2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Những người sành ảnh yêu thích Jean-Paul Bourdieu cho khả năng làm việc với màu sắc. Phong cảnh thông thường, nhờ nhiếp ảnh gia, bắt đầu chơi với tất cả các màu sắc của cầu vồng. Bourdieu được biết đến nhiều nhất với dự án nghệ thuật của mình "Hình thể" … Những hình ảnh về vùng đất hoang dã của Châu Phi, chưa được con người tác động đã trở thành bối cảnh cho tất cả các tác phẩm trong bộ truyện. Theo ý tưởng của tác giả, cơ thể được vẽ của người mẫu khỏa thân giống như những con tắc kè hoa hợp nhất với cảnh quan chung hoặc bổ sung một cách hài hòa cho nó.
Jean-Paul Bourdieu không bao giờ dễ dàng khi tạo ra các bức ảnh. Những bức ảnh phong cảnh bình thường có vẻ nhàm chán đối với anh. Vì vậy, ông bắt đầu bổ sung vào cảnh quan, sơn những bãi cát sa mạc, bụi cây và đá với những màu sắc tươi sáng, dễ thấy. Vì lý do tương tự, tất cả các bức ảnh của ông đều được chụp bằng máy ảnh phim và không một bức nào trong số chúng được xử lý thêm trong các trình biên tập đồ họa. Cách tạo ra những bức ảnh nghệ thuật này đòi hỏi nhiều sự chuẩn bị và kiên nhẫn. Có lẽ vấn đề lớn nhất liên quan đến địa điểm chụp: vào ban ngày, do cái nóng ở sa mạc, lớp sơn bám trên cơ thể người mẫu không tốt nên buổi chụp ảnh ngắn và chủ yếu diễn ra vào buổi sáng. Nhưng sự lựa chọn này không phải là ngẫu nhiên: không gian sa mạc vô tận với tối thiểu thảm thực vật luôn là một bức tranh tuyệt vời mà nhờ vào tài năng của người nghệ sĩ, Bourdieu đã tạo ra những tác phẩm nhiếp ảnh.
Nhiếp ảnh gia tin rằng cơ thể con người là đơn vị chính để đo vẻ đẹp trong nghệ thuật, bởi vì nó đã được ngưỡng mộ ngay cả ở La Mã và Hy Lạp cổ đại. Ảnh khỏa thân đẹp và tự nhiên như sự hoang sơ của nền văn minh, những góc xa xôi của châu Phi, nơi từ lâu đã chinh phục trái tim của nhiếp ảnh gia với phong cảnh sa mạc, hồ muối, cát và cỏ khô. Số phận của những nơi như vậy luôn khiến Bourdieu lo lắng. Anh quyết định thể hiện bằng những tác phẩm của mình rằng thiên nhiên và con người có thể cùng tồn tại hài hòa, bổ sung cho nhau. Do đó, cơ sở của những bức ảnh trong loạt ảnh “Bodyscapes” được tạo ra bởi những người, giống như tắc kè hoa, thay đổi màu da của họ, thích ứng với thế giới xung quanh. Đôi khi chúng vô hình, khắc sâu vào cảnh quan theo cách làm nổi bật cảnh quan, và đôi khi chúng trở thành trung tâm của sự chú ý nhờ màu sắc tươi sáng tương phản với nền chung.
Jean-Paul Bourdieu sống ở California và làm việc tại Đại học UC Berkeley với tư cách là giáo sư thiết kế, vẽ và nhiếp ảnh. Anh ấy có rất nhiều ý tưởng sáng tạo cho các buổi chụp ảnh, và anh ấy cũng dự định viết một cuốn sách khác về nhiếp ảnh. Và các tác phẩm của anh ấy từ bộ truyện "Hình thể", trong khi đó, đã giành được hơn mười lăm giải thưởng danh giá, bao gồm cả những giải thưởng như Guggenheim và Graham.
