cho đến tháng 1 năm 2015