2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Johnson Tsang tạo ra các tác phẩm điêu khắc của mình từ đất sét hoặc thép không gỉ. Các tác phẩm của ông không chỉ là minh chứng về đặc tính dẻo của vật liệu mà còn là ví dụ sinh động về tài năng và trí tưởng tượng đáng nể của tác giả.
Johnson Tsang sinh ra và sống ở Hồng Kông, đã tham gia vào lĩnh vực điêu khắc hơn hai mươi năm. Anh có rất nhiều cuộc triển lãm không chỉ ở quê hương mà còn ở Đài Loan, Hàn Quốc, Tây Ban Nha và Thụy Sĩ. Tác phẩm nghệ thuật Johnson Tsang đã nhiều lần nhận được các giải thưởng danh giá. Người nghệ sĩ không đặt việc sản xuất các tác phẩm điêu khắc của mình "trên mạng", vì vậy bất kỳ tác phẩm nào của anh ta, được rao bán, đều trở thành đối tượng săn lùng của các nhà sưu tập tư nhân.
Ý tưởng cho tác phẩm của bạn Johnson Tsang rút ra từ những điều hàng ngày. Ví dụ: để tạo một chuỗi Bowls of Fantasy ông đã lấy cảm hứng từ những chiếc bát thông dụng nhất được sử dụng trong cuộc sống hàng ngày. Anh cố gắng truyền sự ngưỡng mộ của mình về hình thức của họ cho người xem.
Johnson Tsang không thích tham gia vào các cuộc thảo luận dài dòng về con người của mình và về các tác phẩm của mình. Lập trường của anh ấy khá nguyên tắc: người xem nên tìm kiếm tất cả các câu trả lời không phải trong lời nói của nghệ sĩ, mà là trong các tác phẩm của anh ấy. Tuy nhiên, từ một số tuyên bố công khai của D Johnson Tsang có thể kết luận rằng tác phẩm của ông là biểu hiện của sự độc lập về văn hóa của Hồng Kông.
Một trong những đặc điểm chính của văn hóa thành phố là sự pha trộn của các thành phần đông và tây. Johnson Tsang phản đối sự bắt chước phù phiếm của các mô hình phương Tây và nhấn mạnh rằng cần phải có một sự hiểu biết sơ bộ. Anh ấy bày tỏ tầm nhìn của mình về nền văn hóa độc đáo của Hong Kong trong nghệ thuật điêu khắc Yuanyang II, được đặt tên theo một loại đồ uống cụ thể của địa phương được pha bằng cách trộn cà phê và trà với sữa. Đây là cách người nghệ sĩ giới thiệu cho chúng ta văn hóa của quê hương anh, nơi giao thoa tình yêu giữa Đông và Tây. Loạt ảnh "Architecture of Density" của nhiếp ảnh gia người Đức Michael Wulff cũng là một sự cống hiến cho văn hóa Hong Kong.
Đề xuất:
Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze
Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen
Thực phẩm chạm khắc: Kiệt tác trái cây và rau quả. Toàn cảnh tác phẩm điêu khắc từ thực phẩm
Theo quy định, các nhà điêu khắc sử dụng các vật liệu chắc chắn và bền cho tác phẩm của họ, chẳng hạn như gỗ và đá, đá cẩm thạch và đá granit, kim loại và thạch cao, sáp và nhựa. Trong một số trường hợp đặc biệt, các bộ phận sáng tạo từ xe đạp không theo tiêu chuẩn và không điển hình được sử dụng, nhà xây dựng LEGO, thậm chí là các nhà điêu khắc biến máu của chính họ thành những bức tượng khác thường. Trong bài đánh giá ngày hôm nay - các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời và không theo tiêu chuẩn tương tự được làm từ rau và trái cây bằng cách chạm khắc (Khắc)
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay
Các thao tác uốn, dán và các thao tác trên giấy khác. Tác phẩm điêu khắc trên biển của Valerie Buess
Chúng ta đã quá quen thuộc với nghệ thuật quilling, nghĩa là, với các tác phẩm được tạo ra từ những dải giấy xoắn, nhờ tác phẩm của các nhà điêu khắc như Suzy Myers với việc diễn giải bức tranh nổi tiếng của Van Gogh "Starry Night", tác phẩm của nghệ sĩ Ukraine với bút danh Iron-Maiden Art và các nghệ sĩ đương đại khác. Nghệ sĩ người Đức gốc Thụy Sĩ Valerie Buess làm việc theo cùng một kỹ thuật, người đã cống hiến khoảng 20 năm cuộc đời cho loại hình nghệ thuật này
Tác phẩm điêu khắc-ma, động vật từ những mảnh vỡ, chân dung từ các mảnh gỗ và các tác phẩm độc quyền khác từ các bậc thầy hiện đại
Không có gì bí mật khi thiên nhiên là người phụ nữ tài năng nhất. Và nếu một nghệ sĩ tham gia vào liên minh với cô ấy và xen kẽ ý tưởng nghệ thuật của anh ấy vào những sáng tạo của cô ấy, thì điều gì đó phi thường và tuyệt vời chắc chắn có thể xuất hiện từ điều này. Nhựa rễ thuộc về một trong những loại sáng tạo chung của con người và thiên nhiên. Những tác phẩm điêu khắc bằng rễ cây, do thiên nhiên tạo ra và do con người hoàn thiện, như một quy luật, luôn gây ấn tượng mạnh với người xem