Đề xuất:
Những chú chim thần kỳ bí ẩn trong thần thoại Slav: Những gì Alkonost, Sirin, Gamayun và những người khác hứa hẹn với mọi người
Chắc hẳn ai cũng đã từng nghe đến những chú chim biết hót thần kỳ - Sirin, Alkonost, Gamayun. Họ đến với chúng ta từ những truyền thuyết và câu chuyện cổ xưa. Hạ xuống Trái đất, họ được cho là đã hát những bài hát tuyệt vời của họ ở đây. Nhưng giọng hót của họ lại khác: nếu trong mơ hay trong thực tế gặp được một số loài chim là điều thuận lợi cho một người, thì không thể mong đợi điều gì tốt đẹp ở những người khác
Mang thai là một nghệ thuật! Nghệ thuật cơ thể cho phụ nữ mang thai
Trong hàng ngàn năm, con người đã thể hiện cảm xúc của mình bằng cách vẽ và trang trí cơ thể của mình. Ban đầu, các hình vẽ trên da có nội dung Huyền diệu. Chúng chỉ ra thuộc về một nhóm nhất định hoặc được dùng làm vật trang trí cơ thể cho một dịp đặc biệt. Giờ đây, một sự sùng bái mới đã nảy sinh từ nghi lễ cổ xưa của các dân tộc nguyên thủy. Hướng này được gọi là Body-art. Có nhiều loại nghệ thuật cơ thể. Một trong những loại hình nghệ thuật cơ thể tuyệt vời nhất là body painting cho phụ nữ mang thai hoặc thời kỳ mang thai
"Khỏa thân" theo phong cách Liên Xô: Ngày nay có bao nhiêu người đặt câu hỏi về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa của Alexander Deineka trên thị trường nghệ thuật thế giới
Sau hội nghị từ xa vào năm 1986, Leningrad - Boston, cả thế giới biết rằng ở Liên Xô không có điều gì bị cấm đoán, không có thứ gọi là giữa đàn ông và đàn bà, và cụm từ này đã được sử dụng rộng rãi ở Nga để định nghĩa sự chống đối. -tính chất của văn hóa thời Xô Viết. Nhưng nó có thực sự như vậy không … Nó có thực sự là nghệ thuật trong sáng trong những ngày mà chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa thống trị. Ngắm nhìn những bức tranh cổ điển nổi tiếng của nền mỹ thuật Liên Xô, người đã có vô số danh hiệu và vương giả
Những người giữ rừng. Những linh hồn cây được hồi sinh trong một dự án nghệ thuật sinh thái từ studio Zonenkinder
Đồi có mắt và cây có mặt. Không phải tất cả các cây, không. Chỉ những người đã trở thành một phần của dự án nghệ thuật sinh thái từ một bộ đôi sáng tạo được gọi là Zonenkinder. Dự án Cây được thành lập vào năm 2006-2007 tại Đức, quê hương của bộ đôi nghệ thuật. Sau đó cây cối của các công viên, khu bảo tồn và đai rừng của Đức trở thành “người giữ rừng”. Ngày nay, dự án bao phủ hầu hết châu Âu, đặc biệt là Đức, Pháp, Đan Mạch, Na Uy
Một người theo chủ nghĩa Quốc xã và người Do Thái trong Thế chiến thứ 2 đã giúp cứu người Do Thái ở Đan Mạch như thế nào
Trong khi người Do Thái bị tiêu diệt có chủ đích trên khắp châu Âu trong suốt thời kỳ Holocaust, thì Đan Mạch đã vượt qua chiếc cốc đau buồn này. Hay nói đúng hơn, đó là quốc gia duy nhất bị chiếm đóng trong Chiến tranh thế giới thứ hai, nơi họ tích cực chống lại việc trục xuất và tiêu diệt dân Do Thái. Và rất thành công, mặc dù rất khó thực hiện