Video: The Chromatic Typewriter - máy đánh chữ để vẽ
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Ngày nay rất ít người sử dụng máy đánh chữ - chúng đã được thay thế thành công bằng máy tính, về mặt đánh máy, tiện lợi hơn, nhanh hơn, tiết kiệm hơn và có nhiều chức năng hơn. Nhưng một nghệ sĩ người Mỹ Tyree Callahan tuy nhiên kêu gọi đừng từ bỏ thiết bị dường như đã lỗi thời này. Anh ta đề nghị sử dụng máy đánh chữ … Sơn.
Tất nhiên, Tyree Callahan không phải là người đầu tiên nghĩ ra cách vẽ trên máy đánh chữ. Trên trang web Kulturologia. Ru, chúng ta đã nói về công việc của Paul Smith và Keira Rathbone, những người tạo ra những bức tranh của họ bằng thiết bị này. Một điều nữa là Callahan đề xuất vẽ tranh màu theo cách này! Để làm được điều này, ông đã tạo ra một sửa đổi đặc biệt của máy đánh chữ - Máy đánh chữ Chromatic.
Xét cho cùng, nếu Paul Smith và Kira Rathbon vẽ trên những chiếc máy đánh chữ bình thường nhất, gõ vào chúng những ký hiệu phổ biến nhất có sẵn ở đó, thì Tyree Callahan lại hành động khác. Máy đánh chữ Chromatic không in số và chữ cái, mà là màu sắc và sắc thái. Và ngay cả trên bàn phím của cô ấy, không phải biểu tượng được mô tả, mà là các màu khác nhau, bao gồm cả màu trắng và đen. Ngoài ra, bạn có thể thực hiện việc thay đổi màu bóng cùng màu bằng cách nhấn nút để chuyển sang chữ hoa trên bàn phím này.
Vẽ bằng Máy đánh chữ Chromatic tương tự như vẽ bằng cọ hoặc bút chì trên vải hoặc giấy. Nghệ sĩ áp dụng màu sắc mong muốn vào nơi cần thiết. Nhưng điều này chỉ xảy ra khi có sự trợ giúp của các chân sút tự động, trên đó sơn được áp dụng.
Tyree Callahan tự mình vẽ những bức tranh theo cách này và mời bất cứ ai muốn làm điều tương tự. Anh ấy bán The Chromatic Typewriter trực tuyến. Chi phí cho một bản máy đánh chữ để vẽ là từ 3 đến 5 nghìn đô la Mỹ.
Được tạo ra bởi The Chromatic Typewriter dựa trên chiếc máy đánh chữ Underwood năm 1937 cổ điển. Cô ấy vẽ bằng sơn dầu.
Đề xuất:
Ghế hình lốp và biệt thự bị đánh cắp bởi Le Corbusier: Eileen Grey, nhà thiết kế nữ đầu tiên theo chủ nghĩa hiện đại đã tạo ra và bị lãng quên như thế nào
Cô ấy là người đầu tiên tạo ra những gì đã trở thành cổ điển của thiết kế hiện đại, nhưng cô ấy không bao giờ khăng khăng về vị trí cao nhất của mình và không đấu tranh để được công nhận quyền tác giả. Cô đã dành tặng kiệt tác chính của cuộc đời mình cho người mình yêu - nhưng cả sáng tạo và tình yêu đều bị cô lấy mất
Điểm chung giữa tác phẩm của Picasso và thời cổ đại: Các tác phẩm bắt chước không thể bắt chước của thiên tài về Chủ nghĩa lập thể và Chủ nghĩa siêu thực
Pablo Picasso không cần giới thiệu. Họa sĩ lập thể, nhà soạn thảo, nhà vẽ tranh, nhà điêu khắc và thợ in, ông vẫn là một trong những nhân vật có ảnh hưởng nhất trong lịch sử văn hóa hiện đại. Tuy nhiên, trong khi ông đang ở trung tâm của nghệ thuật đương đại, nhiều nguồn cảm hứng của ông được rút ra trực tiếp từ quá khứ xa xưa. Điều này không có gì đáng ngạc nhiên, vì các nghệ sĩ luôn nhìn lại mình. Nhưng cái cách mà sự cổ kính xuất hiện lặp đi lặp lại trong các tác phẩm của Picasso là có
Chú chó được chăm sóc chu đáo nhất thế giới: Làm thế nào một con chó đường phố trở thành người giúp việc cho một cụ bà 99 tuổi
Khi các công nhân của tiệm rửa xe phát hiện một con chó chọi lớn đi lang thang mà không có chủ bên cạnh làm việc, họ đã quyết định bắt nó. Con chó hóa ra vô cùng tốt bụng và tình cảm - nó nhìn thẳng vào mắt mọi người, ngoan ngoãn chờ đợi bị trói vào hàng rào và ngoan ngoãn chào đón tất cả khách hàng bằng một cái đuôi vẫy chào. Chú chó được đặt tên là Candy
7 họa sĩ theo trường phái biểu hiện vĩ đại đã chinh phục thế giới như thế nào, những tác phẩm của họ được đánh giá cao trên toàn thế giới: Munch, Kandinsky, v.v
Tác phẩm của các nghệ sĩ theo trường phái biểu hiện là một bí ẩn khó giải đáp, và những hình ảnh họ tạo ra rất đa dạng và mâu thuẫn đến nỗi, nhìn vào họ, có chỗ cho trí tưởng tượng bay lượn. Việc nhấn mạnh vào màu sắc, đường nét đứt và nét rách chỉ là một phần nhỏ trong số những gì, ngay từ những giây đầu tiên, thu hút sự chú ý của người xem, lôi cuốn anh ta vào thế giới nghệ thuật lập dị, nơi mọi thứ không hề đơn giản như thoạt nhìn. , bởi vì mỗi bức tranh có một câu chuyện riêng của nó, và mỗi nghệ sĩ đều có điểm vượt trội của riêng mình
Làm thế nào mà một người đánh cá giản dị lại có thể nhìn dưới nước và trở nên nổi tiếng với những bức tranh của mình trên toàn thế giới
Câu cá là một thú vui được rất nhiều người từ các quốc gia khác nhau đam mê. Là một người gốc Maryland, Mark Susinno là một trong số họ, nhưng khác với những ngư dân khác ở chỗ anh không chỉ bắt cá mà còn chụp nó trong tranh của mình. Người nghệ sĩ vẽ các sinh vật dưới nước chân thực đến mức có vẻ như bạn đang nhìn chúng qua cửa sổ của một chiếc bồn tắm, đang lao xuống biển hoặc sông sâu. Đặc biệt tác phẩm của anh thu hút những ngư dân nhìn thấy cá hồi giống “sống”. Bản thân nghệ sĩ cũng thẳng thắn thừa nhận rằng